Minęły wieki, odkąd William Shakespeare po raz ostatni przelał atrament na papier, ale historie, które snuł, nigdzie się nie wybierają. Reżyser Joss Whedon był hitem festiwalu filmowego dzięki swojej aktualizacji Wiele hałasu o nic (2012), a dziś kolejna powtórka Romeo i Julia trafia do wybranych kin (po Ciepłe Ciała nadał tej historii charakter zombie).
Ale kostiumy z epoki i wzniosłe dialogi to nie jedyne cechy szekspirowskiej historii; w rzeczywistości więcej filmów zawdzięcza swoją fabułę i postacie Bardowi, niż przeciętny fan filmów może sobie zdawać sprawę.
Mając to na uwadze, przygotowaliśmy poniższą listę 10 filmów, o których nie wiedziałeś, że były oparte na Szekspirze .
-
Ona jest mężczyzną (2006)
Oparte na: 'Dwunasta noc'
Skręt: Zmień wrak statku w nowe liceum, a szekspirowska opowieść o naginaniu płci, przebraniach i trójkątach miłosnych jest szyta na miarę dla nowego pokolenia.
W oryginalnej komedii Szekspira młoda Viola zostaje oddzielona od swojego brata bliźniaka po katastrofie statku i przebiera się za męskiego Cesario. W końcu działając jako pośrednik między bogatym księciem a jego romantycznymi zainteresowaniami, zaczyna zakochiwać się w księciu, gdy niedoszły kochanek księcia rozwija uczucia do Violi / Cesario.
Amanda Bynes przejmuje rolę Violi, gdy zostaje przeniesiona do szkoły średniej, udając jej brata, by grać w chłopięcej drużynie piłkarskiej. Chociaż film nie zdobył takich samych pochwał jak materiał źródłowy, nie można winić za to Szekspira.
-
Król lew (1994)
Oparte na: 'Mała wioska'
Skręt: Większość historii i kilka kluczowych scen pozostaje nietkniętych, z Danią zamienioną na afrykańską sawannę, a ludzi na zwierzęta (głównie lwy).
Łatwo przeoczyć związek między „Hamletem” a Król Lew , ponieważ Szekspir z pewnością nie wymyślił idei „złego wujka”. Ale każdy miłośnik teatru byłby w stanie prześledzić podobieństwa: dumny król (Mufasa) zostaje zabity „przypadkowo” przez swojego złego, żądnego władzy brata (Scar), a po pewnym czasie z dala od królestwa, książę i prawowity spadkobierca (Simba) powraca, by ujawnić prawdę. Film zawiera nawet upiorną wizję Mufasy i pary szybko mówiących przyjaciół Simby, Timona i Pumby (Rosencrantz i Guildenstern w oryginale).
Muzyczna obróbka i oczywiście szczęśliwsze zakończenie, ale mimo to „Hamlet”.
-
West Side Story (1961)
Oparte na: „Romeo i Julia”
Skręt: Zamień Włochy na Upper West Side w Nowym Jorku, zamożne rodziny Capulet i Montague na rywalizujące ze sobą gangi Sharks i Jets, dodaj kilka numerów muzycznych i masz hit na swoich rękach.
Adaptacja wielowiekowej historii, która ostatecznie staje się tak sławna jak materiał źródłowy (przynajmniej dla pokolenia), to rzadki wyczyn, ale West Side Story – oparty na sztuce na Broadwayu – jest blisko. Opowieść o zakazanej miłości Romea i Julii jest dla fanów filmu niemal drugą naturą, ale nasycając ich musical kwestiami rasy, imigracji i konfliktu klasowego, umysły stojące za adaptacją stworzyły prawdziwie amerykańskie podejście do klasyki.
Portorykańska Maria i polsko-amerykański Tony przejmują tytułowe role, ale większość fabuły pozostaje taka sama.
-
Pocałuj mnie Kate (1953)
Oparte na: 'Poskromienie złośnicy'
Skręt: Klasyk jest ponownie wyobrażany jako ciągła walka między dwoma kluczowymi aktorami, których nieporozumienia zagrażają całej sztuce, którą teraz próbują zagrać – „Poskromieniu złośnicy” Williama Szekspira.
