Kiedy królik z kreskówki trafia na lamę za morderstwo, którego nie popełnił, zwraca się do najwyższej klasy detektywa, który od dawna nienawidzi toonsów, aby pomogli oczyścić jego imię. Prowadzi to do znacznie większej i podstępnej fabuły, która może oznaczać koniec Toon Town i kreskówek, jakie znamy.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów Christophera Lloyda według Rotten Tomatoes
Gdy Kto wrobił królika Rogera został wydany w 1988 roku, osiągnął nie do pomyślenia - połączył tak wiele kreskówek z tak wielu różnych firm w tym samym czasie i zmieszał je z aktorami na żywo. Fakt, że nie wygrał najlepszego filmu tylko na tej koncepcji, jest przestępstwem, które Eddie Valiant powinien zbadać. Oto 10 rzeczy, o których nie wiedziałeś Kto wrobił królika Rogera .
Kto ocenzurował Królika Rogera?
Co zaskakujące, film w rzeczywistości nie jest oryginalnym pomysłem (niewiele jest w Hollywood), ale adaptacją powieści Gary'ego K. Wolfa z 1981 roku, Kto ocenzurował królika Rogera? Powieść nie mogła zawierać wszystkich tych fantastycznych postaci z kreskówek z powodu problemów z prawami autorskimi, ale historia jest prawie taka sama.
Zamiast tego Wolf używa postaci z kilku słynnych komiksów, takich jak Hagar The Horrible i Dick Tracy. Zmienia również to, co było dość mrocznym zakończeniem.
Tim Curry jako sędzia Doom
Christopher Lloyd wymazał całą wrodzoną głupotę Doktora Browna, by zmierzyć się z maniakalnym Judge Doomem – facet nawet nie mruga. Ale to nie on był oryginalnym pomysłem na groźnego Sędziego. Tim Curry został wykorzystany, ale podobnie jak w przypadku innych nikczemnych ról, którym zaproponowano mu spróbowanie, uznano go za zbyt przerażającego.
POWIĄZANE: Kto wrobił królika Rogera: 10 najsłynniejszych kamei z kreskówek, ranking
Ogólnie rzecz biorąc, Doom miał być jeszcze bardziej groźny, z kilkoma dodatkowymi łasicami i animowanym sępem siedzącym na jego ramieniu. Ale animatorzy byli pod presją czasu i przekazali innym postaciom.
Miki i Bugs razem
Myszka Miki i Królik Bugs to nie tylko dwie najsłynniejsze kreskówki w filmie, to dwie największe ikony popu XX wieku! Ego zarówno Warner Bros., jak i Walt Disney Studios nie pozwoliłoby żadnej z ich postaci mieć więcej czasu na ekranie niż druga. Oprócz tworzenia niezapomnianej sekwencji fortepianowej z Donaldem i Daffym, jest to także powód żadna postać z jednej firmy nie pojawia się bez drugiej.
Animatorzy też się postarali podczas sceny ze spadochronem Mickeya i Bugsa — jeśli zatrzymasz scenę w odpowiednim momencie, wygląda na to, że Bugs przerzuca ptaka na Mickeya.
Dip naprawdę zabija kreskówki
Na początku filmu Judge Doom przedstawia sposób zabijania kreskówek, który kiedyś uważano za niemożliwy. Dip, jak to nazwał, był kombinacją rozcieńczalników przeciwbólowych, terpentyny, acetonu i benzyny.
Zarówno w filmie, jak iw prawdziwym życiu, jest to właściwie najlepszy sposób na zabicie tokena. Dowolnego lub wszystkich tych rozcieńczalników do farb można użyć do wymazania rysunków z komórek animacji.
Bill Murray jako Eddie Valiant
Z całym szacunkiem dla Boba Hoskinsa, być może jedyną decyzją dotyczącą obsady, która mogłaby sprawić, że film byłby jeszcze lepszy, gdyby to było możliwe, byłaby obsada Billa Murraya jako detektywa Valianta. Ale dzięki całkowicie absurdalnym sposobom na to Murraya prowadzi interesy (nawet w 1988 roku), nigdy nie odebrał telefonu na czas, aby się pojawić.
To rola, której niezrównany aktor komiksowy żałuje, że nie przyjął – był zdruzgotany i przyjąłby tę rolę w mgnieniu oka.
Ile pojawia się wcześniej istniejących postaci?
Dzięki producentowi Stevenowi Spielbergowi, który negocjował między Warnerem a Disneyem, animatorzy pracowali podwójnie, a nawet trzykrotnie, aby po raz pierwszy zgromadzić na ekranie ponad 100 wcześniej istniejących postaci, nie wspominając o oryginalnych postaciach, takich jak Jessica, Roger i The Weasels.
POWIĄZANE: Where Is Roger Rabbit: 10 rzeczy, które musisz wiedzieć o kontynuacji filmu Disneya anulowanego
Sam budżet na kreskówki dla tego filmu pomógł podnieść go do jednego z najdroższych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
Bob Hoskins zainspirowany swoją córką, zirytował swojego syna
Bob Hoskins miał wiele na głowie w tym filmie, występując głównie przeciwko postaciom, których nie było na planie i które miały zostać animowane później. Był w stanie to zrobić po tym, jak zainspirował go widok swojej trzyletniej córki bawiącej się z wyimaginowanymi przyjaciółmi.
Jego syn jednak nie był tak pomocny. Nie rozmawiał z Hoskins przez kilka dni, bo pracował ze słynnym Królikiem Bugsem i nie chciał go przedstawić.
Kto nie dał rady
Pomimo wydawania wszelkiego rodzaju pieniędzy na opłaty za prawa, reżyser Robert Zemeckis i producent Steven Spielberg nie byli w stanie przenieść na ekran każdej postaci z kreskówek, którą chcieli.
Popeye The Sailor, Tom i Jerry, Chip i Dale, Pepe LePew, a nawet Superman, wraz z wieloma innymi, albo się nie udało, albo dwóch wielkich reżyserów nie mogło uzyskać do nich praw.
Nie CGI
Dziś wyczyn tworzenia Kto wrobił królika Rogera nie byłby nawet w przybliżeniu tak zniechęcający, jak wtedy, gdy został stworzony. Po prostu załaduj film do komputera i pozwól artystom CGI animować wszystkie postacie.
POWIĄZANE: 10 najczęściej wstrzymanych momentów filmowych w historii
Ale w 1988 roku nie użyto ani grama animacji komputerowej. Dziesiątki animatorów pracowało niestrudzenie, aby ręcznie narysować całą animowaną akcję w filmie.
Hoskins musiał wziąć rok wolnego
Po nakręceniu filmu Bob Hoskins musiał zrobić sobie roczną przerwę od aktorstwa, aby dojść do siebie.
Nieżyjący już aktor powiedział kiedyś: Głos Królika cały czas był tuż za kamerą… Problem polegał na tym, że musiałem nauczyć się halucynacji. Jeśli robisz to przez osiem miesięcy, trudno się tego pozbyć. Poszedłem [sic] na jedno wydarzenie, na którym rozmawiałem z panią w dużym kapeluszu, a w jej kapeluszu była ta łasica.
NASTĘPNY: Robert Zemeckis: 5 najlepszych i 5 najgorszych filmów według Rotten Tomatoes