Jeśli kochasz muzyczne filmy dokumentalne, zechcesz sprawdzić te najlepsze dokumenty w serwisie Netflix, w których występują wszyscy, od Lady Gagi i Quincy'ego Jonesa po The Beatles.
Niezależnie od tego, czy chodzi o kulisy serii filmowej, czy słynnego muzyka, zagorzali fani rozkoszują się możliwością głębszego przyjrzenia się twórczości artysty. Jako jedna z najlepszych platform streamingowych, Netflix stworzył – i zapewnił widzom dostęp do – fascynujące historie skupiające się na niektórych z najlepszych artystów branży muzycznej.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów dokumentalnych na Netflix z udziałem silnych, upoważnionych kobiet
Widzowie są zachwyceni emocjonalnymi i szczerymi zmaganiami, jakie stoją artyści w wymyślaniu sobie nazwisk, i uwielbiają oglądać, jak dzielą się swoimi historiami w filmach dokumentalnych. Różnorodne muzyczne filmy dokumentalne Netflix pokazują wzloty i upadki artystów zdobywców nagrody Grammy, ich życie przed sławą oraz sposób, w jaki przystosowują się do życia w centrum uwagi.
Zaktualizowane 21 października 2021 przez Tanner Fox: Mogą nie oferować szerokiego atrakcyjności jako tytuły wyznaczające trendy, takie jak Squid Game czy The Witcher , ale wiele muzycznych filmów dokumentalnych Netflix może być tak samo urzekających, jak ich bardziej wirusowe seriale. Badając artystów, wydarzenia i ruchy w świecie rzeczywistym oraz oferując wgląd w niegdyś prywatne sprawy, w usłudze przesyłania strumieniowego znajduje się skarbnica treści, których fani muzyki mogą przegapić.
Od codziennego życia czołowych grup K-popowych po historyczne życie legendarnych bluesowych wokalistów — te dokumenty domagają się, aby je zobaczyć.
Rush: Poza oświetloną sceną (2010)
Rush: poza oświetloną sceną nie bez powodu zdobywa wysokie noty, ponieważ oferuje dogłębne spojrzenie na hardrockowy zespół Rush. Dokument z 2010 roku opisuje początki zespołu i ich ewolucję na przestrzeni lat w muzyce i przemyśle.
Podążając za członkami zespołu, gitarzystą prowadzącym Alexem Lifesonem i wokalistą/basistą Geddym Lee, fani dowiadują się, dlaczego zespół jest nadal popularny, od samego początku do chwili obecnej. Widzowie otrzymują również zabawną lekcję historii muzyki i tego, jak ważna jest muzyka zespołu, dzięki wywiadom z postaciami popkultury, takimi jak Jack Black, a nawet Park Południowy twórca Matt Stone.
Shawn Mendes: In Wonder (2020)
Shawn Mendes nigdy nie stronił od dzielenia się swoim życiem ze swoimi fanami, ponieważ daje mu to możliwość nawiązania z nimi głębszego kontaktu. W 2020 r. wypuszczono Netflix Shawn Mendes: In Wonder, która jest kroniką ostatnich kilku lat jego życia i jego podróży na wyższy poziom sławy.
Dokument przedstawia Mendesa w znacznie bardziej surowej formie, opisując jego zmagania z lękiem i depresją — nawet w te noce, w których czuje się najbardziej samotny. Wśród tego wszystkiego jest jego oddanie rodzinie, fanom, a nawet głęboki romans z koleżanką z artystki Camillą Cabello.
Keith Richards: Pod wpływem (2015)
Słynny gitarzysta światowej sławy zespołu rockowego The Rolling Stones, film dokumentalny Netflix z 2015 roku Keith Richards: Pod wpływem oferuje wgląd w życie starzejącego się rockera. Śledzenie jego postępów w studiu, gdy nagrywa solowy album, a jednocześnie opowiada, jak osiągnął sławę, jest to historia, którą wszyscy fani Stones muszą usłyszeć.
Zapożycza kilka elementów z jego autobiografii Życie , Pod wpływem analizuje filozofię Richardsa dotyczącą wszystkiego, od klasycznych śpiewaków bluesowych po kondycję ludzką. To fascynująca funkcja, nawet dla tych, którzy nie znają muzyka.