Największy hit amerykańskiego autora piosenek i kompozytora Cole'a Portera, Pocałuj mnie, Kate był również oparty na sztuce na Broadwayu pod tym samym tytułem i zawiera jedne z najbardziej jawnych odniesień do Szekspira spośród wszystkich filmów z tej listy.
Film (i sztuka) tak dobrze łączą historię rozgrywającą się za sceną, że niektórzy widzowie mogli zdać sobie sprawę, że tworzą się pewne podobieństwa, ale nigdy nie zrozumieli, jak wiele z podstawowej historii Szekspira zostało przyjęte. Pomijając błyskotliwość, piosenki i muzyka Portera zajmują większość uwagi – coś, czego najwyraźniej brakowało Szekspirowi.
-
Zakazana planeta (1956)
Oparte na: 'Burza'
Skręt: Nadprzyrodzone elementy „Burzy” Szekspira zostały ponownie przeniesione do obcego świata, a fani science fiction nie mieliby pojęcia, że są świadkami historii z elementami napisanymi wieki przed podróżami kosmicznymi.
Zakazana planeta jest pamiętana z wielu powodów: jako jeden z oryginalnych, prawdziwych filmów fabularnych science-fiction, jego styl i obrazy pomogły wpłynąć na ten gatunek przez dziesięciolecia. Ale bogactwo wiązek laserowych i robotów pomaga ukryć jedną z głównych inspiracji filmu – „Burzę”, szekspirowską opowieść o magii i zemście, uważaną za jedno z największych dzieł dramatopisarza.
Przeniesienie się z odległej wyspy do obcego świata oznacza, że znaczna część sztuki została zaadaptowana nie do poznania, ale główne wątki i wątki fabularne podążają za tymi ustalonymi przez Barda. I nie możemy oprzeć się wrażeniu, że komedia Szekspira i Leslie Nielsen to niebiańskie połączenie.
-
Romeo musi umrzeć (2000)
Oparte na: „Romeo i Julia”
Skręt: Skupiając się na rasie zamiast na lojalności wobec rodziny, wymieniając słowa i sztylety na broń i sztuki walki, „Romeo i Julia” po raz kolejny zostaje zaadaptowany do nowoczesnej scenerii.
Jeśli nasza lista coś pokazała, to to, że scenarzyści nie popełniają błędu, czyniąc materiał źródłowy swojej historii rażąco oczywistym w tytule. Więc z Romeo musi umrzeć , jest duża szansa, że wielu fanów sztuk walki po prostu zobaczyło tytuł i nic o nim nie pomyślało.
W filmie tytuł jest wyjaśniony jako kpina z „podobnego do Romea” pościgu Jet Li za córką przywódcy rywalizującego gangu (Aaliyah). W końcu Szekspir przewróciłby się w grobie, gdyby jego sztuka została zaadaptowana do filmu akcji „Romeo musi umrzeć”, prawda? Nigdy się nie dowiemy, ale ten film faktycznie czerpie kilka wskazówek z klasycznej sztuki, aczkolwiek ze smakiem z Oakland w Kalifornii.
-
Zbaw nas od Evy (2003)
Oparte na: 'Poskromienie złośnicy'
Skręt: Udowadniając, że komedia Szekspira o pułapkach uczuć nigdy się nie starzeje, gwiazdy LL Cool J i Gabrielle Union przedstawiają kolejną współczesną opowieść, tym razem z tytułową „złośnicą”, inspektorem zdrowia, która uwielbia wtykać nos w miłość swoich sióstr zyje.
Wątpimy, czy William Shakespeare kiedykolwiek marzył o stworzeniu historii o czołowym mężczyźnie tak uprzejmym lub nieodpartym jak LL Cool J, ale aktor, który stał się raperem, pasuje do roli mężczyzny wynajętego do romansowania z notorycznie oziębłą Evą. Podobnie jak poprzednie adaptacje, oszustwo zamienia się w prawdziwą miłość, a akcja wymyka się spod kontroli.
