Disney istnieje już prawie 100 lat! Z powodu tej imponującej długowieczności niektóre filmy z tego gatunku nie dotrzymują dzisiejszych standardów. W miarę upływu czasu filmy, które oglądamy, stają się coraz bardziej postępowe i otwarte w oparciu o standardy społeczne.
POWIĄZANE: Disney: 10 najlepszych filmów z lat 70. (według IMDb)
Nowsze filmy Disneya, np Mrożony I Ocean wykonują świetną robotę, dodając do historii bardziej postępowe postacie i wątki fabularne, i można śmiało powiedzieć, że Disney przeszedł długą drogę. Patrząc wstecz na niektóre starsze filmy Disneya, które z nich mają aspekty w filmach, które słabo się zestarzały?
Śpiąca Królewna (1959)
W Śpiąca Królewna , w filmie jest kilka elementów, które byłyby nie do przyjęcia w przypadku dzisiejszych, bardziej postępowych standardów. Po pierwsze, jest to film raczej antystatyczny, zwłaszcza w stosunku do kobiet. Jest to najbardziej widoczne w przypadku postaci Maleficent, która jest przedstawiana jako zgorzkniała z powodu faktu, że nie jest najpiękniejszą osobą z nich wszystkich (podobno Aurora). To „piękno” opiera się wyłącznie na wyglądzie fizycznym i sugeruje, że jedynym dążeniem kobiety do szczęścia i sukcesu jest jej wygląd zewnętrzny.
Innym powodem, dla którego to nie zestarzało się tak dobrze, jak byśmy tego chcieli, jest to, że w najsłynniejszej scenie filmu książę całuje Aurorę, gdy jest nieprzytomna. Jako dzieci wmawiano nam, że to coś romantycznego. Ale jako dorośli wiemy, że nie jest to coś, na co mogłaby się zgodzić.
Przynajmniej ten film dał nam Zbrodniczy franczyza, która jest zaskakująco wywrotowym i rewizjonistycznym podejściem do tego samego materiału.
Kopciuszek (1950)
Kopciuszek to film pełen wspaniałych animacji i jest znany jako jeden z najbardziej klasycznych filmów Disneya wszechczasów. Jednak zdecydowanie są aspekty filmu, na które należy zwrócić uwagę ze względu na ich przestarzały materiał, zwłaszcza jeśli chodzi o role płciowe w filmie. Co najważniejsze, Kopciuszek czuje się tak, jakby potrzebowała księcia, który ją uratuje, i jest gotowa czekać, aż jej mężczyzna przyjdzie, by zwalić ją z nóg i uratować dzień.
POWIĄZANE: Powody, dla których każda księżniczka Disneya byłaby (lub nie byłaby) dobrym prezydentem
W dzisiejszych czasach wolimy postacie, które są mniej pasywne i uległe z natury, ponieważ Kopciuszek nie przekazuje najlepszego przesłania młodym dziewczętom, które mogą odnieść wrażenie, że jedyną drogą do zbawienia jest mężczyzna.
MAŁA SYRENA (1989)
Mała Syrenka jest ostatecznie niesamowitym filmem wypełnionym niesamowitymi piosenkami i wspaniałą animacją. Pomimo tego, że jest to klasyk Disneya, jest kilka rażących aspektów filmu, które z pewnością pocierają nas w niewłaściwy sposób. Częścią, która najbardziej nas niepokoi, jest przesłanie filmu, które sugeruje, że kobiety powinny być skłonne zrezygnować z głosu dla mężczyzny.
POWIĄZANE: 10 najsilniejszych księżniczek Disneya, ranking
Tak właśnie dzieje się w filmie, a wiedźma morska Ursula mówi nawet: „na lądzie panie wolą milczeć”. To, że główna bohaterka w zasadzie poświęciła całe swoje życie dla mężczyzny, którego właśnie poznała i ledwo zna (ale często prześladuje), nie jest świetną wiadomością do wysłania małym dzieciom.
ŚNIEŻKA (1937)
Królewna Śnieżka wydaje się zupełnie niewinnym filmem, ale nie jest pozbawiony wad. Zajmuje się prawie tymi samymi problemami, co np Śpiąca Królewna . Na przykład promuje wiekowość wśród kobiet, a także zawiera nonsensowny pocałunek między Królewną Śnieżką a Księciem.
Kiedy Królewna Śnieżka jest prawdopodobnie martwa, a na pewno nieprzytomna, nie powstrzymuje to księcia przed złożeniem pocałunku na jej ustach. Tak jak Śpiąca Królewna , to nie jest akt romantyczny, to naruszenie i tak powinno być postrzegane.
