Tarantino słynie z łączenia ekscentrycznego gustu muzycznego i ekranowego chaosu. Te dwa elementy łączą się i nadają nieoczekiwanej ostrości jego pracy, technikę, której używa od 1992 roku Rezerwowe Psy. Ścieżka dźwiękowa nadaje nastrój, tempo i jest cenną bronią w arsenale każdego filmowca. I chociaż Tarantino robi to dobrze, istnieje kilka innych kompilacji, które mogą dać mu szansę na zdobycie pieniędzy.
Pomyśleliśmy, że fajnie byłoby przedstawić wam inne ścieżki dźwiękowe, których warto posłuchać. Niesprawiedliwe byłoby umieszczanie czegokolwiek przed rozpoczęciem jego kariery jako reżysera, a równie niesprawiedliwe byłoby uwzględnianie ścieżek dźwiękowych z muzyką skomponowaną specjalnie do wykorzystania w filmie. To są TVMaplehorst 11 ścieżek dźwiękowych do filmów z muzyką pop lepszych niż Quentin Tarantino
Oszołomiony i zdezorientowany (1993)
Zawiera: Nazareth, Teda Nugenta i Uciekinierów
Biorąc pod uwagę tematykę lat 93 Oszołomiony i zmieszany , ma sens, aby ścieżka dźwiękowa składała się z piosenek wyrwanych prosto ze zenitu kultury chwastów: lat 60. i 70. XX wieku. To ostatni dzień szkoły w 1976 roku dla obsady filmu i wszyscy są zajęci sprawami, które mają charakter pozalekcyjny. Alkohol, narkotyki i seks to prawdziwe zajęcia akademickie.
Kultowe hymny, takie jak „School’s Out” Alice Coopera, dobrze współgrają z wolniejszą „Love Hurts” Nazareth, piosenką, która może doprowadzić nawet najtwardszych z nas do łez. Każdy utwór jest złoty, z pewnością sprawi, że zarówno przyczynowi, jak i zagorzali słuchacze wykrzykną Uwielbiam tę piosenkę! przynajmniej raz.
Wysoka wierność (2000)
Zawiera: Dżem, Barry White i Aretha Franklin
John Cusack robi to, co robi najlepiej w 2000 roku Wysoka wierność : bycie neurotycznym, ale sympatycznym Everymanem. Po tym, jak został rzucony, Rob (Cusack) robi jedyną naturalną rzecz: dodatkowo karze się, sporządzając listę pięciu swoich najlepszych zerwań i przeżywając każde z nich. Były DJ jest w pełni zanurzony zarówno w muzyce, jak i kulturze tworzenia list, i ma własne wyrafinowane podniebienie melodyczne. Rob jest właścicielem odnoszącego sukcesy sklepu z płytami, nawiedzanego przez Dicka (Todd Louiso) i Barry'ego (Jack Black), z których każdy jest mistrzem własnej dziedziny rytmicznej, kultywując tendencje, które nie-audiofilom wydają się snobistyczne.
Chwytliwe melodie Bow Wow Wow (I Want Candy) i Katrina & The Waves (Walking On Sunshine) równoważą łagodniejszy wkład Belle & Sebastian (Seymour Stein) i Petera Framptona (Baby, I Love Your Way).
Imperium Records (1995)
Zawiera: Edwyn Collins, Gin Blossoms, The Cranberries
Kultowy ulubieniec z 1995 roku Rekordy imperium daje widzom wgląd w dzień z życia zespołu niezależnych pracowników sklepu z płytami. Film rozpoczyna się od nocnego menedżera Lucasa (Rory Cochrane), który wybiera się na wycieczkę do Atlantic City z nocnym depozytem i traci wszystko, próbując uratować sklep przed wykupieniem przez sieć. Film skupia się na próbach i udrękach następnych 24 godzin, które nauczyły wielu pracowników handlu detalicznego, jak radzić sobie ze złodziejami sklepowymi.
Każda postać ma swój własny gust muzyczny zaprezentowany w pewnym momencie w całej historii, więc ścieżka dźwiękowa jest zróżnicowana. Mark (Ethan Embry) jest fanem Gwar, Joe (Anthony LaPaglia) podnieca wszystkich odrobiną AC/DC i wszyscy upadają, gdy ze sklepów płyną pieniądze The Flying Lizards (That's What I Want) dzięki uprzejmości Gina (Renée Zellweger).
Amerykański pośpiech (2013)
Zawiera: Electric Light Orchestra, The Bee Gees i Elton John
2013 amerykański pośpiech śledzi oszusta Irvinga (Christian Bale) i jego współpartnerkę Sydney (Amy Adams), którzy zostają uwikłani w operację żądła FBI. Opierając się na elementach prawdziwego śledztwa FBI (afera Abscam), reżyser David O. Russell wraz ze scenarzystą Ericem Warrenem Singerem stworzyli seksowną, efektowną scenę, aby zaprezentować niektóre z najbardziej lubianych piosenek, jakie kiedykolwiek napisano.
