W ciągu ostatnich sześciu dekad było wiele wyróżniających się lat w kinie, które szczyciły się wieloma klasykami i arcydziełami. Ale rok, który naprawdę oddaje ducha Hollywood, z wielkimi hitami, ciężkimi dramatami, rozległymi eposami, ponadczasowymi komediami i wszystkim pomiędzy, to 1984.
POWIĄZANE: 10 najbardziej wpływowych kulturowo filmów z lat 80
W 1984 roku wystartowało wiele franczyz, które nadal mają się dobrze, m.in Pogromcy duchów , Terminator , I Dziecko karate wszystkie debiutujące w tym roku. Eddie Murphy ogłosił swoje przybycie jako supergwiazda z listy A Policjant z Beverly Hills . Horror miał silny pokaz, wraz z nadejściem Koszmar na ulicy Elm i inne klasyki gatunku. A legendarny scenarzysta/reżyser John Hughes nakręcił swój pierwszy film fabularny, Szesnaście świeczek . Oto wszystkie powody, dla których rok 1994 był najwspanialszym rokiem w kinie.
Pogromcy duchów i Gremliny miały swoją premierę tego samego dnia
Naprawdę trudno uwierzyć, że dwa absolutne klasyki ukazały się dokładnie tego samego dnia, a jednak to prawda. Pogromcy duchów I Gremliny oba miały swoją premierę 8 czerwca 1984 roku. Osiągnęły niesamowite wyniki kasowe i przetrwały przez następne 35 lat dzięki sequelom, programom animowanym, emisjom kablowym i domowym wydaniom wideo.
Pogromcy duchów zakończył swój pierwszy występ kinowy z 229 milionami dolarów w kraju i 295 milionami dolarów po dodaniu reedycji i międzynarodowych kas. Gremliny radził sobie całkiem nieźle, zarabiając 153 miliony dolarów podczas dwóch serii. Obie franczyzy nadal się rozwijają, a druga kontynuacja (i ogólnie czwarta pozycja) w serii Ghostbusters, Pogromcy duchów: życie pozagrobowe , który pojawi się w tym roku oraz animowany serial będący prequelem, Gremliny: Sekret Mogwai , lądując na HBO Max w 2021 roku.
Nadchodzi seria Terminator
Zrealizowany przy niewielkim budżecie wynoszącym zaledwie 6 milionów dolarów, prawdziwy debiut filmowy Jamesa Camerona przyszedł z jego tech-noir, sci-fi, hybrydą akcji i horroru Terminator . Film Camerona, który trafił do kin 26 października 1984 roku, zarobił na całym świecie zdumiewające 78 milionów dolarów.
Film, który Cameron wymyślił podczas kręcenia gorączkowego snu Pirania II w Rzymie, wystąpił Arnold Schwarzenegger w roli tytułowej, wprowadzając go do supergwiazdy. Do tej pory zrodził pięć kontynuacji, z których najnowsza pochodzi z zeszłego roku Terminator: Mroczne przeznaczenie , a także serial telewizyjny Fox z lat 2008-2009 Terminator: Kroniki Sary Connor .
John Hughes debiutuje jako reżyser
Zanim wylądował na fotelu reżysera, John Hughes zasłynął z udanych komedii Narodowe wakacje Lampoon I Panie Mamo . Jednak to jego wysiłki reżyserskie ugruntowały jego status ikony kina. Jego pierwszy wysiłek przyszedł w 1984 roku Szesnaście świeczek , z udziałem Molly Ringwald i Anthony'ego Michaela Halla (w filmie wystąpili także John i Joan Cusack na bardzo wczesnym etapie ich kariery filmowej).
POWIĄZANE: Do kogo zadzwonisz? 10 faktów zza kulis o pogromcach duchów
Komedia dla nastolatków o dziewczynie, której rodzina zapomniała o jej szesnastych urodzinach, pozostaje ukochanym klasykiem, pomimo pewnych problematycznych kwestii rasowych i homofobicznych (to była inna epoka, ale zdecydowanie wystają w dzisiejszym środowisku kulturowym). Hughes wyreżyserował wiele klasyków, w tym Dziwna nauka , Klub Śniadaniowy , Wolny dzień Ferrisa Buellera , I Samoloty, pociągi i samochody .
Karate Kid Crane podbija kasę
Ponownie popularny dzięki sukcesowi serii YouTube Premium Kobra Kai , Dziecko karate rozpoczął życie jako projekt, którym Columbia Pictures była zainteresowana jako pojazd dla reżysera Johna G. Avildsena, nagrodzonego Oscarem reżysera Skalisty . Opierając film częściowo na własnym życiu, scenarzysta Robert Mark Kamen stworzył ponadczasową opowieść o przegranej, wyłowionej z wody rybie, która po drodze uczy się różnych życiowych lekcji.
W rolach głównych Ralph Macchio i Pat Morita (który był nominowany do Oscara za swoją rolę), ta podnosząca na duchu historia stała się hitem wśród krytyków i widzów, przynosząc imponujące 91 milionów dolarów w kasie (około 225 milionów dolarów po uwzględnieniu inflacji). Razem z Kobra Kai seria, film zrodził trzy sequele i remake z 2010 roku.
Komedia jest królem
Wraz z głośnymi komediami Pogromcy duchów I Policjant z Beverly Hills , 1984 ukazało się także kilka komedii, które do dziś cieszą się uznaniem publiczności. Klasyka np Zemsta Nerdów , Pluśnięcie , I Akademia Policyjna ukazały się w '84 oraz kultowe przeboje Wieczór kawalerski I Niebezpieczny Johnny .
