Niedawno wydany film Pixara Rok świetlny miał premierę mieszanych recenzji, otrzymując pochwały za oszałamiającą grafikę, ale krytykę za ogólną fabułę. Nie dorównuje reszcie legendarnych filmów z serii Toy Story franczyzy, które są znane z niesamowitej głębi emocjonalnej. Niektóre filmy animowane wykorzystują wyciskające łzy retrospekcje, aby ułatwić zrozumienie postaci takich jak Jessie, której przeszłość jest uwypuklona w rozdzierającej serce sekwencji.
Dlatego nie jest zaskakujące, aby zobaczyć dokładnie tę scenę wąsy lista najbardziej emocjonalnych retrospekcji w historii kina. Inne najsmutniejsze momenty, na które głosowali użytkownicy witryny, często ujawniają kluczowe szczegóły dotyczące historii i motywacji postaci, czyniąc je bardziej przekonującymi i sympatycznymi.
Uwaga: Listy rankingowe są aktywne i nadal gromadzą głosy, więc niektóre rankingi mogły ulec zmianie po tej publikacji.
Tragiczna historia O-Ren Ishii (Kill Bill: Vol. 1)
reżysera Quentina Tarantino Kill Bill: Cz. 1 opowiada historię Panny Młodej, która wyrusza z misją zamordowania grupy zabójców znanych jako Śmiertelne Żmije i ich przywódcy Billa po tym, jak zrujnowali jej ślub. Jest zdeterminowana, by się zemścić, a O-Ren Ishii jest jednym z jej pierwszych celów.
Niektóre z najlepszych sekwencji akcji w Kill Bill zaangażować O-Ren, ponieważ jest utalentowaną wojowniczką, która ma mnóstwo doświadczenia jako przywódczyni Yakuzy. Makabryczna retrospekcja ujawnia, przez co musiała przejść, aby dojść do tego punktu, ponieważ brutalne morderstwo jej rodziców motywuje ją do zabicia szefa yakuzy i wyszkolenia elitarnego zabójcy, zanim ostatecznie go zastąpi.
Rodzinny obiad (Ojciec chrzestny II)
Kontynuacja filmu z 1972 roku Ojciec chrzestny , reżysera Francisa Forda Coppoli Ojciec chrzestny część II , przedstawia doświadczenia Michaela Corleone jako nowego dona rodziny. Chociaż kiedyś był niechętnym outsiderem, coraz bardziej staje się bezwzględnym przywódcą, który nie toleruje nawet najmniejszych zdrad, nawet jeśli pochodzą one od jego własnych braci.
Dlatego retrospekcja pod koniec filmu, która pokazuje rodzinny obiad, jest tak emocjonalna. Przedstawia braci siedzących przy stole, czekających na ojca i kłócących się o decyzję Michaela o rzuceniu college'u i zostaniu żołnierzem. Tylko Fredo broni go, a nawet gratuluje, co jest ironiczne, biorąc pod uwagę, że Michael ostatecznie decyduje się go zabić z powodu jego zdrady.
Prawdziwa przyczyna pożaru (Manchester by the Sea)
Uznany przez krytyków dramat psychologiczny w reżyserii Kennetha Lonergana, Manchester nad morzem , koncentruje się na aspołecznym woźnym żyjącym z depresją i zespołem stresu pourazowego, Lee Chandlerem. Po nagłej śmierci brata zostaje oddany pod opiekę swojego nastoletniego siostrzeńca, co sprawia, że bohater powraca bolesnymi wspomnieniami.
Retrospekcja pokazuje, co naprawdę wydarzyło się w noc śmierci dzieci Lee. Po tym, jak z powodu pijaństwa zapomniał postawić strażnika przed kominkiem, wybucha pożar i pochłania jego dom wraz z dziećmi, gdy kupuje więcej alkoholu. Następuje scena, która jest prawie zbyt bolesna do oglądania, gdy jego zrozpaczona żona błaga strażaków, aby pozwolili jej uratować jej dzieci, a Lee stoi z niedowierzaniem, wciąż trzymając alkohol.
Szczęśliwe wspomnienia Clementine (Eternal Sunshine Of The Spotless Mind)
Kultowy klasyczny romans science-fiction Wieczne Słońce Nieskazitelnego Umysłu ma dużo sceny rozgrywające się w umyśle Joela Barisha . Film wyreżyserowany przez Michela Gondry'ego przedstawia próby Joela, by skorzystać z usług firmy, aby wymazać bolesne wspomnienia o swojej byłej dziewczynie, Clementine Kruczynski. Robiąc to, zdaje sobie jednak sprawę, że nie wszystkie z nich są złymi doświadczeniami i mimo wszystko nie chce o niej zapomnieć.
Jedna z najbardziej poruszających retrospekcji Clementine przedstawia słodką scenę pod prześcieradłem, w której pyta go, czy jest brzydka, zanim opisze smutne wspomnienie z dzieciństwa. Wrażliwość i szczerość, którą dzielą w tym momencie, sprawiają, że Joel desperacko chce walczyć z procedurą.
Ulubiony posiłek Antona Ego (Ratatuj)
reżysera Brada Birda Ratatuj to klasyk Pixara, który obraca się wokół niekonwencjonalnego sojuszu między utalentowanym szczurem Remy i restauracyjnym śmieciarzem Linguinim. Gdy Remy kontroluje swoje działania, Linguini jest w stanie produkować pyszne jedzenie. Oboje stają przed największym jak dotąd wyzwaniem, gdy cyniczny krytyk kulinarny Anton Ego postanawia złożyć im wizytę.
