Filmy często powstają na podstawie książek, ale rzadko na podstawie książek z obrazkami. Nieliczne, które się ukazały, uzyskały mieszane oceny na Rotten Tomatoes.
Tak długo jak kręcono filmy, adaptacje strony na ekran stały się podstawą kina, ponieważ niezliczone powieści, sztuki teatralne i opowiadania zostały ponownie wykorzystane na potrzeby filmu. Rzadziej książki obrazkowe dla dzieci były wyświetlane na dużym ekranie. Ponieważ książki obrazkowe są zwykle (choć nie zawsze) krótsze niż powieści, zazwyczaj wymagają od scenarzysty znacznego rozwinięcia założeń książki, aby uzyskać pełnometrażowy czas wyświetlania produktu końcowego.
POWIĄZANE: 15 filmów lepszych od książki, na której powstały
Ponieważ jest to takie wyzwanie, sukces adaptacji książek obrazkowych znacznie się różni. Niektóre wychodzą świetnie, inne to kompletna klapa. Oto niektóre z najbardziej znanych przypadków według rankingu Rotten Tomatoes.
Kot w kapeluszu doktora Seussa: 9%
2003 rok Kot w kapeluszu doktora Seussa po wydaniu był przedmiotem niemal powszechnej pogardy. To niefortunne i zaskakujące, biorąc pod uwagę, że książka doktora Seussa faktycznie oferuje mnóstwo materiału do pracy, ponieważ liczy 61 stron, czyli dużo jak na książkę obrazkową dla dzieci.
Wersja filmowa trwa zaledwie 82 minuty i jest skąpa w treści. Jest także nadmiernie zależny od nocnego humoru do tego stopnia, że historia traci cały swój pierwotny urok. Oprawa wizualna również była przesadzona, co stanowiło odejście od minimalistycznego uroku ilustracji książki.
Mars potrzebuje mam: 37%
Książka dla dzieci Berkely Breathed Mars potrzebuje mam to historia 9-letniego chłopca, który ma dość dyscypliny i nalegań matki, by wywiązywał się z obowiązków z dzieciństwa. Bierze ją za oczywistość, dopóki nie zostaje schwytana przez Marsjan. Następnie musi ją uratować i sprowadzić do domu. Robert Zemeckis wyprodukował adaptację filmową w 2011 roku.
Został wydany przez Disneya, co zwykle gwarantuje przynajmniej skromny sukces kasowy. W tym przypadku, Mars potrzebuje mam odzyskał niecałe 40 milionów dolarów ze 150 milionów dolarów budżetu, co czyni go jedną z największych porażek w historii Disneya.
Jumanji: 55%
Pisarz i ilustrator Chris Van Allsburg zdobył medal Caldecotta za swoją książkę z 1981 roku Jumanji, który po raz pierwszy został zaadaptowany na ekran w 1995 roku w rodzinnym filmie przygodowym z Robinem Williamsem w roli głównej. Film otrzymał mieszane recenzje od krytyków i publiczności. Jest zabawny, wartki i oferuje mnóstwo emocji młodszym widzom, ale nie udaje mu się uchwycić magii książki.
POWIĄZANE: 10 rzeczy, których nauczyliśmy się z filmów Robina Williamsa
Dzieje się tak głównie dzięki temu, że ilustracje książki są pięknie narysowane w ponadczasowej czerni i bieli, podczas gdy wersja filmowa ucieka się do topornych i niezbyt imponujących efektów CGI.
Ekspres polarny: 56%
Kolejnym zwycięzcą Van Allsburg Caldecott zaadaptowanym na ekran z mieszanymi wynikami jest film z 2004 roku Ekspres Polarny. Był to pierwszy film wyprodukowany w całości przy użyciu technologii przechwytywania ruchu, będącej połączeniem animacji i występów na żywo. Z tego powodu oprawa wizualna była wówczas czymś nowym i pozostaje aktualna do dziś.
POWIĄZANE: Ekspres polarny: ranking głównych bohaterów według sympatii
Jednak ten film ma odwrotny problem Jumanji. Podczas gdy Jumanji zrealizował fabułę, ale spisał się gorzej wizualnie, Ekspres Polarny to piękny film, który warto obejrzeć, ale brakuje w nim rozwoju fabuły.
Ferdynand: 72%
Na podstawie książki obrazkowej pt Historia Ferdynanda, napisany przez Munro Leaf i zilustrowany przez Roberta Lawsona, Ferdynand to historia byka, który ucieka z obozu treningowego po tym, jak jego ojciec znika po walce byków. Kiedy zostanie ponownie schwytany, jego przyjaciele muszą pomóc mu ponownie uciec, zanim stanie przed walką z niepokonanym matadorem.
