Od podzielonych osobowości po złych bohaterów przekonanych, że mają rację, te filmy nie mają wyraźnych bohaterów ani złoczyńców.
Czasami bycie złym jest naprawdę dobre, przynajmniej według niektórych reżyserów i ich niekonwencjonalnych technik narracyjnych. Podczas gdy niektóre filmy koncentrują się na idealnym bohaterze i tym, jak prosty może być ich kompas moralny, inne odrzucają formułę i tworzą cały film o antagoniście lub złoczyńcy.
Rezultatem jest odważne filmowe ujęcie, które może być bardziej nawiedzające niż konwencjonalne filmy, w których istnieje wyraźna granica między bohaterem a złoczyńcą. Co więcej, takie filmy mają zwykle znakomitych aktorów, którzy prowadzą cały serial, ponieważ zachowywanie się jak złoczyńca, z którym można się powiązać, nigdy nie jest łatwym zadaniem. Ci bohaterowie-złoczyńcy w swoich własnych filmach powinni to udowodnić.
10American Psycho (2000) - 7,6
Z takim tytułem nie ma wątpliwości, kto jest kim. W American Psycho Christian Bale gra obłąkanego i urojeniowego maklera giełdowego z Wall Street, Patricka Batemana, próbując znaleźć się na drabinie korporacyjnej w najbardziej brutalny i nikczemny sposób.
A przynajmniej tak lubi myśleć Patrick Bateman. Nie jest jasne, czy rzeczywiście zabił kilka osób dla kaprysu, czy też te morderstwa to tylko jego pokręcona wyobraźnia. Jedno jest jednak pewne, Bateman i jemu podobni są godnymi ubolewania osobami, które są płytkie, materialistyczne i narcystyczne - wszystkie cechy przeciętnego złoczyńcy filmowego.
9Lord Of War (2005) - 7,6
Podobnie jak American Psycho jest Patrick Bateman, Pan wojny Jurij Orłow grany przez Nicholasa Cage'a to apatyczny i żądny władzy samotnik. Jego praca jest jeszcze gorsza, ponieważ jest handlarzem bronią, który dostarcza paliwa do wojen zastępczych, a tym samym pomaga utrzymać kraje trzeciego świata w ubóstwie i rozdarciu wojną.
Wszystko w Pan wojny jest postrzegany oczami Jurija Orłowa, a czasami może nawet wyglądać jak poufny dokument o nielegalnym handlu bronią, który z pewnością ma miejsce nawet dzisiaj. Yuri posuwa się nawet do poświęcenia rodziny, aby zachować swoją pracę.
8Nightcrawler (2014) - 7,9
Jake Gyllenhaal ukazuje swoją najbardziej niepokojącą postać w grze Nightcrawler gdy wciela się w postać Louisa Blooma - drobnego przestępcy, który stał się niezależnym dziennikarzem. Zmieniając ścieżkę kariery, Louis nagle znalazł swoją pasję. To znaczy grać nieczysto i być tak makiawelicznym, jak to tylko możliwe, aby pozostać na szczycie gry.
W swoim nowo odkrytym zawodzie dziennikarza, Louis zamordował własnych kolegów i wykorzystał martwych niewinnych, aby zarobić trochę gotówki i kilka przysług od szefa sieci informacyjnej. Film śledzi dość zaskakująco szybkie przejście Louisa do większej działalności przestępczej.
7Amadeus (1984) - 8,3
Amadeus jak wielu się domyślało, jest to dzieło z epoki o samym Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie. To majestatyczna i wspaniała kronika o jego rywalizacji z Antonio Salierim. Mówiono, że Salieri był zazdrosny o talent Mozarta, a nawet przyznał się do zamordowania go.
Film opiera się na tym założeniu i opowiada historię Mozarta oczami Salieriego, choć można argumentować, że jest to bardziej stronniczy i ostry pogląd na mistrza kompozytora z powodu pogardy Salieriego. W związku z tym film nie ma wyraźnego bohatera, ponieważ zarówno Salieri, jak i Mozart zachowują się nikczemnie i antagonistycznie, głównie wobec siebie nawzajem.
6Mechaniczna pomarańcza (1971) - 8.3
To film Stanleya Kubricka, więc granica między wyraźnym bohaterem a jego wrogami jest zamazana. Mechaniczna Pomarańcza czyni to ekstremalnym jako główny bohater filmu, Alex DeLarge jest jednym z najbardziej odrażających obrzydliwości w historii filmu.
