Często uważa się, że animacja jest przeznaczona tylko dla dzieci, podczas gdy medium to zawsze było dostępne również dla dorosłych. Oto najlepsze filmy animowane dla dorosłych.
Od samego początku animacja była niedocenianą formą sztuki. Z kreatywnego punktu widzenia jest to nieograniczone medium, ale interesy handlowe postawiły go w pewnych ograniczających ramkach. Po pierwsze, większość animacji jest skierowana do dzieci, ponieważ duże studia nie uważają, że dorośli są zainteresowani tak zwanymi kreskówkami. Jeśli jednak zrobisz to dobrze, animacja może być świetnym gatunkiem dla dorosłych odbiorców.
Niezależnie od tego, czy dotykają głębszych ludzkich problemów niż filmy dla dzieci, czy po prostu zawierają treści graficzne, których nigdy nie zobaczysz w rodzinnej produkcji Pixar, animacje dla dorosłych są często niesamowite. Oto najlepsze filmy animowane dla dorosłych.
Zaktualizowano 18 listopada 2020 r .: Animacje skierowane do dorosłych odbiorców są nadal rozczarowująco rzadkie, ponieważ studia mają większe szanse na osiągnięcie zysku dzięki kreskówce o gadających zwierzętach niż mózgowej opowieści o słabościach starzenia się. Ale forma animacji jest praktycznie nieograniczona. Może być używany do opowiadania wszelkiego rodzaju historii na różne sposoby. Chociaż jest dużo więcej animacji dla dzieci, wciąż jest dużo dla dorosłych, więc zaktualizowaliśmy tę listę o kilka nowych wpisów.
piętnaścieBeavis i Butt-Head Do America (1996)
Mike Judge przeniósł swoje postacie Beavis i Butt-head na duży ekran Beavis i Butt-Head Do America . Zamiast siedzieć i oglądać telewizję, jak w serialu MTV, duet wyrusza w drogę w swoim debiucie na dużym ekranie, aczkolwiek w celu wyśledzenia skradzionego telewizora.
Sędzia dalej pracuje Beavis i Butt-Head był pionierem animacji telewizyjnej dla dorosłych i jednym z pierwszych, którzy przenieśli ten styl z małego ekranu na duży ekran.
14Władca Pierścieni (1978)
Ralph Bakshi postanowił animować Władca Pierścieni trylogia w dwóch filmach. Jednak z powodu problemów za kulisami Bakshi zdołał zrobić tylko pierwszy, zasłaniający Drużyna pierścienia i pierwszej połowie Dwie wieże .
Mimo to adaptacja Bakshi stała się przez lata kultowym klasykiem. Peter Jackson potwierdził jego wpływ na własną adaptację twórczości Tolkiena kilka dekad później.
13Duch w muszli (1995)
Jego reputacja mogła zostać nadszarpnięta przez bielony remake na żywo, ale oryginał Mamoru Oshii Duch w powłoce film z 1995 roku pozostaje ponadczasowym klasykiem animacji cyberpunkowej. Animacja jest wspaniała, a historia porusza kilka trudnych tematów.
Wpływ filmu na Macierz trylogia była tak silna, że Wachowscy najwyraźniej przekazali projekt studiom poprzez projekcje Duch w powłoce i mówiąc kierownictwu, że po prostu chcą to zrobić, ale na żywo.
12Mary i Max (2009)
Pisarz i reżyser Adam Elliot, zainspirowany relacjami z własnym przyjacielem pisarskim w Nowym Jorku Mary i Max , animowany dramat poklatkowy o samotnej Australijce i otyłej Amerykaninie, z którą wymienia listy.
Użycie kolorów w filmie do przedstawienia bohaterów, od ponurej, ciemnej palety Maxa po ciepłe odcienie sepii Mary, jest wzorowe, a sama historia jest szczerym świadectwem zalet interakcji międzyludzkiej we wszystkich jej formach.
jedenaścieFritz The Cat (1972)
Oprócz adaptacji Władca Pierścieni , a przynajmniej jej połowę, Ralph Bakshi był autorem animowanej satyry z oceną X. Kot Fritz . Chociaż jego komiczna wrażliwość nie wytrzymuje dziś zbyt dobrze, rewolucje dokonane przez Kot Fritz nie można tego bagatelizować.
Gdyby nie to Kot Fritz przepychanie treści dla dorosłych i dojrzałych motywów przez animowany pryzmat na początku lat 70., wtedy nigdy byśmy tego nie zrobili Simpsonowie lub Park Południowy .
10Super groovy film animowany Jaya i Cichego Boba! (2013)
Zawsze miło jest patrzeć, jak Jason Mewes i Kevin Smith spotykają się, by po raz kolejny wystąpić jako Jay i Silent Bob. Super groovy film animowany Jaya i Cichego Boba! dostosowuje Smitha Bluntman and Chronic komiksy na ekran.
Styl animacji jest uproszczony, ale prymitywna komedia w scenariuszu Smitha jest idealna dla tych postaci. Film ma mnóstwo wspaniałych momentów, w tym żądło po napisach, w którym pojawiający się Stan Lee rekrutuje tytułowy duet do Avengers.
9Animatrix (2003)
Osadzone w świecie Macierz trylogia, Animatrix to antologia, która wykorzystuje różne style animacji, aby opowiedzieć różnorodne historie o różnych postaciach.
