Shinichiro Watanabe Kowboj Bebop śmiało można nazwać jednym z najlepszych anime lat 90-tych. Seria jest olśniewająca tematami wyzwalania siebie z przeszłości, odrzucania monotonii, znajdowania sensu życia, uświadamiania sobie wagi czegoś, dopóki to nie zniknie, oraz, jak mówi Watanabe, ogólna przemijalność rzeczy, które nie mogą trwać.
POWIĄZANE: Główne postacie Cowboy Beebop, uszeregowane od najgorszego do najlepszego według łuku postaci
Istnieją niezliczone metafory, które znajdują wyeksponowane w każdej scenie Kowboj Bebop, ponieważ każdy z głównych bohaterów próbuje na swój sposób uwolnić się z okowów przeszłości. Dystopijna przyszłość, a także podstawowe wady bohaterów i ich cyniczne podejście do życia, są dodatkowo podkreślone przez mistrzowskie dialogi autorstwa scenarzysty Keiko Nobumoto. Te dialogi nie tylko dostarczają głębokiego wglądu w to, czym jest życie, ale także zapewniają znaczącą perspektywę głównych bohaterów.
Zapominając o przeszłości
Utknięcie w przeszłości jest mało produktywne, ponieważ uniemożliwia ludziom pójście dalej. Niezależnie od tego, łatwiej powiedzieć niż zrobić, ponieważ przeszłość jest scementowana w czasie i niektórym ludziom trudno jest odpuścić. Temat ten powraca w Kowboj Bebop, a główni bohaterowie serialu nie są od tego zwolnieni.
Podczas gdy Spike początkowo radzi Faye, aby porzuciła swoją przeszłość, ponieważ przyniesie to tylko ból, wydaje się, że on sam nigdy nie odciął się od bolesnego bagażu własnej przeszłości. Przed pójściem twarzą w twarz z Viciousem po raz ostatni po śmierci Julii, Faye konfrontuje się z nim, zdając sobie sprawę, że może to być ostatni raz, kiedy widzi Spike'a. Jej przypominanie Spike'owi jego własnych mądrych słów jest jednym z najbardziej poruszających dialogów w serii, który dodatkowo zapewnia wgląd w rzeczywiste uczucia Faye do Spike'a. Uczuć, których tak naprawdę nigdy nie wyznała, nawet przed samą sobą — choć wielu debatuje, że Faye tak naprawdę nie była zakochana w Spike'u.
Idę tam, aby dowiedzieć się, czy naprawdę żyję
Spike prowadził życie koczowniczego łowcy nagród, przechodząc od jednej nagrody do drugiej. Porzucił swoje życie jako członek przestępczego syndykatu Red Dragon i, jak wyjaśnia Viciousowi w „Balladzie o upadłych aniołach”, wykrwawił całą tę krew. Spędził lata myśląc, że jego ukochana Julia nie żyje – jedyna osoba, która zdawała się nadawać sens pełnemu przemocy i bólowi życiu Spike'a. Kiedy w końcu dowiaduje się, że ona naprawdę żyje, naprawdę umiera.
Gdy Faye konfrontuje się z nim, mówiąc, że nie może zrozumieć, dlaczego Spike ryzykowałby swoje życie w ten sposób, Spike wyjaśnia, że nie umrze, ale raczej po to, aby dowiedzieć się, czy naprawdę coś jeszcze czuje - czy w ogóle żyje. To wyjaśnia bezsensowność życia, którego Spike mógł doświadczać przez te wszystkie lata bez Julii i jak odrodziło się po śmierci Julii.
Być samotnym w swojej samotności
Faye Valentine lubi uciekać przed emocjami. Jak Glen wyjaśnia w „Jupiter Jazz”, boi się utraty swoich towarzyszy, więc celowo zdystansowała się, okradając ich i uciekając. Faye próbuje usprawiedliwić swoje działania, mówiąc, że rzadko jest nagradzana na Bebopie i tylko wpada z nimi w kłopoty. Wyjaśnia, że przetrwanie w samotności jest lepsze niż samotność w grupie, w której nikt się o nią nie troszczy i nie jest doceniana.
POWIĄZANE: 10 seriali anime do obejrzenia, jeśli kochasz Cowboy Bebop
Jest to niezwykle ironiczne, ponieważ w ostatnim odcinku anime przyznaje, że rzeczywiście Bebop i jego załoga czują się dla niej jak w domu.
Gorączkowo szukając dowodu na to, że żyje
Główny temat w Kowboj Bebop jest znalezieniem sensu życia. Jednak tragiczna rzeczywistość jest taka, że bardzo niewielu naprawdę zdaje sobie sprawę z tego znaczenia przed śmiercią. Jet Black, najbardziej praktyczny członek załogi Bebopa, rozwija to, opowiadając Spike'owi historię umierającego człowieka, który miał wspiąć się na Kilimandżaro.