Chociaż Uwolnij nas od Ewy może nie zostać przyjęty z takimi samymi pochwałami, jak wielcy Szekspira, jest to nie mniej wierna adaptacja (ale z pewnością nie ostatnia w tej sztuce).
-
Biegał (1985)
Oparte na: 'Król Lear'
Skręt: Starzejący się król dzielący swoją posiadłość między swoje córki jest ponownie wyobrażany jako japoński watażka przekazujący swoje imperium trzem synom.
Postrzegana jako jedna z największych tragedii języka angielskiego, nic dziwnego, że kiedy japoński reżyser Akira Kurosawa kręcił swój ostatni epicki film (najdroższy japoński film, jaki kiedykolwiek powstał w tamtym czasie), wykorzystał szansę, by opowiedzieć historię nasyconą zarówno Japońska legenda i „Król Lear” Szekspira.
Chaos i konflikty wewnętrzne, które wynikają z decyzji ojca, są w Ranie na znacznie większą skalę, ale adaptacja głównych tematów „Króla Leara” przez Kurosawę jest widoczna dla każdego fana teatru. I odpowiedni hołd dla jednego z największych i najbardziej wpływowych reżyserów, jakich kiedykolwiek wyprodukowała Azja.
-
(2001)
Oparte na: „Otello”
Skręt: Historia oszustwa, manipulacji, zazdrości i morderstwa zostaje przeniesiona z Wenecji do liceum, gdzie główną obsadą graczy są po prostu studenci, a nie żołnierze.
Nazewnictwo postaci z pewnością pokazuje, jak blisko film O pozostaje przy materiale źródłowym, a każda postać posiada zangielizowaną wersję swojej odpowiedniej roli. Obsadzając młodego Mekhi Phifera w roli tytułowego Othello („Odyn”), jego rozwijający się romans zostaje sabotowany przez przebiegłe oszustwo Hugo (Josh Hartnett), oparte na „Iago”, jednym z najbardziej niewytłumaczalnie złych złoczyńców, jakie kiedykolwiek widziano.
Film obraca się głównie wokół spisku Hugo, aktualizując większość jego planów dla współczesnej publiczności – w tym katastrofalny akt końcowy. Ale motywy rasowe z oryginalnej sztuki są również wzmocnione, a mauretański generał zostaje ponownie wyobrażony jako jedyny czarny uczeń w całej szkole i gwiazda koszykówki.
-
10 rzeczy, których w tobie nienawidzę (1999)
Oparte na: 'Poskromienie złośnicy'
Skręt: Młoda Bianca szuka partnerki na bal maturalny, ale zostanie dopuszczona do udziału tylko wtedy, gdy jej starsza, zimniejsza, bardziej „jędrna” siostra Kat również znajdzie randkę. Rozwiązanie? Zatrudnij adoratora.
Pomysł z tyłu 10 rzeczy, których w Tobie nienawidzę jest dość prosta: wypełnij licealną komedię romantyczną tak wieloma pięknymi ludźmi, jak to możliwe, a nastolatki mogą rzeczywiście przesiedzieć szekspirowską sztukę. Plan się powiódł, ale jego bliska, dość wierna adaptacja „Poskromienia złośnicy” mogła być w dużej mierze odpowiedzialna za fakt, że film był naprawdę przyjemny (z pomocą talentów Heatha Ledgera i Josepha Gordona-Levitta).
W tym momencie jesteśmy zmuszeni zdać sobie sprawę z przerażającej rzeczy: mimo wszystkich pochwał i podziwu, William Shakespeare zasadniczo pomagał stworzyć gatunek komedii niepokoju dla nastolatków / liceum.
-
Wniosek
Od subtelnych adaptacji po pełne hołdy, filmy te stanowią tylko ułamek filmów, które zawdzięczają dramatom Szekspira. Istnieją dziesiątki innych adaptacji do wyboru, a na całym świecie w ciągu najbliższych kilku lat będzie ich o wiele więcej.
Które pozycje z naszego zestawienia Was zaskoczyły? Czy są jakieś szczególne adaptacje, które lubisz najbardziej? Koniecznie nazwijcie je w komentarzach.