Filmy Wesa Andersona znane są ze stylu i dialogów, a jednowierszowe sformułowania we wszystkich jego filmach zawsze pozostają w pamięci widzów.
Wes Anderson ma na liście dwa filmy z datami premiery ustalonymi na rok 2023. Miasto Asteroid jest w postprodukcji i Cudowna historia Henry’ego Sugara ma zakończyć zdjęcia raczej wcześniej niż później. Wielbiciele ekscentrycznego stylu Andersona powinni być zachwyceni filmami opartymi na oryginalnym pomyśle oraz zbiorem opowiadań Roalda Dahla pod tym samym tytułem.
Z pewnością nie zabraknie momentów kolorowej gry aktorskiej, scenerii przypominających domek dla lalek i błyskotliwych, niezwykle inteligentnych dialogów, których fani przyzwyczaili się oczekiwać od jego twórczości. Każda postać w filmach Wesa Andersona ma zwykle przynajmniej jedną linijkę, która może wywołać śmiech lub emocjonalny cios, który pojawia się znikąd w typowo suchym scenariuszu. Jego jednowierszowe wypowiedzi są dowcipne i efektowne, a każdy z nich stanowi osobną historię.
„No cóż, nigdy wcześniej nie byłem o to oskarżony…”
Grand Budapest Hotel, M. Gustave
Ralph Fiennes w pełni wykorzystuje swoją główną rolę pana Gustave’a w filmie Wielki hotel w Budapeszcie , nadając prawdziwą szczerość niektórym z jego bardziej przesadnych wersów. Jego dialogi są pełne dowcipnych, jednowierszowych zdań, które pomagają mu zaprzyjaźnić się z niemal wszystkimi uczestnikami filmu.
Powiązane: 10 najlepszych montaży Wesa Andersona
M. Gustave zostaje uwięziony z gangiem wyglądających na twardzieli przestępców, którzy w uznaniu jego charakteru uznają ekstrawaganckiego Gustave'a za prawdziwego „hetero faceta”. Gustave nie traci rytmu, tworząc przezabawną grę tego terminu i swojej zniewieściałej charakterystyki, zachowując jednocześnie niewiarygodnie uprzejmy i dyplomatyczny.
„Zastanawiam się, czy mnie pamięta”.
Podwodne życie ze Stevem Zissou, Steve Zissou
Podwodne życie ze Stevem Zissou to jeden z mniej docenianych filmów Andersona, ale główna rola Billa Murraya doskonale niesie ze sobą humor i ładunek emocjonalny tej historii. Trwające cały film polowanie na rekina, który zabił jego partnera, kończy się, gdy jego załoga znajduje piękne stworzenie spokojnie pływające po ciemnym oceanie.
Znaleźwszy w końcu swoją ofiarę, Zissou nie może się zmusić do zabicia zwierzęcia i zamiast tego zadaje to jednowierszowe pytanie. Jego przyjaciele i koledzy z załogi kładą ręce na kapitanie, gdy ten płacze, w końcu godząc się ze śmiercią przyjaciela i tym, że być może zagubił się w tej obsesyjnej pogoni.
- Właściwie powinniśmy po prostu iść. Gdzie zaparkowałem?
Fantastyczny Pan Lis, Panie Lis
W Fantastyczny Pan Lis, George Clooney gra pana Lisa, a fabuła filmu przedstawia starsze zwierzę pragnące powrócić do świetności swojej młodości, gdy był złodziejem i poszukiwaczem przygód. Ale teraz ma rodzinę i te dni powinny być już za nim. Kiedy więc w końcu wyrusza na swoją ostatnią przygodę, kończy się to ostatecznym starciem między nim a grupą wściekłych rolników.
Pan Lis rzuca rękawicę w obliczu czegoś, co wydaje się być czymś w rodzaju „ostatecznej bitwy”, ale kiedy zebrani parobcy otwierają ogień do lisa, szybko dorasta dzięki tej jednowierszowej wypowiedzi, przyznając, że być może ma już za sobą etap gniewnej młodości życia i lepiej ograniczyć straty, póki jest na czele.
„...Twoja matka była strasznie atrakcyjną kobietą”.
Królewscy Tenenbaumowie, Królewscy Tenenbaumowie
Royal Tenenbaum to kłamliwy, oszukujący i podły patriarcha tytułowej rodziny w Królewscy Tenenbaumowie . Gene Hackman gra go ze sztuczną wrażliwością i poczuciem humoru, które sprawia, że prawie wszystko, co mówi, jest warte śmiechu. Rozpoczyna ten cytat uprzejmie słowami: „Przykro mi z powodu twojej straty…”
Powiązane: Każdy film Wesa Andersona, uszeregowany według możliwości ponownego obejrzenia
Royal nie tylko zwraca się w ten sposób do swoich wnuków, a tym samym do własnej synowej, ale wydaje się, że faktycznie wierzy, że powinno to być źródłem pocieszenia dla dzieci. Jednolinijkowy tekst pojawia się znikąd i daje lepszy wgląd w to, jak Royal może być jednocześnie miły i obraźliwy.
