Filmy akcji mogą mieć opinię głupich, ale istnieje wiele godnych uwagi wyjątków
Film akcji, który nie dostarcza widowiskowych emocji i wysokich stawek, byłby rozczarowujący, ale to nie znaczy, że nie może również skłaniać do refleksji. Filmy akcji dają możliwość zgłębienia głębszych tematów związanych z przemocą i konfliktem, a wielu korzysta z tej okazji i ucieka się do niej.
Od klasycznych westernów, takich jak Dobry, zły i brzydki do współczesnych thrillerów, takich jak Niewykonalna misja serii, istnieje mnóstwo inteligentnych filmów akcji, w których miłośnicy kina mogą się zagłębić. Fani filmu włączeni Wąsy zdecydował, który z tych tytułów jest najlepszy z całej gamy.
Thor: Ragnarok (2017)
Filmy MCU cieszą się reputacją filmów akcji na największą skalę, ale inteligencja nie jest cechą najbardziej kojarzoną z tą serią. Jednak Taika Waititi wnosi swój własny talent do wszystkiego, co tworzy, i to robi Thor: Ragnarok wyróżniać się nawet w ogromnym katalogu filmów MCU.
POWIĄZANE: 15 najlepszych filmów MCU według Rankera
Zamiast klasycznej akcji o superbohaterach, trzeci film o Thorze zabiera widza w zabawną przygodę w kosmosie. Inteligencja Thor: Ragnarok pokazuje swoją samoświadomość i zdolność do stworzenia być może najbardziej absurdalnej fabuły ze wszystkich dotychczasowych filmów MCU. Jakie zestawy Thor: Ragnarok osobno, to także sprawia, że jest świetny.
Wyrwanie (2000)
Świeżo po sukcesie Zamek, kolba i dwie beczki do palenia , Guy Ritchie był gotowy nakręcić kolejny komediowy film kryminalny w swoim charakterystycznym brytyjskim stylu. W obsadzie, w skład której wchodzą Brad Pitt i Jason Statham, Urywek splata pokręconą historię obskurnego londyńskiego półświatka przestępczego.
Ze złożoną fabułą zawierającą umowy, zdrady, porwania, morderstwa i mnóstwo wpadek, Urywek to szybka i emocjonująca przejażdżka, która przez cały czas pozostaje wciągająca. Film jest pełen zapadających w pamięć postaci, a turecki to jedna z najlepszych ról filmowych Jasona Stathama w karierze aktora.
Prawdziwe kłamstwa (1994)
James Cameron i Arnold Schwarzenegger już okazali się zabójczą kombinacją, jeśli chodzi o sprytne działanie Terminator w 1984 r., zatem panowały pewne zrozumiałe oczekiwania Prawdziwe kłamstwa . Wspierani przez gwiazdorską obsadę, w tym Jamiego Lee Curtisa, para ponownie odniosła sukces w jeszcze mądrzejszym thrillerze.
Film skupiający się wokół głównego bohatera Harry’ego Taskera, granego przez Schwarzeneggera, i jego podwójnego życia – normalnego męża i tajnego agenta amerykańskiej agencji wywiadowczej – w inteligentny sposób łączy komedię i akcję. Dwa kontrastujące życia Taskera zaczynają się na siebie nakładać, gdy jego żona pragnie jakiegoś niebezpieczeństwa w swoim życiu, a jemu, niechcący, trochę zbyt skutecznie udaje się spełnić jej życzenie.
Misja: Niemożliwa franczyza (1996-obecnie)
Chociaż porównywanie całej serii do poszczególnych filmów jest trochę niesprawiedliwe, Niewykonalna misja Seria jest tak spójna, że nawet jako całość może zaliczać się do najlepszych inteligentnych filmów akcji. Pierwszy Niewykonalna misja serwuje skomplikowaną fabułę niosącą nieskończoną ilość energii, czego przykładem jest gra Toma Cruise'a w roli głównej.
W miarę kontynuacji serii zdarzały się wzloty i upadki, ale zaangażowanie w zwartą narrację, świetne scenografie akcji i suchy dowcip oznaczają, że prawie każdy film jest wart obejrzenia. Najlepsze Niewykonalna misja film jest z 2018 roku Opad który wzbudził więcej serca, wraz z dobrze wykonanymi emocjami, które uczyniły serię tak wspaniałą.
Zamek, kolba i dwie beczki do palenia (1998)
W swoim przełomowym filmie reżyser Guy Ritchie powiedział wszystkim, czego mogą się spodziewać po człowieku, który jest obecnie synonimem szybkich thrillerów akcji. Zamek, kolba i dwie beczki do palenia skłaniał się jednak bardziej w stronę komedii z farsową fabułą, która staje się coraz bardziej zawiła z powodu niekompetencji głównych bohaterów.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów z Guyem Ritchiem, rankingowe (wg IMDb)
Oczywiście, ponieważ jest to film Guya Ritchiego, nie ma tu żadnych kompromisów, jeśli chodzi o brutalną przemoc, a to daje mnóstwo efektów. Choć otrzymał umiarkowane pochwały od krytyków, niektórzy widzowie uznali, że fabuła była zbyt skomplikowana. Ostatecznie jednak Ritchie trzyma się lądowania, łącząc wątki w satysfakcjonujący sposób.
