Christopher Nolan jest jednym z nielicznych filmowców, którzy mogą wydawać niemal niewyobrażalne sumy pieniędzy ze studiów, aby robić takie filmy, jakie chcą. Niektóre z jego prac obejmują niezwykle ambitne wyczyny reżyserskie, takie jak praca nad efektami specjalnymi i preferencje dla analogu nad cyfrowym.
POWIĄZANE: Każdy film Christophera Nolana, uszeregowany według wyniku na Rotten Tomatoes
O ile nie jest to absolutnie konieczne, reżyser woli wykorzystywać efekty praktyczne zamiast obrazów generowanych komputerowo. Aby pokazać możliwości jego i jego zespołu, w poniższych dziesięciu wpisach omówimy dziesięć efektów z jego filmów, które, co niewiarygodne, nie są CGI. Chociaż wiele z nich może być łatwiejsze do zrobienia za pomocą komputerów, wysiłek włożony w ich wykonanie praktycznie czyni je bardziej wiarygodnymi i daje im imponujące poczucie wagi. Oto 10 takich efektów, o których nie uwierzysz, że nie są cyfrowe.
Przerzucanie ciężarówki w Mrocznym Rycerzu
Mrocznego Rycerza wpływ na adaptacje komiksów jest nie do przecenienia. Podniósł gatunek na nowy poziom, traktując postać tak realistycznie, jak to tylko możliwe. Zaangażowanie w praktyczne akrobacje i efekty pomogło uwiarygodnić podwyższone scenariusze.
Jedną z najbardziej imponujących rzeczy zrobionych podczas produkcji było przewrócenie ciężarówki w środku Chicago. Używając materiałów wybuchowych, ogromnego tłoka i nieustraszonego kierowcy, załodze udało się naprawdę wykonać wyczyn kaskaderski, używając jedynie CGI do edytowania rampy pod ciężarówką.
Zamarznięta Planeta W Międzygwiezdnym
W epoce, w której CGI jest szeroko stosowane w science fiction, Międzygwiezdny starali się wykorzystać praktyczne efekty, aby stworzyć bardziej wiarygodne środowiska kosmiczne. Planety eksplorowane przez bohaterów wykorzystywały głównie lokalizacje z prawdziwego świata, aby zobrazować surowe otoczenie.
Na przykład zamarznięta planeta, na której utknął Doktor Mann, została sfilmowana na Islandii. kraj, który był wcześniej używany do zastąpienia obcego kraju. Prometeusz nakręcony głównie w małym kraju, chociaż film Ridleya Scotta nie podejmuje żadnych prób naukowej dokładności.
Pociąg Towarowy W Początku
Ponieważ Początek w dużej mierze odbywa się w snach, dzieje się wiele dziwnych rzeczy. W jednym z takich wydarzeń duży pociąg towarowy szaleje przez środek Los Angeles. Jakimś cudem sekwencja nie była dziełem komputerów, ale pomysłowości.
Nie położyli dosłownie torów w Los Angeles, ale zamiast tego upodobnili ciężarówkę do pociągu i wysłali ją ulicą, by rozwaliła kilka samochodów. Styl Nolana uczynił go idealnym kandydatem do przeniesienia na duży ekran dosłownie wyśnionych światów.
Pola kukurydzy w przestrzeni międzygwiezdnej
Kukurydza jest jedną z niewielu upraw, które wciąż rosną Międzygwiezdne umierający świat. Początkowe sceny spędzają dużo czasu na ranczu głównego bohatera, gdzie uprawia warzywo. Zamiast renderować pola magią komputerową, produkcja zdecydowała się wyhodować własne ogromne pole kukurydzy.
POWIĄZANE: 10 cytatów z początku, które sprawią, że pomyślisz
Produkcja i Nolan prawdopodobnie nigdy nie wyobrażali sobie, że zostaną rolnikami w służbie sztuki filmowej, ale pogarda reżysera dla CGI zmieniła ich w ekspertów rolniczych. Podobno sprzedawali kukurydzę pod koniec produkcji.
Walka w obrotowym korytarzu
Spośród wielu imponujących scen akcji w Początek , walka w obrotowym korytarzu wyróżnia się jako szczególnie wyjątkowa. W wyniku wypadku samochodowego w pierwszej warstwie snu Joseph Gordon-Levitt walczy z kilkoma kolesiami, podczas gdy cały świat się obraca, a grawitacja się przesuwa.