Wiele z tych komediowych klejnotów uruchomiłoby własne franczyzy, z Akademia Policyjna I Zemsta Nerdów wśród nich główny. Oczywiście rozwój najlepszych telewizji kablowych HBO, Cinemax i Showtime oraz ich cykl filmów z pewnością pomógł w rozprzestrzenianiu się tych komediowych klejnotów w amerykańskiej popkulturze.
Okres świetności horroru
Renesans horroru, który był w pełnym rozkwicie w 1984 roku, sięga wczesnych lat 70. Egzorcysta , Teksańska masakra piłą mechaniczną I Czarne Święta i posuwając się naprzód przez lata 1978 Halloween I piątek 13 w 1980. Rok 1984 był kolejnym szczytowym momentem w historii horroru z arcydziełem Wesa Cravena Koszmar na ulicy Elm wydanie w tamtym roku.
POWIĄZANE: Wszystkie filmy Koszmar z ulicy Wiązów, Ranking
Inne godne uwagi horrory wydane w 1984 roku to kontrowersyjny klasyczny świąteczny slasher Cicha noc, śmiertelna noc (wydany tego samego dnia co Koszmar ), kultowy hit Troma Films Toksyczny mściciel, adaptacja Stephena Kinga Dzieci kukurydzy , i Piątek film, w którym Jason Voorhees spotkał swoją śmierć (cóż, przez chwilę), Piątek trzynastego: ostatni rozdział .
Książę idzie do kina
Muzycy, którzy przeszli do filmu, nie byli z pewnością niczym nowym w 1984 roku. The Beatles, Elvis Presley, Pink Floyd, a nawet KISS przenieśli się do filmu w okresie ich świetności (chociaż mniej mówi się o KISS spotyka upiora z parku , lepiej). Jednak większość z tych filmów nigdy nie odcisnęła tak dużego piętna na popkulturze Fioletowy deszcz zrobił. Poczęty przez Prince'a podczas jego 1999 tournee, na wpół autobiograficzny film, w którym Prince wciela się w The Kid, przesadzoną wersję samego siebie.
Obsadzony w kluczowych rolach wielu aktorów niebędących aktorami, film opowiedział historię rozwoju The Kid na muzycznej scenie Minnesoty, poruszając jednocześnie problemy osobiste i zawodowe. Zawierający oryginalną muzykę Prince'a, zarówno film, jak i ścieżka dźwiękowa odniosły ogromny sukces, a film zarobił dziesięciokrotnie większy budżet w kasie, a album sprzedał się w ponad 25 milionach egzemplarzy.
Zasady Eddiego Murphy'ego
Po rozpoczęciu kariery na Sobotni wieczór na żywo w 1980 roku Eddie Murphy zaczął budować mocny życiorys filmowy dzięki komediom 48 godzin I Miejsca handlowe . Jednak w 1984 roku w końcu dostał szansę poprowadzenia własnego filmu Policjant z Beverly Hills . Pierwotnie pomyślany jako czysty film akcji, najpierw dla Mickeya Rourke'a, a później Sylvestra Stallone, scenariusz został przepisany, gdy Stallone wycofał się na kilka tygodni przed rozpoczęciem zdjęć z powodu problemów budżetowych.
Wprowadź Eddiego Murphy'ego. Ogromny sukces filmu (był to najbardziej dochodowy film 1984 roku z ponad 234 milionami dolarów wpływów ze sprzedaży biletów) zapewnił Murphy'emu międzynarodową sławę i stały status A-listy.
'Pomścij mnie!'
U szczytu zimnowojennej histerii pojawił się film o inwazji sił sowieckich i kubańskich na małe miasteczko w Kolorado (film został faktycznie nakręcony w mieście Las Vegas w Nowym Meksyku), będący częścią większego i niewidocznego początku wojny światowej III. Młoda grupa nastolatków z miasta, którzy nazywają siebie „Rosomakami”, tworzy ruch oporu przeciwko siłom sowieckim.
POWIĄZANE: 20 dzikich szczegółów związanych z tworzeniem Karate Kid
Wyreżyserowany przez Johna Miliusa, świeżo po reżyserskim włączeniu Conan Barbarzyńca , Czerwony świt , z obsadą, w której znaleźli się Patrick Swayze, Charlie Sheen i Lea Thompson, odniósł tylko skromny sukces kasowy. Jednak jego wpływ na film i telewizję trwa do dziś.
Historia, która nigdy się nie kończy
Taryfa dla dzieci w 1984 roku była raczej niska, z Jimem Hensonem Muppety przejmują Manhattan (wyreżyserowany przez filara Hensona, Franka Oza), będąc jednym z dwóch, które naprawdę się wyróżniały. Inny? Opowieść fantasy oparta na niemieckiej powieści w reżyserii Łódź reżysera Wolfganga Petersena.
A jednak jakoś ten film, Niekończąca się historia , stał się ukochanym klasykiem wśród dzieci tamtej epoki. Nakręcony przy dość dużym (jak na tamte czasy) budżecie wynoszącym 27 milionów dolarów, film zarobiłby prawie czterokrotnie większy budżet w kasie. Opowiadając fantastyczną historię młodego chłopca o imieniu Bastian, który dosłownie zostaje wciągnięty w heroiczną historię młodego Atreyu, Niekończąca się historia rezonował i nadal rezonuje wśród fanów w każdym wieku. Tylko nie wspominaj o Artaxie, koniu Atreyu.
DALEJ: 10 najlepszych filmów fantasy z lat 80. (według IMDb)