Pulp Fikcja (1994)
Quentin Tarantino nakręcił wiele kultowych filmów, ale Pulp Fiction nadal wyróżnia się jako reżyser w swojej absolutnie najlepszej formie. Film, w którym występują John Travolta, Samuel L. Jackson, Bruce Willis i Uma Thurman, wykorzystuje swoją niekonwencjonalną strukturę, aby jeszcze bardziej skupić się na postaciach i dialogach, czyli dwóch rzeczach, w których Tarantino jest najlepszy.
Pulp Fiction może liberalnie posługiwać się brutalną przemocą i humorem, gdyż film nawiązuje do inspiracji magazynem Pulp, ale to nie znaczy, że nie jest napisany niesamowicie ostro. Wszystko dostarczane w niezwykle stylowym opakowaniu, Pulp Fiction to film, który każdy miłośnik kina powinien choć raz zobaczyć.
Czarny jastrząb w ogniu (2001)
Inteligentny i wciągający film na podstawie książki o prawdziwej operacji amerykańskiej armii, Czarny Jastrząb w dół ma poziom brutalności i realizmu, o jakim większość innych filmów wojennych może tylko marzyć. Z tego samego powodu jest to rekreacja, która nie rzuca na kolana, pokazując prawdziwe skutki konfliktu zbrojnego.
Dzięki ogromnej obsadzie, w której znalazł się Tom Hardy w swojej pierwszej roli filmowej, Ridleyowi Scottowi udało się stworzyć wciągające widowisko. Niektóre nierealistyczne aspekty filmu wojennego mogą odwracać uwagę uważnych widzów, ale wizję Scotta trzeba obejrzeć, a jej bezkompromisowy obraz wojny jest wciąż uderzająco aktualny.
Trzy dni kondora (1975)
Chociaż filmy polityczne mogą szybko się zestarzeć, Trzy dni Kondora ma poczucie pilności i napięcia, które czynią go ponadczasowym klasykiem gatunku thrillera politycznego. Na podstawie powieści film opowiada historię książkowego badacza CIA, który nie może już ufać własnej organizacji po tym, jak jego współpracownicy zostają zamordowani z zimną krwią.
POWIĄZANY: 10 filmów akcji, na które czekamy w 2022 r
Film był nominowany do Oscara za montaż i łatwo zrozumieć, dlaczego. Od pierwszej chwili film trzyma tempo maksymalnego napięcia. Główne role Roberta Redforda i Faye Dunaway pomagają sprzedać wciągającą historię, która wprawi nawet najbardziej ufnego widza w paranoję.
Za garść dolarów (1964)
Pierwszy film z „Trylogii Dolarów”, który zmienił Clinta Eastwooda w jednego z najbardziej kultowych aktorów w historii kina, Za garść dolarów ukazał się w 1964 roku jako brutalne odkrycie zachodniego gatunku. Nieoficjalny remake filmu o samurajach z 1961 roku Jojimbo , film jest obecnie uważany za jeden z najlepszych westernów.
W filmie małomówny kowboj Clinta Eastwooda podsyca napięcie między dwiema rywalizującymi rodzinami i stara się czerpać korzyści z ich śmiertelnego konfliktu. Chociaż fabuła nie jest niczym specjalnym, geniusz Za garść dolarów przebija się reżyserią i grą aktorską, która sprawia, że każdy moment filmu emanuje charyzmą.
Dobry, zły i brzydki
Jeśli pierwsze dwa filmy Dollara to reżyser Sergio Leone pokazujący swój potencjał, to wtedy Dobry, zły i brzydki jest jego arcydziełem. Clint Eastwood ponownie wcielił się w główną rolę, a muzykę skomponował Ennio Morricone, więc film miał już pewność, że będzie klasykiem. Okazało się, że był to jeden z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
W kreskówkowym tytule Leone wyraził swój zamiar parodiowania moralnie uproszczonych westernów, a niezapomniane sceny, w których bohaterowie desperacko próbują zbić fortunę na konfederackim złocie w tle krwawej wojny, doskonale trafiają w sedno. Widzowie martwiący się, że ze względu na wiek filmu zostaną utracone pewne elementy inteligentnej treści, powinni upewnić się, jak dobrze Dobry, zły i brzydki trzyma się do dziś.
DALEJ: 30 najlepszych filmów wszechczasów (według IMDb)