Horror to jeden z rzadkich gatunków, w których budżet filmu niekoniecznie decyduje o jego jakości. Jedynymi narzędziami wymaganymi od początkujących filmowców są: suspens, sztuczna krew i cała masa pomysłowości. W niektórych przypadkach myślenie w locie oznacza pozyskanie nietypowej wiedzy specjalistycznej. Czasami ci profesjonaliści spotykają się i tworzą coś tak niezapomnianego, tak mrożącego krew w żyłach, że na samą myśl o tym ciarki przechodzą po plecach.
Oto dziesięć takich wspomnień w TVMaplehorst 10 faktów o tworzeniu filmów, które musisz wiedzieć o najstraszniejszych horrorach
Poltergeist (1982)
Lata osiemdziesiąte były dziwnym czasem: ludzie nosili spandex, Duran Duran rządził falami radiowymi, a ludzkie szkielety były tańsze niż plastikowe. W 1982 roku, kiedy reżyserował Tobe Hooper Hałaśliwy i złośliwy duch on to odkrył.
Kluczowa scena filmu przedstawia aktorkę JoBeth Williams, która podskakuje w błotnistym basenie ze szkieletami, które uderzają z góry w ulewne deszcze. Wykorzystanie prawdziwych ludzkich szkieletów w tej scenie podsyciło przesądy, że plan został przeklęty, ponieważ podczas produkcji zginęło kilka osób. Człowiek czy nie, Williams była mniej zaniepokojona kośćmi, a zamiast tego skupiła się na porażeniu prądem. Odbywająca się w basenie podczas burzy scena opierała się na wielu różnych urządzeniach elektronicznych, z których wszystkie mogły wpaść do basenu w dowolnym momencie, zabijając Williamsa.
W akcie solidarności (i aby złagodzić jej niepokój) producent Steven Spielberg (który podobno wyreżyserował większość filmu) wszedł z aktorką do wody i zwrócił uwagę, że jeśli spadnie światło, przynajmniej Zarówno the.
Piła II (2005)
Skupiona wokół zabójcy o imieniu Jigsaw, seria Piła zasłynęła z wyszukanych pułapek w stylu Rube'a Goldberga, które zabójca zastawia na swoje ofiary. Jedna z naszych ulubionych pułapek jest również jedną z najbardziej niepokojących dla wielu osób.
Druga rata franczyzy, trafnie nazwana Piła II , zawiera sekwencję, w której klucz jest zakopany w dole zużytych strzykawek. Po wrzuceniu do dołu aktorka Shawnee Smith zaciekle próbuje go znaleźć i zostaje dźgnięta brudnymi igłami po całym ciele. Dział rekwizytów wykorzystał 60 000 prawdziwych igieł, a wymiana ich metalowych końcówek na bardziej miękkie światłowody zajęła ponad cztery dni, a następnie została pomalowana tak, aby wyglądała na używaną. Kilka innych przyczepiono do pianki pod koszulą Smith, dając złudzenie, że przylgnęły do jej tułowia.
Po odkryciu, że sześćdziesiąt tysięcy igieł nie wystarczyłoby do odwrócenia sceny, zespół zamówił kolejne sześćdziesiąt tysięcy i wyściełał dno pułapki, aby wyglądała na jeszcze pełniejszą.
Halloween (1978)
Kolejna ciekawostka na naszej liście pochodzi od niezależnego slashera Johna Carpentera z 1978 roku, Halloween . Po zamordowaniu swojej siostry, gdy był dzieckiem, mieszkający w filmie psychopata, Michael Myers, trafił do sanatorium. Po 15 latach w klinczu, Meyers ucieka, terroryzując miasto serią makabrycznych morderstw.