Muzyka American Hustle, osadzona w przełomie lat 70. i 80., jest postacią samą w sobie, ponieważ spotykają się członkowie rodziny królewskiej zarówno z Hollywood, jak i przemysłu muzycznego. Christian Bale, Amy Adams i Jennifer Lawrence olśniewają na ekranie przy dźwiękach muzycznych tytanów, takich jak Elton John, Donna Summer i The Temptations.
Noce boogie (1997)
Zawiera: Wojna, The Beach Boys, Marvin Gaye
1997 Boogie Noce podąża za Eddiem Adamsem (Mark Wahlberg), który porusza się po porno biznesie po tym, jak został odkryty przez reżysera. Jest na szczycie (w swojej karierze!) jako Dirk Diggler, ale znajduje kilka trwałych przyjaźni. Sława uderza mu do głowy, a resztę znasz. Krytykowany za wzniosłe przedstawienie branży w latach 70., film rozgniewał wiele osób, w tym niektóre gwiazdy (*kaszle* Burt Reynolds *kaszle*).
Kilku muzyków na ścieżce dźwiękowej również nie zgadzało się z tematyką filmu. Jeff Lynne z E.L.O jest godnym uwagi przykładem, ale ostatecznie zmienił zdanie po obejrzeniu (i pokochaniu) ostatecznej wersji filmu. Boney M, Three Dog Night i Hot Chocolate również zdobyły miejsca na ścieżce dźwiękowej.
Strażnicy Galaktyki (2014)
Zawiera: Redbone, The Jackson Five i Norman Greenbaum
Niesamowita mieszanka Cz. 1 jest nie tylko niesamowity, jest nie z tego świata. Przebój kasowy Marvela 2014 roku strażnicy Galaktyki szczyci się jedną z najbardziej imponujących ścieżek dźwiękowych ostatnich czasów. Skupiony wokół gangu nieprawdopodobnych sprzymierzeńców, film podąża za Peterem Quillem, znanym również jako Starlord (Chris Pratt), i jego zespołem, gdy kopią jakiś zły międzygalaktyczny tyłek.
W wysoce futurystycznym uniwersum widzowie mogą spodziewać się występów takich artystów jak Daft Punk (a la tron ) czy The Chemical Brothers. Ale słynący ze swoich dziwactw, GOTG rzuca podkręconą piłkę, zamiast tego dostarcza R&B, soul i klasyczny rock. Sprytnie wpleciona w fabułę muzyka jest integralną częścią postaci Quilla i dzięki niej widzowie utożsamiają się z nim. Poza tym obserwowanie, jak kołysze się na oldschoolowym walkmanie w otoczeniu innych złożonych technologii, jest urocze i stanowi podstawę do skądinąd bardzo fantastycznego filmu.
Niesamowita mieszanka Cz. 1 osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów Billboardu, nie tylko w kategorii soundtrack, ale także rock.
Obserwowanie pociągów (1996)
Zawiera: Iggy Pop, Joy Division, Underworld
Mówią, że pierwszym krokiem na drodze do wyzdrowienia jest przyznanie się do problemu. Kiedy Renton (Ewan McGregor) postanawia porzucić heroinowe życie, spotyka się z oporem ze wszystkich stron. Jego zespół napiętych szkockich towarzyszy ma wątpliwe nawyki i wadliwe kompasy moralne, ale mimo to jest kochaną grupą. Wyreżyserowane przez Danny'ego Boyle'a, Obserwowanie pociągów jest oparty na powieści Irvine'a Welsha i ukazuje obskurne, pełne narkotyków podbrzusze Edynburga, a ścieżka dźwiękowa wspaniale odzwierciedla ten nastrój.
Być może najbardziej rozpoznawalną piosenką związaną z filmem jest piosenka legendy muzyki Iggy'ego Popa, który w latach 80. przezwyciężył własne zmagania z heroiną. Lust for Life został współautorem Davida Bowiego i był często używany w marketingu Trainspotting. Underworld, brytyjski zespół elektroniczny, również użyczył swojej pracy na ścieżce dźwiękowej, nadając filmowi eteryczny, ale stąpający mrok.
Kraina przygód (2009)
Zawiera: Davida Bowiego, Falco i Lou Reeda
James Brennan (Jesse Eisenberg) dowiaduje się, że sam będzie musiał opłacić swoją drogę do Ivy League i podejmuje wakacyjną pracę w wesołym miasteczku o nazwie Kraina przygód , gdzie jesteś facetem od Rides lub Games. Kristen Stewart prezentuje swój charakterystyczny kartonowy występ, podczas gdy Kristen Wiig i Bill Hader (który zarządza parkiem) wykorzystują swój minimalny czas na ekranie, aby kręcić się wokół reszty obsady, nadając filmowi pewne odkupieńcze cechy. Inną godną uwagi postacią jest Lisa P. (Margarita Levieva), która dzień w dzień tańczy całym sercem do Rock Me Amadeus Falco.