Gwałcił kobiety, mordował niewinnych, a nawet napadał na starców. Nawet gdy rzekomo został zrehabilitowany, zbrodnie Alexa były zbyt poważne, aby można je było wybaczyć, a to przy założeniu, że rzeczywiście został wyleczony ze swoich brutalnych skłonności. Jedno z zakończeń filmu sugerowało, że jest inaczej.
5Scarface (1983) - 8,3
człowiek z blizną to tragedia, która wystarczająco dobrze dowodzi, że twoja ambicja może być twoim największym wrogiem. Film koncentruje się na historii Tony'ego Montany, od szmat do bogactwa, od kubańskiego uchodźcy po króla Florydy. Po drodze miał wielu wrogów, ale nigdy nie byli mu rywalami.
Można nawet powiedzieć, że Tony był swoim największym wrogiem w filmie. Tony kontrolował, żądny władzy i nigdy nie był usatysfakcjonowany, nawet gdy był na szczycie świata. W końcu zrujnował wszystko, co posiadał i ludzi, których cenił najbardziej.
4Taksówkarz (1976) - 8.3
Martin Scorsese jest jednym z reżyserów, który zazwyczaj sprzeciwia się heroicznemu podejściu głównego bohatera, co widać w niektórych jego wcześniejszych pracach, a mianowicie Kierowca taksówki . To odważne podejście do izolacji i psychotycznych skłonności jednego mężczyzny.
Tym człowiekiem byłby Travis Bickle, były żołnierz piechoty morskiej i wietnamski weteran, którego bezsenność zmusiła go do zostania taksówkarzem. Niektórzy mogą twierdzić, że Travis jest bardziej antybohaterem pod koniec filmu, ale biorąc pod uwagę, że film sugeruje, że wciąż się pogarszał, prawdopodobnie był na najlepszej drodze, aby zostać strzelcem budowlanym.
3Prestiż (2006) - 8,5
Christopher Nolan jest najbardziej znany w Hollywood z kręcenia szalonych filmów, z których jednym z najbardziej niedocenianych był Prestiż. Jest bardziej znany jako film Christian Bale kontra Hugh Jackman, ponieważ obaj grają rolę magów scenicznych, którzy podbijają się nawzajem, dopóki ich gra nie stanie się obsesyjna i zabójcza.
Obie postacie tak naprawdę nie wykazują wiele poza swoimi obsesjami i łatwo jest je postrzegać jako dwóch złoczyńców lub moralnie wątpliwych ludzi zamkniętych w intelektualnej grze przeciwko sobie. Dlatego po zakończeniu filmu może nawet nie być wyraźnego zwycięzcy dla widzów.
dwaFight Club (1999) - 8,8
Technicznie, Podziemny krąg złoczyńca jest także jego bohaterem, mimo że cierpi na stan, który sprawia, że rozróżnienie między dwiema postaciami jest wystarczająco jasne. Koniec filmu przynosi jeden z najbardziej szokujących zwrotów akcji w historii kina - objawienie, które prawdopodobnie rywalizuje z ojcem Dartha Vadera.
Podziemny krąg skupia się na nienazwanym głównym bohaterze, trafnie nazywanym w książkach „Narratorem”, walczącym z bezsennością. Przypadkowo spotyka mężczyznę o imieniu Tyler Durden, który wprowadza go w radość męskiego samozniszczenia i razem tworzą klub walki z wieloma podejrzanymi interesami na boku.
1Ojciec chrzestny (1972) - 9,2
Od Francisa Forda Coppoli, jednego z najbardziej znanych filmów wszechczasów, Ojciec chrzestny to porywająca opowieść o życiu rodziny mafijnej. Spośród wszystkich potężnych graczy w filmie Michael Corleone z Alem Pacino okazał się najbardziej efektywnym mafiosem.
Oczywiście, aby taki być, musiał być również najbardziej bezwzględny i najmądrzejszy, co oznacza, że musiał odrzucić swoją duszę i swoje człowieczeństwo, aby pozostać na szczycie łańcucha pokarmowego. Jak zawsze, w filmie nie ma wyraźnych złoczyńców; Michael Corleone nawet na początku wydawał się bohaterski tylko po to, by sam zostać antagonistą i kontynuować trend w sequelach.