Tydzień Dumy to doniosła okazja, więc świętuj go w domu, oglądając niesamowite filmy LGBTQ
Teraz, gdy czerwiec już prawie nadszedł, czas zacząć myśleć o Pride, święcie społeczności LGBTQ+, jej zmaganiach i triumfach. Istnieje oczywiście znaczna liczba filmów nakręconych przez tę grupę i o niej, ale są też takie, które zdecydowanie wyróżniają się na tle innych jako warte wielokrotnego oglądania, szczególnie podczas obchodów Tygodnia Dumy.
POWIĄZANY: 10 najlepszych programów LGBT ostatniej dekady
Chociaż większość publicznych wydarzeń związanych z dumą została odwołana z powodu trwającej pandemii Covid-19, filmy te dobitnie przypominają o sile wierności swoim poglądom. siebie . Przygotuj się więc na świętowanie Tygodnia Dumy w zaciszu domu, oglądając którykolwiek z 10 niesamowitych i wpływowych filmów LGBTQ.
Kamienna ściana (1995)
Choć reżyser Roland Emmerich stworzył własną (i bardzo problematyczną) opowieść o fatalnych zamieszkach w Stonewall, ten wcześniejszy film jest bardziej wyrafinowanym i szczerym portretem tego, co się wydarzyło.
Nigela Fincha Kamienna ściana dokonuje kilku ciekawych wyborów narracyjnych, takich jak wywiady z uczestnikami tego wieczoru, a także dodaje kilka momentów, w których członkowie obsady synchronizują ruch warg z muzyką popularną tamtych czasów. To wzruszający i zapadający w pamięć film o sile buntu, która może wpłynąć na zmiany społeczne na lepsze.
Paryż płonie (1991)
Ten słynny film z początku lat 90. dokumentuje kulturę drag queen w Nowym Jorku. Podobnie jak wiele filmów z tamtego okresu, jest to przeżycie zapadające w pamięć, zwłaszcza że dokumentuje subkulturę, która w pewnym sensie stała się już przeszłością.
Choć niektórzy krytykowali film za pozorne wykorzystywanie tematów, Paryż płonie nadal jest znakiem rozpoznawczym kina queer i został nawet wybrany przez Bibliotekę Kongresu do konserwacji.
Języki rozwiązane (1989)
Marlon Riggs był jednym z tych wpływowych twórców filmowych, którzy do każdego ze swoich filmów wnieśli własną, niezwykle inteligentną perspektywę i ten nie jest wyjątkiem. To przejmująca i rozdzierająca serce eksploracja sposobów, w jakie czarni geje zmagają się ze swoją tożsamością, często niepasując ani do heteroseksualnych społeczności czarnoskórych, ani do kultury z przewagą białych gejów.
Biorąc pod uwagę, że ukazał się pod koniec lat 80. Związane języki szybko stał się częścią wojen kulturowych, ale nadal wywierał wpływ.
Karola (2015)
Todd Haynes to jeden z najważniejszych twórców współczesnego kina. Dzięki jego szczególnej dbałości o szczegóły i umiejętności zgłębiania najgłębszych pokładów ludzkich emocji, jego filmy wielokrotnie wzywają widza do spojrzenia w głąb siebie.
POWIĄZANE: Harry Potter: 10 postaci, które fani chcieli być LGBT
Kolęda - o starszej zamężnej kobiecie, która zakochuje się głęboko i namiętnie w młodym sprzedawcy sklepowym – w roli tytułowej występuje prawdziwie promienna Cate Blanchett. Jest wszystko, czym powinien być film queer: podnoszący na duchu, bogaty i triumfujący.
Góra Brokeback (2014)
Gdy Brokeback Mountain miał swoją premierę, panowała spora niepewność, czy film o dwóch kowbojach-gejach kiedykolwiek będzie mógł zarobić. Jak się okazało, film odniósł sukces zarówno finansowy, jak i krytyczny – do tego stopnia, że niemal zdobył Oscara za najlepszy film.
Jest wiele rzeczy, które można pokochać w tym filmie, w tym gra aktorska Heatha Ledgera i Jake’a Gylenhaala, zdjęcia i naprawdę zapadająca w pamięć ścieżka dźwiękowa. Ostrzegamy jednak: prawdopodobnie potrzebne będzie całe pudełko chusteczek!
Światło księżyca (2016)
Jak z Języki rozwiązane , film ten bada naturę pożądania czarnych gejów, koncentrując się na jednej konkretnej postaci, gdy przechodzi ona przez trzy różne główne okresy swojego życia. światło księżyca to film, od którego nie można oderwać wzroku, gdyż coraz głębiej wciąga widza w psychikę głównego bohatera i, co równie ważne, w jego uczucia i emocje.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów LGBTQ+ ostatniej dekady, ranking
Chociaż w roku, w którym zdobył Oscary, doszło do ogromnej gafy, ostatecznie zostało to potwierdzone Światło księżyca, rzeczywiście zdobył Oscara za najlepszy film.
Mandarynka (2015)
Czasami film jest równie przyjemny ze względu na sposób, w jaki został nakręcony, jak i historię, którą opowiada, i tak jest w przypadku tego filmu. Nakręcone trzema iPhone'ami, Mandarynka wkracza na wyższy poziom, skupiając swoją historię na młodej transpłciowej kobiecie z Los Angeles.
To fascynujące, palące i ujmujące badanie prostytutek w jednym z największych miast w kraju. Krytycy byli nim zachwyceni, chwaląc nie tylko wspaniałe zdjęcia, ale także grę aktorską.
Klatka dla ptaków (1996)
Czasami widzowie chcą po prostu przypomnieć sobie o dobrych rzeczach w życiu, o wartości wybranej rodziny i sile bycia wiernym sobie, bez względu na to, jak silna jest presja ze strony otaczających ich osób.
Klatka dla ptaków to tylko bilet. Z Robinem Williamsem i Nathanem Lane’em w roli pary gejów, która musi udawać heteroseksualną przed konserwatywną rodziną narzeczonej swojego syna, jest to naprawdę zabawna i pełna dobroci farsa, w której można zobaczyć naprawdę gwiazdorskie występy całej obsady.
Byliśmy tutaj (2011)
Jak większość ludzi wie, kryzys związany z AIDS w nieproporcjonalny sposób dotknął społeczność gejów, a ten dokument jest poruszającym świadectwem nie tylko ofiar śmiertelnych podczas pandemii, ale także tych, którzy przeżyli.
Konkretnie, Byliśmy tu zawiera wywiady z pięcioma osobami, które odegrały rolę w walce z chorobą. Film w przejmujący sposób przypomina o potędze pandemii i został bardzo dobrze przyjęty przez krytyków.
Normalne serce (2014)
Chociaż Ryan Murphy jest najbardziej znany ze swoich licznych hitowych seriali telewizyjnych, czasami zdarza mu się zająć się kręceniem filmów, jak w przypadku wyemitowanego w HBO filmu będącego adaptacją sztuki pod tym samym tytułem autorstwa znanego aktywisty Larry'ego Kramera.
Koncentruje się także na kryzysie AIDS, choć robi to przez pryzmat fikcji. Normalne serce to niezwykle poruszający i piękny film ze znakomitymi rolami Marka Ruffalo, Matta Bomera i Julii Roberts.
DALEJ: 10 niedocenianych filmów LGBTQ+ dekady