Film jest zabawny i zabawny, ale biorąc pod uwagę materiał, zawiera także kilka mroczniejszych wątków, szczególnie związanych z kontrowersyjnym sportem, jakim są walki byków.
Gdzie żyją dzikie stworzenia: 73%
Reżyser Spike Jonze podjął się adaptacji klasycznej książki obrazkowej Maurice’a Sendaka Gdzie są dzikie rzeczy na ekran w 2009 roku. Przez długi czas uważano, że książka nie nadaje się do adaptacji, ponieważ jest cienka w fabule, a tematycznie otwarta na interpretację. Jonze wykorzystuje niektóre z mroczniejszych wątków książki i wykorzystuje świetne głosy gwiazdorskiej obsady, w tym Catherine O'Hara, Paula Dano, Chrisa Coopera i Jamesa Gandolfiniego, aby stworzyć fantastyczną historię, która wydaje się aż nazbyt realna.
Film został ogólnie dobrze przyjęty przez krytyków, choć podzielił publiczność, gdyż niektórzy uważali, że jego treść jest zbyt dojrzała emocjonalnie dla dzieci.
Pochmurno z szansą na klopsiki: 86%
Ta adaptacja książki dla dzieci Judi i Rona Barrettów z 1978 roku z 2009 roku odniosła sukces zarówno wśród krytyków, jak i publiczności, do tego stopnia, że cztery lata później doczekała się kontynuacji. To historia wynalazcy, który znajduje sposób na przekształcenie wody w żywność, aby ocalić swoje rodzinne miasto Swallow Falls, które przeżywa ciężkie czasy. Kiedy maszyna ulegnie awarii, musi dokonać niezbędnych napraw, zanim cały świat pokryje się jedzeniem.
Scenariusz zawiera humor, który docenią widzowie w każdym wieku, a oglądanie i tworzenie animacji to czysta przyjemność Klopsiki i inne zjawiska pogodowe wśród najbardziej udanych adaptacji książek obrazkowych.
Shreka: 88%
Obecnie, Shreka to coś więcej niż tylko film. To franczyza i marka sama w sobie. Wszystko zaczęło się w 1990 roku od książki obrazkowej autorstwa pisarza i rysownika Williama Steiga, który postanowił napisać bajkę z punktu widzenia ogra.
POWIĄZANE: Ranking głównych bohaterów „Shreka” według inteligencji
W 2001, Shreka film stał się natychmiastową sensacją, zdobywając szerokie uznanie zarówno krytyków, jak i widzów. Potem pojawiły się sequele, a także gry wideo, przejażdżki po parkach rozrywki, a nawet świąteczny program telewizyjny, dzięki czemu Shreka to jedna z najbardziej udanych i cenionych serii filmów animowanych w historii.
Hugo: 93%
Martina Scorsese Hugo to film, który naprawdę podobał się publiczności, a po premierze w 2011 roku stał się wielkim hitem zarówno wśród krytyków, jak i publiczności. Został wydany w technologii 3D, co ożywiło jego wyjątkową grafikę i oczarowało widzów w każdym wieku. Film powstał na podstawie książki pt Wynalazek Hugo Cabreta, napisany i zilustrowany przez Briana Selznicka.
Książka nie jest zwyczajną książką obrazkową; to powieść o długości ponad 500 stron. To nagrodzona medalem Caldecotta powieść, która idealnie nadawała się do adaptacji na duży ekran, ponieważ stanowi niezwykle satysfakcjonującą lekturę zarówno ze względu na oprawę wizualną, jak i tekst.
Paddington: 97%
Tak jak Hugo, Paddingtona jest adaptacją długiej książki dla dzieci, która w zasadzie jest powieścią z obrazkami. Niedźwiedź o imieniu Paddington, napisana i zilustrowana przez Michaela Bonda, została opublikowana po raz pierwszy w 1958 roku i zaowocowała serią ponad 20 wpisów. W 2014 roku Miś Paddington trafił na duży ekran w powszechnie przyjętej adaptacji autorstwa scenarzysty i reżysera Paula Kinga.
Paddington to pluszowy miś z Peru, który trafia do Londynu, gdzie otrzymał imię na cześć słynnego dworca kolejowego i trafia do życzliwej i troskliwej rodziny Brownów. Sukces filmu zaowocował kontynuacją, Paddingtona 2, który uzyskał doskonałą ocenę 100% na Rotten Tomatoes.
DALEJ: 10 powieści dla młodych dorosłych, o których wolelibyśmy, aby nigdy nie doczekały się ekranizacji