PIĘKNA I BESTIA (1991)
Piękna i Bestia z pewnością przejdzie do historii jako jeden z największych filmów Disneya wszechczasów. To powiedziawszy, nie przychodzi bez wad, które najprawdopodobniej nie miałyby miejsca w dzisiejszych czasach. Okoliczności, w których Belle i Bestia zakochują się w sobie, są raczej niewygodne, a elementy obracające się wokół ich związku można sklasyfikować jako obraźliwe.
POWIĄZANE: 5 rzeczy, które przeróbki Disneya na żywo mają rację (i 5 rzeczy, które całkowicie się mylą)
Sprawia wrażenie, że kobiety potrafią „naprawić” mężczyzn, a jeśli okazują choć odrobinę życzliwości (nawet jeśli cię porwały), oznacza to, że nagle zostają sklasyfikowane jako „jedyne”. Okruchy życzliwości i łuk odkupienia wciąż nie rekompensują faktu, że Bestia przetrzymywała Belle w niewoli i stosowała taktykę strachu, aby skłonić ją do poddania się.
DUMBO (1941)
Dumbo jest dobrze znany jako produkt swoich czasów, film z określoną sceną, która w żadnym wypadku nie byłaby uważana za wiarygodną według dzisiejszych standardów. Jest to najbardziej widoczne w przypadku wron, które mają przedstawiać Afroamerykanów w stereotypowym świetle.
Główny kruk ma nawet imię „Jim Crow”, a głos podkłada mu biały aktor, co jest zarówno obraźliwe, jak i nierozważne. Na szczęście ponowne uruchomienie Dumbo wyreżyserowany przez Tima Burtona całkowicie wyeliminował scenę przedstawiającą rasowe stereotypy.
Piotruś Pan (1953)
Piotruś Pan zostanie zapamiętany jako magiczny film Disneya oparty na sztuce JM Barriego. Jednak w filmie jest ewidentna wada, której po prostu nie można przeoczyć.
W piosence „What Makes The Red Man Red” scena jest przepełniona stereotypami rasowymi wobec rdzennych Amerykanów, które większość zgodziłaby się, że są wysoce obraźliwe. Zamiast używać języka Navajo, te postacie mówią bełkotliwym odpowiednikiem. To scena, która z pewnością jest nierozważna i tak naprawdę niewiele wnosi do fabuły.
Dama i włóczęga (1955)
Dama i włóczęga to piękny film o dwóch psach, które się w sobie zakochują, ale wszyscy wiemy, że ten film ma kilka bardzo problematycznych przedstawień w całym filmie Disneya.
Najbardziej problematyczne przedstawienie ze wszystkich pochodzi od dwóch kotów syjamskich, które są czarnymi charakterami w filmie. Są to rażąco rasistowskie stereotypy mieszkańców Azji Wschodniej, a przedstawianie tych postaci w negatywnym i nikczemnym świetle jest po prostu całkowicie problematyczne. Najnowszy remake tego filmu Disneya na żywo całkowicie porzucił ich piosenkę, zastępując ją inną melodią, a także różnymi rasami kotów.
POCAHONTAS (1995)
Pocahontas może wyglądać wspaniale z kinowej perspektywy i nigdy nie przestaniemy śpiewać „Colors of the Wind”, ale ten film niesie ze sobą kilka problematycznych kwestii, które dziś zostałyby dokładniej przeanalizowane.
Film opowiada niedokładną historię o podróży Pocahontas i przedstawia niedokładny opis historii rdzennych Amerykanów. Nie było też nic romantycznego między prawdziwym Johnem Smithem a Pocahontas, biorąc pod uwagę, że ona miała około dziesięciu lat, a on dwadzieścia siedem, kiedy spotkali się po raz pierwszy.
PIEŚŃ POŁUDNIA (1946)
I ostatnie, ale z pewnością nie mniej ważne dla filmów Disneya, które nie zestarzały się dobrze Piosenka Południa , co może być najbardziej rasistowską tajemnicą wszechczasów Disneya. Do tej pory jest to jedyny film Disneya, który jest zamknięty w skarbcu Disneya i nie bez powodu.
Film, który słynie z piosenki „Zip-A-Dee-Doo-Da”, stworzył romantyczną wersję niewolnictwa w XIX wieku, w której czarni niewolnicy byli przedstawiani jako całkowicie zadowoleni ze służenia swoim białym panom. Disney robi wszystko, co w jego mocy, aby wyeliminować Piosenka Południa z istnienia i nie winimy ich, ponieważ ten film jest strasznie obraźliwy na tak wielu różnych poziomach.
DALEJ: 10 piosenek Disneya, które zostały przepisane przed premierą