Familijne filmy fantasy mają długą historię wielkiego biznesu w Hollywood i niezależnie od tego, czy ten, który jest obecnie w kinach, rośnie, czy spada, widzowie mogą być pewni, że wkrótce pojawi się kolejny, który da mu szansę. Netflix próbuje swoich sił w gatunku Szkoła dobra i zła , wyreżyserowany przez Paula Feiga i oparty na serii powieści dla młodych dorosłych.
Jedną rzeczą, którą fani mogli zauważyć, jest to Szkoła dobra i zła , z perspektywy estetycznej, tonacyjnej i treściowej, wydaje się podobny do filmu Disneya i nie byłby to pierwszy film, który zmusiłby fanów do podwójnego ujęcia. Disney jest tak wpływowym i rozpoznawalnym studiem, że nawet filmy, w których nie mieli udziału, doskonale przywołują ich styl.
Anastazja (1997)
Bajka oparta na legendarnej rosyjskiej Wielkiej Księżnej Anastazji, Anastazja był krytycznym i komercyjnym sukcesem, ale debiut Fox Animation Studios jest często mylony z produktem Disneya. Być może pojawi się podczas renesansu Disneya i będzie fantastycznym spojrzeniem na rosyjską historię Pocahontas był dla anglo-amerykańskiej historii, załatwił sprawę.
POWIĄZANE: 10 ulubionych przeróbek Disneya na żywo z Reddita
Myślenie też można było wybaczyć Anastazja został wydany przez Disneya, biorąc pod uwagę, że jest pomysłem Dona Blutha, byłego animatora Disneya, który w latach 80. założył własne studio. Aby dodać do zamieszania, teraz, gdy firma jest właścicielem katalogu Fox, można teraz argumentować, że Ana stała się z mocą wsteczną księżniczką Disneya.
Pajęczyna Charlotte (1973)
Strona Charlotte to ukochana książka dla dzieci, a adaptacja filmu animowanego zajmuje również szczególne miejsce w sercach wielu fanów, nawet tych, którzy jako dzieci przeżyli traumę z powodu filmu. Historia przyjaznej, ale nieśmiałej świni, której życie zostaje uratowane przez zaradnego pająka, była jedną z nielicznych sytuacji, w których produkcja Hanna-Barbera naprawdę wzięła przykład z Domu Myszy.
Niektóre podobieństwa między Strona Charlotte i współczesna taryfa Disneya są w fabule, ponieważ na wpół antropomorficzne zwierzęta narażone na niebezpieczeństwo często pojawiały się w filmach po Walcie, takich jak Arystokraci I Ratownicy . Muzyczne numery są inne, a piosenki faktycznie zostały napisane przez Mary Poppins absolwenci Robert i Richard Sherman.
Chitty Chitty Bang Bang (1968)
Po Mary Poppins był wielkim hitem dla Disneya, zauważył United Artists Chitty Chitty Bang Bang jako ich odpowiedź na P.L. Magiczna niania Traversa. Na podstawie książki Iana Fleminga Jamesa Bonda sławę i zawiera piosenki skomponowane przez braci Sherman (ponownie), film może wydawać się naśladowcą Disneya, ale jego czysta wyobraźnia nadal sprawia, że jest to bardzo zabawne oglądanie.
POWIĄZANY: 10 beztroskich filmów z najbardziej przerażającymi złoczyńcami
Chitty Chitty Bang Bang podąża za rodziną Potts, gdy wyruszają na serię przygód w magicznym samochodzie, bardzo w stylu Disneya. Chociaż film nie łączy akcji na żywo i animacji, jak jego współcześni Disneyowi, kostiumy i scenografie są bardzo przesadne i kolorowe, nadając wszystkiemu jakość większą niż życie, która przypomina ożywającą książkę.
Odejdź (2020)
Jeden z nowszych wpisów w podgatunku „nie Disney, ale powinien być Disney”, Odejść łączy mit Piotruś Pan z tym z Alicja w Krainie Czarów i umieszcza ich w kameralnym dramacie rodzinnym. To ciekawy pomysł, ale pandemia COVID-19 sprawiła, że film okazał się porażką kasową.
Nie tylko Odejść oddać hołd historiom już zaadaptowanym przez Disneya, służy jako debiut na żywo dla reżyserki Brendy Chapman, która pierwotnie miała stery nad Pixarem Odważny zanim został zastąpiony przez Marka Andrewsa. Chociaż ma pewne wizualne podobieństwa do Disneya, ton jest zupełnie inny, jest znacznie bardziej ponury i mniej pełen akcji.
Żelazny gigant (1999)
Film kumpelski o dociekliwym chłopcu, który zaprzyjaźnia się z gigantycznym robotem, Żelazny Gigant to współczesna klasyka, w której występuje jeden z najbardziej sympatycznych bohaterów robotów. Mimo że film został wyprodukowany przez Warner Bros., ma w sobie poczucie magii i cudowności, które wydają się prosto z najlepszych filmów Disneya, więc nie jest szokujące, że reżyser Brad Bird stał się najbardziej znany ze swojej pracy dla Pixar.