Być może najbardziej rozpoznawalną ikoną filmu jest maska noszona przez zabójcę, który tropi swoją ofiarę. Kiedy nadszedł czas, aby ekipa wyprodukowała maskę, zwróciła się do kilku ekspertów, ale wszyscy zostali odrzuceni ze względu na skromny budżet filmu. Na szczęście znaleźli niedrogą inspirację w postaci maski Star Trek Jamesa T. Kirka za 1 USD. Po wprowadzeniu pewnych modyfikacji i pomalowaniu maski zespół stwierdził, że jest ona tak niepokojąco przerażająca i pozbawiona emocji, że została wykorzystana w filmie i jego kontynuacjach.
Carrie (1976)
Liceum to traumatyczny czas dla wielu nastolatków, ale można śmiało powiedzieć, że Carrie (Sissy Spacek) przeżyła najgorsze. Dorastając z bardzo religijną matką i bez prawdziwych przyjaciół, została porzucona.
Na balu maturalnym złośliwa grupa uczniów płata Carrie okrutnego figla. Fałszują system i wybierają ją na Królową Balu. Wygrywając, udaje się na scenę, aby zaakceptować swój nowy tytuł. Pławiąc się w chwili akceptacji, Carrie wylewa na nią wiadro krwi, ku wielkiemu rozbawieniu wszystkich obserwujących.
Strzał trwał 2 tygodnie, a 35 ujęć, aby uzyskać właściwy efekt. Pomimo chęci aktorki Sissy Spacek do oblania jej prawdziwą krwią na scenie, ekipa użyła mieszanki syropu karo i barwnika spożywczego, który stał się lepki pod wpływem ciepła wytwarzanego przez oświetlenie. Spacek nie zraziła się tym i nawet spała w swoim zakrwawionym ubraniu przez 3 dni, aby zachować ciągłość sceny.
Skanery (1981)
Telekinetyka i telepatycy byli przedstawiani na dużym ekranie na wiele różnych sposobów, ale David Cronenberg może być najbardziej przerażający. W 1981 napisał scenariusz i wyreżyserował Skanery , film o walczących grupach, które potrafią nie tylko czytać w myślach, ale także je kontrolować.
Dzięki zdolności zwanej skanowaniem bohaterowie mogą sprawić, że czyjaś głowa eksploduje, jeśli zechcą, i na szczęście dla publiczności, dokładnie to robią! Po zabawie z formami woskowymi i ceramicznymi dział efektów trafił w dziesiątkę. Używając wydrążonej żelatynowej repliki głowy aktora, zespół napełnił ją sztuczną krwią, kawałkami żelatyny i resztkami jedzenia, a następnie przystąpił do wysadzenia jej strzelbą od dołu. Efektem końcowym jest niechlujna, krwawa eksplozja, której oglądanie za każdym razem jest satysfakcjonujące.
Schronisko (2005)
Są szanse, że widziałeś straszny film lub dowolny odcinek Chodzące trupy , znasz już cholerną pracę Grega Nicotero. Jako człowiek mający na swoim koncie ponad sto zasług, Nicotero jest jednym z najbardziej utalentowanych w branży wizażystów i protetyków zajmujących się efektami specjalnymi. Nie stroniący od wyczerpujących scen, Nicotero był naturalnym wyborem na gore-fest Eli Rotha w 2005 roku, Schronisko .
Zainspirowany opowieściami o wakacjach z zabijaniem, podczas których turyści mogą zapłacić za torturowanie kogoś na śmierć, film jest pełen straszliwej przemocy, rzadko spotykanej gdzie indziej. W szczególności jedna scena pokazuje zniekształcenie twarzy kobiety i wymagała 150 galonów sztucznej krwi. W rzeczywistości praca Nicotero była tak mdląca dla publiczności, że było kilka doniesień o omdleniach, wymiotach i zawałach serca podczas oglądania jej w teatrze.
