Top Gun: Maverick wciąż ma się dobrze w kinie i nie bez powodu. Ten film jest świetną nauką o tym, jak tworzyć udane sequele.
Od tego czasu minęło kilka tygodni Top Gun: Maverick wyprzedził świat, a ludzie wciąż wybierają się do kina na drugie i trzecie seanse. Jak na sequel wydany 36 lat po oryginale, ten film to coś w rodzaju jednorożca: sequel, który naprawdę przewyższył ukochany oryginał.
W pierwszy weekend film stał się największym weekendowym sukcesem kasowym Toma Cruise’a, umacniając nie tylko jego karierę, ale także Top Gun miejsce w historii popkultury po raz kolejny. Wiele można się nauczyć z nieoczekiwanego sukcesu – zarówno krytycznego, jak i pieniężnego – tego hitu kinowego.
Wykorzystanie każdej możliwości technologicznej
Filmy Józefa Kosińskiego zawsze były spektaklami wizualnymi, więc to było już gwarantowane Politycznie niezależny . Reżyser i Cruise poszli o krok dalej, instalując kamery wewnątrz F-18, aby aktorzy mogli grać podczas lotu, starając się uzyskać jak najbardziej realistyczne i praktyczne ujęcia.
POWIĄZANY: Top Gun Maverick i 7 innych sequeli, które osiągnęły lepsze wyniki kasowe niż oryginalny film
Skupienie się zarówno na pilocie, jak i na samolocie podnosi poziom każdej sceny, zwłaszcza sekwencji akcji powietrznych. To pokazuje, że wykorzystanie wszelkich możliwości technologicznych – a było ich wiele po trzech dekadach – może pozytywnie wpłynąć na ogólną atrakcyjność filmu.
Romantyczny główny bohater, który nie jest tylko romantycznym głównym bohaterem
Specyfiką tej serii jest rola Jennifer Connelly, znanej również jako Penny Benjamin. Zamiast po prostu odtwarzać fabułę podobną do oryginału, Politycznie niezależny decyduje się na stworzenie postaci, która już się w nim zadomowiła Top Gun wiedzę i kogoś, kto miał już do czynienia z Petem wystarczająco dużo razy, aby poznać go na wylot, szczególnie jako przyjaciela.
Jednak najważniejszą cechą charakteru Penny jest to, że jest pokazana jako osoba, która ma własne życie poza jakimkolwiek związkiem z Maverickiem. To świetny sposób na wzbudzenie wieloaspektowego zainteresowania miłością – niezależnie od płci – w filmach w ogóle.
Spędzanie czasu na historii
Mówi się, że Cruise nie spieszył się, po pierwsze, zdecydował się zagrać w roli Pete'a Mitchella, a po drugie, zadbał o to, aby scenariusz odpowiednio uzupełnił i ulepszył historię głównego bohatera. Ten proces kontemplacji pięknie się opłaca Politycznie niezależny .
Nie tylko każdy dialog w filmie jest dobrze osadzony i przydatny w historii, ale każda postać została dopracowana i nadana wspaniałej treści. Wysiłek włożony w scenariusz widać także w fabule filmu – szczególnie w trzecim akcie – i postaci Mavericka.
Pamiętaj, aby nie zapomnieć o oryginale
Po filmie, który ukazał się trzydzieści lat po swoim poprzedniku, oczekiwano nostalgii. Jednakże, Mavericka wykorzystanie tego jest mniej powierzchowne i znacznie bardziej wielowarstwowe, w sposób wykorzystujący nostalgię do popchnięcia historii do przodu, zamiast tkwić w przeszłości.
POWIĄZANE: 10 świetnych filmów, które ukazały się w tym samym roku, co oryginalny Top Gun
Filmowi udaje się zachować idealną równowagę – jak wszystko powinno być – pomiędzy przypomnieniem sobie oryginału a tym, co on oznaczał, a jednocześnie tworzy zupełnie nowe dzieło, które samo w sobie stoi na wysokim poziomie. To sprawia, że sequel jest rzadkim przykładem tego, jak stworzyć nowy, bardziej zróżnicowany świat, jednocześnie uchylając kapelusza z pełnym szacunkiem dla tego, co już istnieje.
Nie boję się dodawać nowych elementów do kultowego filmu
Top Gun to jeden z najbardziej kultowych filmów lat 80., a stworzenie jego kontynuacji niewątpliwie musiało być trudnym zadaniem. Choć presja sukcesu pierwszej części mogła ciążyć na twórcach, udało im się wymyślić na nowo świat tego filmu, dodając elementy, które wcześniej nie były jego częścią.