POWIĄZANE: 10 najlepszych ról Josepha Gordona-Levitta
Aby to osiągnąć, pokoje hotelowe zostały zbudowane z możliwością odwrócenia do góry nogami. Nie tylko trudno było ułożyć choreografię, ale także wiązało się to z pewnymi realnymi zagrożeniami, ponieważ zestaw przedstawiał wystarczająco dużą kroplę, by kogoś skrzywdzić. Joseph i jego współpracownicy zasługują na uznanie za to, że sami zrobili tę scenę, prezentując swoją imponującą fizyczność.
Walki powietrzne w Dunkierce
Dunkierka koncentruje się bardziej na napięciu związanym z przetrwaniem w strefie działań wojennych niż na losach bohaterów lub ogólnym konflikcie zbrojnym. Podąża trzema indywidualnymi, czasami przeplatającymi się ścieżkami, z których jedną jest para myśliwców Spitfire.
Wszystkie bitwy powietrzne toczyły się w powietrzu, umieszczając kamery IMAX w miejscach, w których nigdy wcześniej nie były. Każdy inny użyłby mniejszych kamer, ale kamery wysokiej jakości wprowadziły widzów w zaciekłą walkę w sposób, w jaki nie zrobiła tego żadna inna sekwencja powietrzna.
Burze pyłowe w przestrzeni międzygwiezdnej
Zawodzi umierająca Ziemia Międzygwiezdny przybierają postać ogromnych burz piaskowych, podobnych do tych, które spustoszyły Stany Zjednoczone podczas Dust Bowl.
POWIĄZANE: 10 potężnych cytatów z Interstellar, które skłaniają do myślenia
Aby uzyskać efekt, zespół ustawił ogromne wentylatory, aby cząsteczki poruszały się wokół kamery, jakby połykały powierzchnię planety. Prawdziwego pyłu nie użyto oczywiście ze względu na bezpieczeństwo aktorów. Zamiast tego rozdmuchali dodatek do żywności, aby nie zaszkodził profesjonalistom pochłoniętym efektem, jednocześnie osiągając pożądany efekt wizualny.
Porwanie samolotu w powietrzu w The Dark Knight Rises
Mroczny rycerz powstaje zaczyna się od nikczemnego Bane'a i jego ekipy, którzy porywają w powietrzu lekarza z aresztu CIA. Wspaniała prezentacja została zrealizowana dzięki imponującej pracy kaskaderskiej i jednej miniaturze.
POWIĄZANE: 10 sposobów, w jakie DCEU byłoby inne, gdyby zaczęło się od trylogii Mrocznego Rycerza
Na zakończenie sekwencji naprawdę zrzucili samolot z nieba. Mroczny rycerz powstaje dostaje wiele krytyki za to, że nie dorównuje swojemu poprzednikowi, ale akcja jest nadal świetna i jest to zabawny film od początku do końca… nawet jeśli Bane Toma Hardy'ego jest trudny do zrozumienia.
Planeta Wody
Kolejna piękna lokalizacja w Międzygwiezdny to planeta pokryta wodą. Kiedy załoga ląduje, widzi tylko źródło życia w promieniu wielu mil. W końcu nadchodzi gigantyczna fala, która zagraża ich życiu.
Poza tsunami wielkości mamuta i latającym statkiem wszystko inne w tej scenie jest naturalne. Aby uchwycić to jałowe środowisko na filmie, Nolan i ekipa filmowali na szczycie topniejącego lodowca. Nie były to komfortowe warunki, ale warto było, aby osiągnąć efekt.
Dunkierka używane wycinanki z papieru
Czasami złożone problemy mają proste rozwiązania. Podczas gdy niektóre z większych ujęć tłumu wykorzystywały CGI w 2017 roku Dunkierka , ekipa produkcyjna wykorzystała ogromne ilości statystów, a nawet wycinanki z papieru, aby wypełnić sceny.
Większość odrzuciłaby dwuwymiarowe, martwe postacie w dzisiejszych czasach zaawansowanej komputerowej grafiki, ale ten prosty praktyczny efekt działa jak urok w produkcie końcowym. Nawet w przypadku bardzo szczegółowych kamer IMAX wycięcia nie wyróżniają się tak bardzo na tle innych realistycznych efektów.
DALEJ: 10 ulubionych filmów Christophera Nolana, ranking