Ptaki (1963)
Alfred Hitchcock jest nazywany Mistrzem Suspensu i każdy, kto widział klasykę z 1963 roku Ptaki rozumie dlaczego. Akcja filmu rozgrywa się w Bodega Bay w Kalifornii i skupia się wokół morderczych ptaków, które terroryzują jej mieszkańców. Atakują na oślep i często sprzymierzają się ze swoimi ofiarami, kiedy najmniej się tego spodziewają.
Podczas gdy niektóre gatunki ptaków, takie jak jastrzębie, mewy i papugi, można wytresować, by wykonywały polecenia, wrony to wybredne stado. Zamiast treningu ptaki na planie były karmione ciężką dietą złożoną z pszenicy i whisky, aby utrzymać je na ziemi.
W okrutnym ostatnim ataku filmu aktorka Tippi Hendren zostaje otoczona przez ptaki. Kręcenie tej jednej sceny zajęło siedem dni i było tak trudne dla Hendren, że dostała urlop po jej ukończeniu. Sekwencja wymagała przymocowania żywych ptaków do jej ubrania za pomocą nylonowych pasm, aby nie mogły odlecieć. Po spędzeniu takiego tygodnia każdemu przydałby się urlop.
Złowrogi (2012)
Przeprowadzka do nowego domu to dobry sposób na wyczyszczenie konta i rozpoczęcie nowego rozdziału życia, co właśnie robi Ellison Oswalt (Ethan Hawke) w 2012 roku. Złowrogi . Badając nowe tempo, Ellison natrafia na pudełko filmów tabakowych przedstawiających makabryczne morderstwa poprzednich mieszkańców domu.
W szczególności jeden film, Pool Party '66, został wymieniony przez pisarza C. Roberta Cargilla jako szczególnie trudny do nakręcenia. Utrzymanie aparatu Super 8 w stanie suchym było nie tylko wyzwaniem, ale wszystkie akrobacje były całkowicie ręczne. Aktorzy byli naprawdę przywiązani do swoich krzeseł i naprawdę wciągani pod wodę, co skutkowało więcej niż kilkoma bliskimi wezwaniami dla wykonawców. Filmowego demona, Mr. Boogie (Nick King), można zobaczyć stojącego na dnie basenu, efekt uzyskany dzięki przywiązaniu ciężarków do jego ciała, a nurek bezpieczeństwa nigdy nie jest daleko.
Noc żywych trupów (1968)
Gdy Noc żywych trupów został wydany w 1968 roku, publiczność była zaskoczona jego krwią i krwią. Bycie filmowanym w czerni i bieli było bardzo korzystne dla działu efektów, pozwalając im przekształcić codzienne jedzenie w okropne i obrzydliwe rekwizyty. Główny składnik użyty na planie?
Sos czekoladowy. Ludzkie kończyny spożywane na ekranie były naprawdę zrobione z szynki, a następnie pokryte czekoladą, ku obrzydzeniu każdego aktora, któremu powierzono zadanie zjedzenia jej. W jednej słynnej scenie aktorka Kyra Schon dźga kobietę narzędziem ogrodniczym, a krew rozpryskuje się po całej ścianie. W rzeczywistości Schon wbijał kielnię w poduszkę, podczas gdy członek ekipy spoza ekranu rzucał syropem czekoladowym w tło. Dźwięk został nagrany oddzielnie, a następnie zsynchronizowany podczas postprodukcji.
Wniosek
Oczywiście każdy film przechodzi wiele zwrotów akcji podczas produkcji, a ekipa jest tam, aby odpowiedzieć na wyzwanie, bez względu na wszystko. Jest tak wiele ukochanych horrorów, a wiele z nich ma niesamowite sceny dzięki determinacji ludzi stojących za kamerą, którzy czasami gubią się w tasowaniu filmów, które tworzą. Przy tak wielu kultowych scenach do wyboru trudno (i być może niesprawiedliwie) ograniczyć je do zaledwie dziesięciu, więc liczymy na to, że opowiesz nam o swoich ulubionych w komentarzach poniżej.