Co się stało, panno Simone? (2015)
Wielu znanych artystów z minionych pokoleń pomogło zdefiniować historię muzyki. Jedną z takich artystek jest amerykańska piosenkarka Nina Simone, która nie tylko zachwycała swoim wokalem, ale także inspirowała innych swoim działaczem na rzecz praw obywatelskich. Film dokumentalny Netflix Co się stało, panno Simone? zawiera nigdy wcześniej niepublikowane archiwalne nagrania piosenkarki, a także wywiady z jej córką i rodziną.
Dokument muzyczny otwiera oczy, ponieważ opisuje, jak Simon stał się jednym z najznakomitszych wokalistów jazzowych. Fani mogą również zobaczyć historię Simone, która została aktywistką zdeterminowaną, by zająć stanowisko.
John i Yoko: Tylko niebo nad nami (2018)
The Beatles to bezsprzecznie jedna z najbardziej rozpoznawalnych grup na świecie, jakie kiedykolwiek istniały. Stworzyli przeboje wykorzystywane w różnych filmach, programach i wszystkim pomiędzy. Wraz z sławą zespołu nadeszła historia Johna Lenona i Yoko Ono. John i Yoko: Tylko niebo nad nami da fanom Beatlesów coś nowego do rozmowy.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów dokumentalnych o The Beatles, według IMDb
Dokument jest oparty na relacji Johna i Yoko, która wpłynęła na album Imagine z 1971 roku. Fani mogą zobaczyć archiwalne nagrania Johna i Yoko oraz to, jak ich wzajemna miłość wpłynęła na ich życie i muzykę. Dokument zawiera wywiady z osobami najbliższymi parze oraz podróż Lenona w pokonywaniu demonów epoki Beatlesów.
Quincy (2018)
Po prostu zatytułowany Quincy , ten film dokumentalny Netflix z 2018 roku to intymne spojrzenie na życie i karierę Quincy Jones. Film stał się wielkim hitem, a nawet zdobył nagrodę Grammy dla najlepszego filmu muzycznego podczas rozdania nagród Grammy w 2019 roku. Film, współreżyserowany przez córkę Jonesa, Rashidę Jones, opowiada ogromną historię 27-letniego giganta branży, który zdobył nagrody Grammy.
Od wczesnych lat dzieciństwa po rozwój muzyki, film mówi wszystko. Widzowie mogą zobaczyć artystę w kwiecie wieku do jego bardziej osobistych zmagań z problemami zdrowotnymi i branżą. Są nawet poruszające wywiady i historie o najlepszych w Hollywood i przemyśle muzycznym, przedstawiające go jako jednego z najwspanialszych wszech czasów.
BLACKPINK: Rozświetl niebo (2020)
Telewizja, filmy i przemysł muzyczny zostały mocno dotknięte głęboką miłością i podziwem dla kultury K-Pop i Korei Południowej. K-popowe zespoły, takie jak BTS i BlackPink, przejęły listy przebojów billboardów i osiągnęły światową sławę. W 2020 roku Netflix wypuścił film dokumentalny BLACKPINK: Rozświetl niebo , która skupia się na podróży czołowej koreańskiej grupy BlackPink.
Fani K-Pop, a nawet nowicjusze, mogą oglądać osobiste historie czterech młodych dziewcząt z różnych środowisk, które dążą do tego samego marzenia. Od wyczerpujących dni jako stażystki po wyprzedane areny na całym świecie, BlackPink z powodzeniem stała się czołową dziewczęcą grupą w historii muzyki K-Pop.
Metallica: Jakiś rodzaj potwora (2004)
Pierwotnie wydany w 2004 roku, Jakiś potwór Katalog jest rozwinięciem najbardziej zniesławionego albumu Metalliki, St. Anger, wraz ze wszystkimi trudnościami i konfliktami, które się z nim wiązały. Uważany przez członków zespołu za najciemniejszy okres Metalliki, Jakiś potwór podkreśla ponure realia, które czasami przynoszą sławę.
Ze współzałożycielami zespołu, Jamesem Hetfieldem i Larsem Ulrichem, ciągle skaczącymi sobie do gardeł, najbardziej rozpoznawalny na świecie zespół heavymetalowy wydaje się rozpadać w szwach. Na szczęście przetrwaliby te zamieszanie i wyszli po drugiej stronie z mocnym i wnikliwym kawałkiem heavy metalu.