'Kocham cię...'
Królestwo Wschodu Księżyca, Sam Shakusky
„...ale nie wiesz, o czym mówisz” – mówi Sam do Suzy. Romans z dzieciństwa w Królestwo wschodzącego księżyca może być najlepszym przykładem prawdziwej młodzieńczej miłości. Dzieci są uczciwe i szczere, a jednocześnie brakuje im umiejętności komunikacji i mądrości dorosłych, aby nie zawsze mówić dokładnie to, co myślą.
Powiązane: 10 najlepszych sekwencji akcji w filmach Wesa Andersona
Kiedy Suzy Bishop mówi Samowi, że chciałaby być sierotą, bo to uczyniłoby ją bardziej interesującą, Sam odpowiada powyższym wersem. Nie odrzuca jej ani nie kpi z niej, jest po prostu całkowicie szczery. On ją kocha, a ona się myli.
Ona jest moim Rushmore, Max.
Rushmore, Herman Blume
Rushmore to dziwaczna opowieść o licealiście i starszym mężczyźnie, którzy tęsknią za uczuciem nauczycielki. Konflikt pomiędzy bohaterami Jasona Schwartzmana i Billa Murraya jest jeszcze silniejszy, ponieważ rozpoczynają film jako przyjaciele.
W miarę jak oboje rywalizują o miłość do Rosemary Cross, granej przez Olivię Williams, żarty mające na celu wzajemne pokonanie stają się coraz bardziej absurdalne. Dopiero gdy Max Schwartzmana się poddaje, Murray wypowiada to zdanie, aby wyjaśnić, dlaczego tak ważne jest, aby był z Rosemary. To szczera rozmowa dwóch mężczyzn, których dzieli lata doświadczeń.
„Zabierz ręce precz od mojego chłopczyka z lobby!”
Grand Budapest Hotel, M. Gustave
W T w hotelu Grand Budapest , M. Gustave jest stale śledzony przez swojego początkującego lobbystę, Zero, granego przez Tony’ego Revolori. Przez większą część filmu Gustave traktuje Zero jak każdego członka swojego personelu, uprzejmie, ale szorstko.
Kiedy faszystowska policja dowodzona przez Edwarda Nortona zatrzymuje Zero i Gustave'a w pociągu, emocjonalna obrona Gustave'a wobec jego lobbysty pokazuje, że postać zaczęła doceniać Zero jako coś więcej niż tylko pracownika.
„To było czyste szaleństwo dzikich zwierząt. Jesteś sportowcem”.
Fantastyczny Pan Lis, Panie Lis
Podczas gdy pan Fox spędza czas, próbując odzyskać emocje i nagrody swojej młodości, zaniedbuje swoją rodzinę, a przede wszystkim swojego dziwnego syna, Asha. Ash ma już żal na ramieniu, że jest synem pana Foxa, ponieważ jego ojciec był przez jakiś czas legendarnym sportowcem i oszustem.
Ash bezskutecznie próbuje zaimponować ojcu aż do końca filmu, kiedy w pojedynkę daje każdemu szansę na ucieczkę przed rolnikami. Podziękowanie pana Foxa dla syna jest tylko jednowierszowe, ale jest wszystkim, czym Ash chciał być.
„...Spraw, by zabrzmiało to tak, jakbyś napisał to celowo”.
Francuska wysyłka, Arthur Howitzer Jr.
Bill Murray gra Arthura Howitzera Jr. w jednym odcinku The Wysyłka francuska, i to właśnie w jego segmencie znajduje się nazwa filmu, będącego zarazem magazynem, którego jest redaktorem. Arthur kocha swoich pisarzy i chce zrobić wszystko, co w jego mocy, aby zapewnić im opiekę i szacunek.
Howitzer Jr. nie zawsze jest całkowicie pewien intencji swojego autora, ponieważ daje mu ogromną autonomię. Ale taka jednowierszowa wypowiedź pokazuje, że i tak im zaufa, nawet jeśli nie jest do końca pewien, czy są świadomi tego, co wyprodukowali.
„Miałem ciężki rok, tato”.
Królewscy Tenenbaumowie, Chas Tenenbaum
Wydarzenia ukazane w filmie każdy z Tenenbaumów przeżywa trudny okres. Nie bardziej niż Chas Bena Stillera, który niedawno stracił żonę. Jednak jako osoba poważna i myśląca biznesowo przez cały film zachowuje zimną krew i nie chce rozmawiać na ten temat z ojcem, któremu nie ufa.
I nie bez powodu, ponieważ Royal wielokrotnie udowadnia, że nie można mu ufać. Jednak pod koniec filmu Royal zrobił wystarczająco dużo, aby udowodnić swojej rodzinie swoją wartość, a w zamian Chas w końcu załamuje się i otwiera przed Royalem tak, jak syn powinien wobec ojca.
Następny: 10 najbardziej pamiętnych jednowierszowych tekstów z filmów braci Coen