Wyjaśnia, że nienawidzi takich historii, ponieważ mężczyźni nie przywiązują wagi do teraźniejszości, a potem żałośnie myślą o przeszłości, gdy mają umrzeć, w nadziei, że znajdą dowód na to, że żyli pełnią życia. Namawia Spike'a, by porzucił swoją samobójczą misję i zwrócił uwagę na życie, które prowadził na Bebopie. To lekcja, której każdy może się nauczyć.
Plastry Rzeczywistości
Sny były przez cały czas używane jako ważna metafora życia Kowboj Bebop. Julia pyta Spike'a przed śmiercią, czy to wszystko było snem, a Spike powtarza tę myśl w tym dialogu, w którym wyjaśnia, że jednocześnie patrzył na przeszłość i teraźniejszość, nigdy nie zdając sobie sprawy, jaka jest rzeczywistość.
Nie był pewien, czy to czas spędzony z Julią stanowił jego życie, czy przygody na Bebopie. Wszystko wydawało się snem, dopóki ten sen nie został ostatecznie zniszczony wraz ze śmiercią Julii. Mając silne wpływy taoizmu, religii, która raz po raz filozofuje egzystencjalną kwestię życia będącego rzeczywistością duchową, taką jak sen, Spike z rozdzierającym serce powtarza daremność swojej egzystencji w ciągu ostatnich kilku lat.
Wszystko to znaczy być człowiekiem
Jet można bezpiecznie uznać za najbardziej praktycznego spośród członków załogi Bebopa, aspekt, który, miejmy nadzieję, zostanie uwzględniony w nadchodzącej adaptacji Netflix, i to właśnie takie dialogi dodatkowo potwierdzają ten fakt.
POWIĄZANE: 10 filmów science fiction do obejrzenia, jeśli kochasz Cowboy Bebop
Przedstawia realistyczne streszczenie tego, co to znaczy być człowiekiem. W życiu są początki i są końce. Nic nie jest wieczne. Czasami te cele nie są zgodne z upodobaniami osoby, ale siedzenie i lamentowanie jest nierozsądne. To są przeszkody, które trzeba pokonać, tylko wtedy człowiek może wzrastać w życiu.
Ale tym razem nie wrócił
Spike to ktoś, kto wielokrotnie ukrywa swój ból z humorem, a jest wiele nostalgicznych memów, które to potwierdzają. Tak samo jest z tą historią, w której opowiada o kocie w tygrysie paski, a potem zauważa, że nigdy nie lubił tej historii, ponieważ zawsze nienawidził kotów. Jednak historia jest dość ironiczna, ponieważ podsumowuje życie Spike'a, jednocześnie przeczuwając zakończenie anime.
Wcześniej w „The Real Folk Blues” Spike wyjaśnił, że Julia była brakującym elementem, którego zawsze potrzebował, podobnie jak biała kotka. Wojownik, który przetrwał wielkie niebezpieczeństwa, Spike podobno umiera na końcu po prawdziwej utracie Julii, podobnie jak kot w tygrysie paski w historii Spike'a.
Nie bój się śmierci
Istnieje wiele przeczuć w Kowboj Bebop które przewidują śmierć Spike'a pod koniec serii. Jednym z nich jest Laughing Bull, który mówi, że śniło mu się, że gwiazda strażnika Spike'a zanika. Następnie prosi Jet Blacka, aby nie bał się śmierci, ponieważ śmierć przychodzi po wszystkich.
Powinien być traktowany jak przyjaciel, a nie wróg. Traktowana jak wróg, Śmierć rzuci się i zabije, ale jako przyjaciel zachowuje się jak eskorta prowadząca spóźnionych do zjednoczenia z Naturą. Odnosi się do jedności z Naturą jako wchodzenia w nieskończoność, co można dalej interpretować jako kolejne odniesienie taoistyczne.
Anioły i diabły
Biblijna aluzja, Vicious przedstawia te kwestie w jednym z najlepszych odcinków Kowboj Bebop, ' Ballada o upadłych aniołach.
Symbolizując, jak Vicious i Spike są upadłymi wojownikami, którzy wypadli z łaski, jeden po zabiciu swojego byłego mentora Mao Yenrai, a drugi po zdradzie swojego powołania, Vicious porównuje siebie do Lucyfera, pierwszego upadłego anioła Boga. Mówi, że aniołowie wygnani z nieba nie mają innego wyjścia, jak tylko zostać diabłami, i pyta, czy Spike się zgadza.
Cokolwiek się zdarzy, zdarzy się
Spike, choć dość praktyczny, ma w sobie również duchową stronę. Dlatego, gdy coś idzie nie tak, zawsze ma swobodną postawę i uśmiech na twarzy. Wierzy, że zbyt wiele zmartwień nigdy niczego nie rozwiązuje i że wszystko potoczy się tak, jak powinno.
Chociaż wiara Spike'a w fatalistyczną naturę wydarzeń wydaje się dziwna, tak naprawdę nie jest pewne, że często szuka Laughing Bull, szamana, ilekroć napotyka problemy, których nie może rozwiązać. Ten dialog z grubsza przekłada się na szesnastowieczne hiszpańskie motto „Que sera sera”.
KOLEJNY: 10 jednosezonowych anime, które trzeba obejrzeć