Biggie: Mam historię do opowiedzenia (2021)
Istnieje niezliczona ilość filmów dokumentalnych i specjalnych o życiu rapera Christophera Wallace'a, A.K.A. Notorious B.I.G , choć wielu z nich kładzie duży nacisk na jego tajemniczą śmierć. Dokument z 2021 r. Biggie: Mam historię do opowiedzenia Nie tylko daje widzom rzadkie nagrania z raperem i szczegółowe wywiady, ale także jest celebracją jego życia i kariery.
Dokument ma wszystko, od wczesnych lat Biggie'go po jego podróż do zostania ikoną rapu, którą miał zostać. Opowiedziany poprzez wywiady i historie od rodziny i przyjaciół, Biggie jest przedstawiany jako wielowymiarowy artysta i osoba, której życie zakończyło się tragicznie u szczytu kariery.
Powrót do domu (2019)
Powrót jest uważany za film koncertowy, ale wielu postrzega go jako spojrzenie od środka i dokument o procesie twórczym Beyoncé i jej wpływie na ruch kulturowy. Film, napisany i wyreżyserowany przez samą Beyoncé, koncentruje się wokół wydarzeń poprzedzających dzień jej występu na festiwalu muzyki i sztuki Coachella Valley w 2018 roku.
POWIĄZANE: Beyoncé's Black Is King i 9 innych albumów wizualnych, które na nowo definiują kino
Film otrzymał jednogłośne uznanie krytyków, a wielu chwaliło go za jego wpływowe momenty, ujęcia zza kulis i pokazujące, co sprawia, że Beyoncé jest globalną ikoną, którą jest. Jest o wiele więcej, ponieważ dokument pokazuje również, w jaki sposób Beyoncé jest pierwszą czarną kobietą, która wystąpiła na festiwalu i jaki to ma wpływ.
Gaga: Pięć stóp dwa (2017)
W 2017 roku Netflix wypuścił film dokumentalny w stylu cinéma vérité zatytułowany Gaga: pięć stóp dwa o przebojowej artystce, Lady Gadze. Akcja filmu toczy się za rok, ukazując życie osobiste Gagi, od spotkania z jej fanami, pracy nad nową muzyką, a nawet jej walki z przewlekłym bólem spowodowanym nadejściem fibromialgii.
Oś czasu filmu jest specyficzna, ponieważ dzieje się, gdy Gaga jest w trakcie tworzenia swojego piątego albumu studyjnego „Joanne”. Jest tu prawie wszystko do odkrycia, od jej występu na Super Bowl i jej emocjonalnych zmagań po jej rolę gościnną w amerykański horror .
ReMastered: Diabeł na rozstajach
Pośmiertnie nazwany „Królem Śpiewaków Delta Blues”, Robert Johnson jest często uważany za jednego z najbardziej wpływowych gitarzystów wszech czasów. Znany ze swoich niesamowitych umiejętności, wiódł enigmatyczne i dziwne życie i krążyły pogłoski, że sprzedał swoją duszę diabłu w zamian za jego niesamowite zdolności jako muzyk.
Przez dziesięciolecia spekulacje i plotki stapiały się w miejską legendę, a spuściznę Johnsona często traktuje się jako coś w rodzaju amerykańskiej opowieści ludowej. Nawiedzany przez samego Diabła lub demony, które sam stworzył, Robert Johnson był fascynującą postacią, której opowieść wymaga uwagi.
Miss Americana (2020)
Prawie każdy słyszał o Taylor Swift w tym momencie, a fani piosenkarza, a nawet ci, którzy nie są, będą poruszeni i zachwyceni historią opowiedzianą w tym dokumencie. Odbywa się, gdy Swift rozpoczyna swój album z 2019 roku „Lover”.
Będąc w centrum uwagi przez tyle lat, Swift ujawnia swoje wewnętrzne zamieszanie i zmagania, które ukrywała przed opinią publiczną. W filmie wykorzystano wywiady, nagrania z kamer, domowe nagrania wideo i nie tylko, a także jej własny głos, aby opowiedzieć jej historię walki z dysmorfią ciała, zaburzeniami odżywiania, a nawet analizą, z którą musi się zmierzyć w Internecie.
DALEJ: 5 powodów, aby oglądać Miss Americana (i 5 powodów, aby ją pominąć)