Chwila Żelazny Gigant wydanie zbiegło się z końcem renesansu Disneya, bardziej przypomina pracę studia z wczesnych lat, kiedy eksperymentowali z elementami science-fiction w Atlantyda I Planeta skarbów . Wydaje się również, że jest to coś prosto z Tomorrowland Disney Parks, szczególnie w cudownym przedstawieniu przestrzeni i technologii.
Dawno, dawno temu w lesie (1993)
Lata 90. były dobrym okresem dla filmów animowanych z przesłaniem środowiskowym, ale Hanna-Barbera Dawno temu w lesie jest jednym z bardziej fascynujących. Historia trzech młodych zwierząt, które wyruszają na poszukiwanie lekarstwa dla swojej przyjaciółki po tym, jak wdycha toksyczne opary. Film otrzymał stałe recenzje i nie przyniósł zysków, ale dzieci z lat 90. mogą go pamiętać jako zaskakująco przerażający.
POWIĄZANE: 10 filmów z twojego dzieciństwa Wydaje się, że tylko ty pamiętasz według Reddita
Dawno temu w lesie Postacie i styl wizualny przywołują wspomnienia z oferty Disneya, takie jak Ratownicy I Lis i Pies , który zawierał gadające zwierzęta w realistycznym świecie. Ponadto sceny lasu zniszczonego przez trujący gaz wpisują się w tradycję Disneya polegającą na skradaniu się w przerażających obrazach, sięgającą czasów Walta.
Dźwięki muzyki (1965)
Ponadczasowa opowieść o beztroskiej Marii, która przynosi nową radość rodzinie Von Trappów, Dźwięk muzyki odniósł ogromny sukces w swoim czasie i jest często uważany za jeden z najlepszych filmów muzycznych. Piosenki napisane przez Rodgersa i Hammersteina są nie tylko niezapomniane, ale też wzruszające jest obserwowanie, jak rodzina się do siebie zbliża, zwłaszcza gdy Kapitan von Trapp mięknie.
Jeszcze przed zakupem 20th Century Fox przez Disneya, Dźwięk muzyki można było pomylić ze szczególnie bogatym filmem Disneya, od obecności Julie Andrews po zdrowy, przyjazny dla rodziny ton. Teraz, gdy fani mogą oglądać go w Disney+, wydaje się, że znalazł idealny dom, którego nigdy wcześniej nie miał.
Stuart Mały (1999)
Jak kolega E.B. Biała powieść Strona Charlotte , Stuart Malutki to klasyka dla dzieci, która aż prosiła się o (bardzo luźną) adaptację. Jeden z najlepszych filmów wyreżyserowanych przez Roba Minkoffa ( Król Lew ), odniósł sukces zarówno wśród krytyków, jak i publiczności, dając nawet początek małej serii, która kontynuowała przygody tytułowej myszy.
Wiele rzeczy łączy wydaną przez Columbię Stuart Malutki do Disneya, zaczynając od tego, że Minkoff był dyrektorem jednego z klejnotów koronnych renesansu Disneya. Antropomorficzna zwierzęca gwiazda i jego koci nemezis, oprócz tego, że Stuart musi odnaleźć swoją rodzinę po porwaniu, zachęcają również do porównań z filmami Disneya z lat 90. Powrót do domu Do Ten cholerny kot .
Willy Wonka i fabryka czekolady (1971)
Wyprodukowany w czasie, gdy Disney stawiał na nogi po przedwczesnej śmierci Walta, Willy Wonka i fabryka czekolady to jedna z wielkich ody do wyobraźni, którą studio z pewnością chciałoby stworzyć. Pomimo tego, że film nie odniósł sukcesu kasowego, zyskał znakomitą reputację, a Willy Wonka Gene'a Wildera jest ikoną kina.
POWIĄZANE: 8 niezwykłych, ale odpowiednich podwójnych funkcji według Reddita
Poza tym, że film jest kapryśną muzyczną igraszką rodzinną, sam Willy Wonka czuje się jak ekscentryczny riff Walta Disneya. Obaj są geniuszami w tej dziedzinie, a fabryka wydaje się być odpowiedzią Wonki na Disneyland, gdzie każdy pokój jest własną „krainą” o wyjątkowym przeznaczeniu, wyglądzie i klimacie, w szczególności kultowy pokój z czekoladą.
Czarnoksiężnik z Krainy Oz (1939)
Razem z Disneyem Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków , Czarnoksiężnik z krainy Oz może być filmem, który najbardziej definiuje współczesne kino familijne. Mimo że początkowo nie przynosiło to zysków, przygody Dorothy w krainie Oz okazały się zbyt trudne, by widzowie mogli się im oprzeć, a film nadal jest ulubieńcem wielopokoleniowej publiczności.
Nie tylko Czarnoksiężnik z krainy Oz mają bujną oprawę graficzną, która daje imponującą animację Disneya z wczesnych lat, jest poczucie wyobraźni i cudowności w odkrywaniu każdego zakątka Krainy Oz z Dorothy i przyjaciółmi. The Czarnoksiężnik z Krainy Oz , podobnie jak klasyki Walta, również nie waha się stać się przerażającym, a Zła Czarownica z Zachodu jest źródłem koszmarów dla wielu młodych fanów.
DALEJ: 10 najlepszych filmów animowanych 2D innych niż Disney, według Rankera