Jednym z najbardziej nieoczekiwanych, choć płynnych, aspektów filmu jest przewijająca się przez niego komedia. Nie jest na siłę wysuwana na pierwszy plan i nie ma w sobie żadnej desperacji, wręcz przeciwnie. Zabawne momenty i puenty, które sprawdzają się za każdym razem, są dowodem na to, że dobre rzeczy zawsze można ulepszyć.
Ewoluuj z duchem czasu
Aby jakakolwiek kontynuacja odniosła sukces, musi ewoluować i Politycznie niezależny jest doskonałym przykładem tego, jak robić to dobrze. Film zachowuje aspekty oryginału, które były jego mocnymi stronami i pozbywa się tych, które nie sprawdziłyby się w dzisiejszych czasach, a biorąc pod uwagę dużą przerwę między filmami, oryginał zawiera co najmniej kilka aspektów grozi im redundancja.
Ta świadoma decyzja doskonale sprawdza się w przypadku postaci o wielowarstwowej osobowości i odpowiadającej jej głębi emocjonalnej. Maverick grany przez Cruise’a jest tego jednym z najlepszych przykładów, ponieważ jest znacznie dojrzalszą wersją swojego młodszego siebie – tworząc wspaniały charakter.
Dawanie publiczności wszystkiego, czego oczekiwała i wszystkiego, czego nie dawała
W obliczu ciągłych klisz i nadużywanych tropów nie codziennie widzowie są zaskoczeni tym, co oglądają. Politycznie niezależny przerywa ten cykl trzecim aktem, dodając do historii więcej, niż oczekiwano scen walk psów.
POWIĄZANE: 10 filmów z najlepszymi scenami walk powietrznych, takimi jak Top Gun: Maverick, według Reddita
W rzadkich przypadkach film, po pokazaniu widzom wszystkiego, co wiedzieli, że nadejdzie, dodaje swój ostatni akt, wydłużając go i jest dobrze zrobiony. Choć widzowie spodziewają się, że film zakończy się w pewnym momencie, to wykracza to poza ten stan i sprawia, że to, co mogło być po prostu świetnym zakończeniem, jest o wiele bliższe ideału.
Twórz postacie warte zapamiętania
Podczas gdy każda kontynuacja koncentruje się na postaciach z oryginału, ta robi to, jednocześnie obdarowując publiczność mnóstwem niezwykle intrygujących postaci pobocznych. Większość z tych postaci jest nie tylko nowa, ale każda z nich wnosi do filmu coś poza swoim związkiem z Maverickiem.
Światło reflektorów pada na te postacie na tyle długo, by widzowie chcieli więcej, co sprawia, że kontynuacja jest o wiele bardziej zapadająca w pamięć. Co więcej, pokazuje, że sequele mogą skupiać się na głównych bohaterach, nie zapominając o znaczeniu dobrze napisanych postaci drugoplanowych, zwłaszcza gdy jest tak wielu aktorów gotowych zapewnić niesamowite kreacje.
Rozwijanie charakteru głównego bohatera
Publiczność Pete’a „Mavericka” Mitchella rosła i, na szczęście, on też rósł. Jedną z najlepszych rzeczy, jaką może zrobić każda kontynuacja, jest zapewnienie, że jej bohaterowie, zwłaszcza główny bohater, przeszli jakąś ścieżkę rozwoju.
W tej kontynuacji Maverick jest pokazany jako emocjonalnie zmęczony ciągłą walką o utrzymanie swojego miejsca jako pilot. Podczas gdy jego interakcje ze studentami i przełożonymi jeszcze bardziej wyjaśniają publiczności jego podróż, to jego krótka interakcja z Icemanem pokazuje, że rozwój postaci przebiegał prawidłowo.
Prawdziwy powód powstania sequela
Sequele często są okazją do zarobienia pieniędzy dla studiów. Nie jest to informacja nowa i nie oznacza, że sequele nie wychodzą dobre, czy nie zasługują na to, by powstać, jednak zaczyna brakować im innych aspektów, jak np. miłości do własnego dzieła.
Jednym z największych powodów, dla których ta kontynuacja jest chwalona i postrzegana jako prawdziwy hit kinowy, jest wyraźne podekscytowanie na twarzy Toma Cruise'a za każdym razem, gdy o niej mówi. Jego miłość do świata latania prawdopodobnie popchnęła go do zadbania o to, aby film był niczym innym, jak tym, czym jest w najbardziej oczywisty sposób, a ostatecznie ma to ogromne znaczenie zarówno dla widzów, jak i całego zespołu, który pracował nad zrobieniem Top Gun: Maverick .
DALEJ: 10 powodów, dla których Top Gun: Maverick jest lepszy niż oryginał