Remy przygotowuje dla krytyka tytułowe danie, które przenosi Ego w czasy dzieciństwa. Retrospekcja ujawnia, jak jego mama zrobiła dla niego wersję tego dania po ciężkim dniu w szkole. To sprawia, że niegdyś nikczemna postać jest bardziej sympatyczna, nie wspominając o tym, jak zmienia go przez resztę filmu, przypominając mu o jego skromnych korzeniach.
Prawdziwa rodzina Del Griffitha (samoloty, pociągi i samochody)
Często cytowany obok najzabawniejszych filmów z lat 80. reżyser John Hughes Samoloty, pociągi i samochody przedstawia nieprawdopodobną przyjaźń, która tworzy się między nerwowym dyrektorem, Nealem Page, a zwariowanym sprzedawcą, Del Griffithem. Spędzają trzy dni próbując sprowadzić Neala z powrotem do jego rodziny w Chicago przed Świętem Dziękczynienia, przeżywając po drodze komiczne nieszczęścia.
Zaskakująco ciepła retrospekcja pokazuje, jak Neal wspomina wszystkie zabawne chwile z Delem i zdaje sobie sprawę, że stał się prawdziwym przyjacielem. Powoduje to, że wysiada z pociągu i prosi Dela, aby pojechał z nim do Chicago, który przyznaje, że nie ma własnej rodziny, ponieważ kilka lat temu zmarła jego żona.
Tożsamość Teddy'ego Danielsa (Wyspa tajemnic)
w reżyserii Martina Scorsese, Wyspa tajemnic to trzymający w napięciu thriller psychologiczny opowiadający historię Edwarda „Teddy'ego” Danielsa, który udaje się do tytułowego miejsca, aby zbadać sprawę zaginionej osoby, która zamordowała troje jej dzieci. Prawdziwy powód odmowy współpracy personelu i tajemnicze kwestie niektórych pacjentów ujawniają się w mrożącej krew w żyłach retrospekcji.
Kiedy lekarze w placówce wyjaśniają Teddy'emu, że naprawdę nazywa się Andrew Laeddis, wraca wspomnienie tamtego traumatycznego dnia. Retrospekcja pokazuje, jak Andrew wchodzi do swojego domu, aby znaleźć swoją żonę wraz ze swoimi zmarłymi dziećmi. Morduje ją po tym, jak zdał sobie sprawę, że utopiła ich dzieci, wierząc, że im pomaga.
Jessie zostaje w tyle (Toy Story 2)
Jedne z najlepszych Toy Story postacie takie jak Jessie pojawiają się w drugim filmie, który koncentruje się na doświadczeniach Woody'ego po kradzieży z wyprzedaży na podwórku przez kolekcjonera zabawek o imieniu Al McWiggin. Gdy Buzz Lightyear wraz z przyjaciółmi obmyśla plan ratunku, porwana zabawka cieszy się ze spotkania z zabawkami Ala, które zostały zaprojektowane na podstawie tego samego serialu, z którego pochodzi postać Woody'ego.
Jedna z zabawek, z którymi Woody zaprzyjaźnia się w reżyserii Johna Lassetera Toy Story 2 jest Jessie, z którą ma wielką kłótnię. Jednak wszystko się zmienia, gdy bolesna przeszłość Jessie zostaje pokazana w retrospekcji, ponieważ zabawka ma problemy z porzuceniem ze względu na sposób, w jaki jej poprzedni właściciel dorastał i ją oddał. Jest podobny do strachu Woody'ego przed porzuceniem z Andym, czyniąc scenę jeszcze bardziej emocjonalną.
Ręce Edwarda (Edward Nożycoręki)
reżysera Tima Burtona Edward Nożycoręki to kultowy romans fantasy o tytułowym bohaterze, który stara się dopasować, ponieważ jest sztucznym humanoidem z nożyczkami zamiast rąk. Po tym, jak zostaje przyjęty przez rodzinę z dobroduszną córką, zakochuje się w niej.
Retrospekcja Edwarda ujawnia tragiczne wydarzenie, które wciąż tkwi w jego umyśle. Scena przedstawia nagłą śmierć Wynalazcy po wręczeniu Edwardowi pary rąk, które dla niego wykonał. Jednak bohater ostatecznie niszczy te ręce nożyczkami, gdy Wynalazca upada i umiera.
Pieśń Hektora dla Coco (Coco)
W filmie Pixara Orzech kokosowy , 12-letni chłopiec Miguel marzy o zostaniu muzykiem, takim jak jego idol, Ernesto de la Cruz. Dziwaczny zakaz muzyki w jego rodzinie sprawia, że jest to trudne, ale seria tajemniczych wydarzeń prowadzi bohatera do Krainy Umarłych, gdzie poznaje prawdę o przeszłości swojej rodziny.
Film wyreżyserowany przez Lee Unkricha przedstawia fatalne spotkanie Miguela i Hectora, który okazuje się być jego pradziadkiem. Mordercza zdrada Ernesto sprawiła, że rodzina Miguela uwierzyła, że Hector ich porzucił, co nie mogło być dalsze od prawdy. Poruszająca retrospekcja pokazuje, jak Hector śpiewał Coco, tak Miguel przypomina jej o nim w dalszej części filmu.
KOLEJNY: 9 najlepszych filmów opowiedzianych w retrospekcjach