Chociaż nie jest tak wspaniały, jak w pierwszym rozdziale Macierz trylogia, będąca arcydziełem zarówno prowokującego do myślenia science fiction, jak i emocjonalnego kina akcji, Animatrix to ulepszenie sequeli.
8Wyspa psów (2018)
Pomimo uroczych psów w swoim zestawie, Isle of Dogs nie jest filmem dla dzieci. Jego przemoc była wystarczająco oswojona, by uniknąć oceny R, ale nadal jest dość niepokojąca - a historyczne traumy, z którymi ma do czynienia w jej historii, nie są przeznaczone dla osób o słabym sercu.
Po adaptacji Roalda Dahla Fantastyczny pan Fox jako animacja poklatkowa Wes Anderson powrócił do medium, tworząc historię o niedalekiej przyszłości Japonii, w której psia grypa prowadzi do wygnania wszystkich psów na wyspę pełną śmieci. W obsadzie głosowej znajdują się talenty tak ukochanych aktorów jak Bryan Cranston, Greta Gerwig i Bill Murray.
7Sausage Party (2016)
W szokująco prymitywnej parodii światów wyczarowanych przez Pixara, Impreza z kiełbasą dzieje się w świecie, w którym produkty żywnościowe są wrażliwe. Marzą o dotarciu do Great Beyond, dopóki nie odkryją, że zostaną zjedzeni. Bardzo zły Seth Rogen i Evan Goldberg wnieśli swoją wrażliwość z oceną R do pozornie beztroskiej animowanej igraszki, która obejmuje narkotyki, samobójstwa i dłuższą sekwencję orgii.
Do ścieżki dźwiękowej przyczynił się Alan Menken, ulubieniec Disneya, podczas gdy w obsadzie głosowej znajdują się tacy komediowi utalentowani jak Jonah Hill, Kristen Wiig, Paul Rudd i Danny McBride.
6Persepolis (2007)
Marjane Satrapi zaadaptowała na ekran swój własny autobiograficzny komiks ze swoim nominowanym do Oscara arcydziełem Persepolis , opowieść o dorastaniu dziewczynki podczas rewolucji w Iranie.
Duży wpływ na to miały własne doświadczenia Satrapiego. Chociaż historia szczególnie odnosi się do irańskich doświadczeń, dotyczy uniwersalnych tematów i może się nią cieszyć każdy, kto ma serce.
5Akira (1988)
Rozgrywające się w dystopijnym Neo-Tokio, Akira to jedno z najważniejszych dzieł kina cyberpunk. Kiedy Tetsuo Shima nabywa zdolności telekinetyczne w wypadku motocyklowym, wykorzystuje te zdolności, aby stawić czoła korupcji w mieście, ostatecznie ścigając opresyjne siły polityczne.
Globalny sukces Akira pomógł spopularyzować anime w zachodnim świecie . Taika Waititi ma wyreżyserować remake na żywo po jego zakończeniu Thor: Miłość i grzmot .
4Życie na jawie (2001)
Richard Linklater w surrealistyczny, filozoficznie zaangażowany sposób przedstawił strukturalny styl swojego debiutanckiego filmu Próżniak z Życie na jawie , animowana odyseja o człowieku przechodzącym od snu do marzeń w poszukiwaniu odpowiedzi na największe życiowe pytania.
Film zawiera rozważania na temat egzystencjalizmu, sensu życia i paradoksu wolnej woli. Linklater osiągnął animację, nagrywając cyfrowe wideo aktorów i rekrutując animatorów do rotoskopii nad materiałem filmowym.
3Heavy metal (1981)
Opierając się mocno na makabrycznej przemocy i nadmiernej nagości dozwolonej przez ocenę R, Heavy Metal to antologia, luźno obracająca się wokół świecącej zielonej kuli, która twierdzi, że jest źródłem całego zła we wszechświecie.
Wszystkie historie (i oczywiście tytuł) zostały zaczerpnięte Heavy Metal magazyn, a animacja oddaje ducha materiału źródłowego. Wizualnie ten film wywarł ogromny wpływ, a reżyserzy, od Guillermo del Toro po Davida Finchera, określili go jako inspirację.
dwaSouth Park: Bigger, Longer & Uncut (1999)
Gdy Park Południowy stał się jedna z najpopularniejszych komedii na antenie , Paramount szybko zlecił twórcom Trey'owi Parkerowi i Mattowi Stone'owi przystosowanie ich serialu do dużego ekranu. Film z napisami Większy, dłuższy i nieobrobiony– Rozwiązany Park Południowy Jak dotąd największy satyryczny cel: jego własni krytycy.
Po tym, jak chłopcy wkradają się do nowego filmu Terrance i Phillip z oceną R i zaczynają rozmawiać jak ich wstrętni kanadyjscy idole, ich rodzice wzywają do egzekucji duetu komiksowego.
1Anomalisa (2015)
Na podstawie Charliego Kaufmana ze sztuki, którą napisał pod pseudonimem Francis Fregoli, Anomalia to animowany film poklatkowy, w którym występują marionetki, które czują się jak ludzie dzięki fascynującym wokalom Davida Thewlisa i Jennifer Jason Leigh.
Thewlis gra guru obsługi klienta, który postrzega wszystkich na świecie jako identycznych, dopóki nie poznaje kobiety, granej przez Leigh, która wyróżnia się na tle innych. To piękna, wyciszona postać.