Podczas gdy jury może nadal nie wiedzieć, czy Adventureland jest Dobry film, wszyscy zgadzają się, że jego ścieżka dźwiękowa to asy. Postać Stewarta jest w Lou Reed, The Velvet Underground i Crowded House, więc przynajmniej jest coś, na co czekają twoje uszy!
Donnie Darko (2001)
Zawiera: Duran Duran, Echo i Bunnymen oraz Kościół
Założenie z 2001 roku Donnie Darko wydaje się proste: chłopiec jest nawiedzany przez królika wielkości człowieka (Frank), który zmusza go do robienia złych rzeczy. Jednak widzowie do dziś mają różne interpretacje wydarzeń z filmu. Jego smutna atmosfera nasila się, gdy Donnie (Jake Gyllenhaal) staje się coraz bardziej przygnębiony po dziwacznym wypadku (w którym silnik samolotu spada z nieba do jego domu). Napisany i wyreżyserowany przez Richarda Kelly'ego ( Domino , Pudełko ) w filmie wystąpiła także prawdziwa siostra Gyllenhaala, Maggie, w roli jego ekranowej siostry Elizabeth.
Ścieżka dźwiękowa to list miłosny do Nowej Fali lat 80. Joy Division Love Will Tear Us Apart i Head Over Heels autorstwa Tears For Fears pojawiają się, ten ostatni w godnym uwagi długim ujęciu przez szkołę.
Rock and roll (2008)
Zawiera: The Clash, The Sonics i The Hives
Scenariusz i reżyseria: Guy Ritchie, 2008 rock and rolla obfituje w powiązane ze sobą historie i żądnych pieniędzy badassów. Wzloty i upadki, przezabawny i przerażający, to film, który trzeba zobaczyć, aby go zrozumieć.
We właściwym stylu Ritchiego, rock and rolla Ścieżka dźwiękowa to eklektyczna mieszanka. Obejmujący hałaśliwe, pełne sprzężeń gitary i skoczne taneczne melodie w niemal równym stopniu. Gruba warstwa Flash & The Pan's Waiting For A Train jest nakładana na niezdarny taniec pomiędzy One Two (Gerard Butler) i Stellą (Thandie Newton); Rock and Roll Queen z Subways drapie się po bębenkach, podczas gdy mężczyzna zostaje zasztyletowany ołówkiem na ekranie. Wszystko może się zdarzyć!
Romeo + Julia (1996)
Zawiera: Radiohead, The Cardigans i Garbage
Baz Luhrmann to muzyczny czarodziej. Fan niewyraźnych granic, Luhrmann lubi manipulować historycznymi liniami czasu. Z czerwony młyn włączenie ulubionego utworu Nirvany Smells Like Teen Spirit do ukochanego dziecka Jaya Z/Kanye Westa No Church In The Wild w Wielki Gatsby , jego filmy są zawsze wypełnione mieszanką przeszłości i teraźniejszości.
Wraz z wydaniem w 1996 r Romeo + Julia , Baz skupił się na Szekspirze, przenosząc klasyczną historię miłosną do współczesności. Przedstawiamy go zupełnie nowej generacji, ale co ważniejsze, w zupełnie nowy sposób. Powszechne zastrzeżenie uczniów do dzieł Szekspira wynika z jego kwiecistego, przestarzałego języka. Jednak występy Leonarda DiCaprio (Romeo) i Claire Danes (Juliet) mają postmodernistyczne korzenie, które rezonują z publicznością, ułatwiając przyswajanie materiału źródłowego. Włączając do swojej adaptacji muzykę popularną, Luhrmann tylko wzmocnił ten efekt.
Dzięki temu filmowi znasz wszystkie słowa Lovefool The Cardigans. Przyznać.
Wyróżnienie
Wyróżnienie: Kosmiczny mecz (1996)
Nic nie motywuje artystów hip-hopowych do współpracy szybciej niż Looney Tunes! B-Real, Busta Rhymes, Coolio, LL Cool J i Method Man połączyli siły w „Anthem Hit ‘Em High” zespołu Monstars, podczas gdy „I Believe I Can Fly” R Kelly'ego poszybowało w górę, osiągając status platynowej płyty. Pełen muzyki napisanej specjalnie na potrzeby filmu, jest zdyskwalifikowany z tego zestawienia, ale nie z naszych serc.
-
Co sądzisz o naszej liście? Jakie są wasze ulubione ścieżki dźwiękowe? Opowiedz nam o nich w komentarzach poniżej!
Nienawistna Ósemka trafi do kin 25 grudnia 2015 roku.