Oprócz występu w Marvel's Moon Knight Ethan Hawke brał udział w wielu innych udanych projektach uznanych reżyserów.
Ethan Hawke robi obecnie furorę w roli Arthura Harrowa, głównego antagonisty najnowszej serii Marvela na Disney+ Księżycowy rycerz . Zatem, skoro jego nikczemny występ uznano za jeden z najmocniejszych aspektów serialu, wydaje się, że jest to idealny moment, aby ponownie przyjrzeć się jego dotychczasowej filmografii.
POWIĄZANE: Gem Blaze Ethana Hawke’a i 9 innych reżyserskich hitów w serwisie Netflix
Hawke z pewnością miał przez lata interesującą karierę, zaczynając od niezależnych seriali i przez całą swoją karierę wspierając niezależnych twórców filmowych. Mimo że aktor należy obecnie do jednej z największych franczyz filmowych w historii, aktor nadal wyraźnie czuje słabość do kina niezależnego i artystycznego – i Wąsy w końcu odkrył, który z jego wielu projektów jest ulubionym w Internecie.
Zanim diabeł dowie się, że nie żyjesz (2007)
Wyreżyserowane przez Sidneya Lumeta, Zanim diabeł dowie się, że nie żyjesz opowiada historię wspólników Andy'ego i Hanka, którzy postanawiają okraść sklep jubilerski swoich rodziców. Kiedy ojciec zaczyna ich ścigać, nieświadomy, że przestępcami są jego synowie, sprawy przybierają mroczny obrót.
W jednej z głównych ról występuje Ethan Hawke u boku Phillipa Seymoura Hoffmana, a chemia między tą parą na ekranie jest absolutnie elektryzująca. Naprawdę ożywiają tę historię, badając cały strach i niepokój towarzyszący tej intensywnej historii.
Żywy (1993)
Główną rolę w filmie gra Ethan Hawke Żywy, który opowiada historię urugwajskiej drużyny rugby, która po katastrofie lotniczej utknęła w Andach. Aby przetrwać, zespół musi przejść intensywne próby i udręki, podczas gdy ich umysły są poddawane nieznośnej presji.
Żywy to jeden z najbardziej porywających i fascynujących filmów w życiorysie Hawke'a, a jego historia nie pozwala widzom oddychać nawet przez sekundę. John Malkovich także daje niezapomniany występ w roli Carlitosa, często kradnąc show i domagając się uwagi publiczności.
Dzień szkolenia (2001)
Często opisywany jako jeden z najlepszych filmów Denzela Washingtona z główną gwiazdą, Dzień szkolenia to trzymający w napięciu thriller kryminalny, którego bohaterem jest detektyw Alonzo, grany przez Waszyngtona, który w ciągu jednego dnia jest zmuszony szkolić Hoyta, granego przez Hawke’a. Historia przybiera jednak mroczny obrót, gdy Hoyt zdaje sobie sprawę, jak nieetyczne są metody jego przełożonego.
Film napędzany jest centralną dynamiką pomiędzy postaciami Washingtona i Hawke'a, którzy dali po dwa najlepsze występy w swojej karierze. Od ich wspólnych scen nie można oderwać wzroku, a one zmieniają i tak już wciągającą historię w coś niewiarygodnie wciągającego.
Złowrogi (2012)
Złowrogi to absolutnie brutalny horror producenta Jasona Bluma, opowiadający historię pisarza kryminałów imieniem Ellison, który przenosi się z rodziną do domu, w którym kiedyś doszło do najkrwawszych morderstw w historii. Kiedy natrafia na złowrogi materiał filmowy, sytuacja Ellisona i jego rodziny wywraca się do góry nogami.
POWIĄZANE: 10 najdziwniejszych momentów w horrorach Blumhouse, ranking
Hawke zawsze był fascynującym aktorem głównym, ale teraz przyszła jego kolej Złowrogi udowadnia, że był zrobiony dla takich horrorów. Każda podejmowana przez niego decyzja doskonale przyciąga uwagę widza, a mroczna historia filmu doskonale wykorzystuje jego mocne strony.
Gattaca (1997)
Gattaca to niezwykle przemyślany i filozoficzny dramat science-fiction z Ethanem Hawke i Jude Law w rolach głównych. Opowiada o Vincentu Freemanie granym przez Hawke'a, który przyjmuje tożsamość paraplegika, aby osiągnąć swój cel, jakim jest podróżowanie w kosmos.
Film porusza wiele głębokich i tematycznych idei, takich jak etyka manipulacji genetycznej i selektywna hodowla. Wyobraża sobie złowrogą i niesmaczną przyszłość rodzaju ludzkiego, zmuszając widzów do zakwestionowania własnej roli w kierunku, w jakim prowadzi nas nauka. To dzięki świadomemu komentarzowi ten film science-fiction z lat 90. nadal pozostaje aktualny.
Dzieciństwo (2014)
Wyreżyserowane przez Richarda Linklatera, Chłopięctwo to urocze i skłaniające do myślenia studium charakteru, które śledzi głównego bohatera MJ-a przez dwanaście lat jego życia. Film jest kroniką życia MJ-a, który zmaga się z rozwodem rodziców i konsekwencjami, jakie ma to na jego życie.
Chłopięctwo W rzeczywistości kręcono go przez dwanaście lat, podążając za aktorem Ellarem Coltrane'em w wieku od sześciu do osiemnastu lat. Film Linklatera jest pełen sympatycznych i kultowych postaci, które naprawdę ożywiają jego historię, wciągając widza od pierwszej klatki.
Stowarzyszenie umarłych poetów (1989)
Robin Williams to prawdziwa gwiazda Stowarzyszenie Umarłych Poetów, gra przyjaznego nauczyciela języka angielskiego, Johna Keatinga, który zachęca swoich uczniów, aby żyli swobodnie i nie zmieniali się, aby zadowolić innych. To niezwykle uroczy film, pełen optymizmu i pozytywnego spojrzenia na życie, pięknie opowiedziany poprzez charakter i grę Williamsa.
POWIĄZANE: 10 filmów Robina Williamsa, które dowodzą jego wszechstronności jako aktora
Film przez lata zyskał miano klasyki, najprawdopodobniej ze względu na jego nieubłaganie pozytywne przesłanie i odświeżające spojrzenie na ludzkość. Nie sposób sobie nawet wyobrazić innego aktora w roli Keatinga, ponieważ Williamsowi udaje się doskonale uchwycić jego zdrowego ducha.
Pierwszy zreformowany (2017)
Pierwszy zreformowany opowiada historię cichego pastora kościoła imieniem Toller, którego życie wymyka się spod kontroli po całkowicie reformatorskim spotkaniu z działaczem na rzecz ochrony środowiska i jego ciężarną żoną. W filmie jest to najlepsza jak dotąd rola Hawke'a, który w trakcie filmu jest zmuszony zmagać się z koncepcjami, które w sposób kosmicznie zmieniają życie.
Pierwszy zreformowany napisany i wyreżyserowany przez Paula Schradera, którego scenariusze zyskały na przestrzeni lat sławę dzięki filozoficznym i egzystencjalnym pytaniom, jakie stawiają widzom. Pierwszy zreformowany nie jest inaczej, a jego historia z pewnością wstrząśnie wszystkimi widzami.
Przed wschodem słońca (1995)
Film, który po raz pierwszy ugruntował pozycję Hawke’a jako wiarygodnego głównego bohatera romantycznego, Przed wschodem słońca opowiada krótką historię dwóch zagubionych dusz, które spotykają się przypadkowo i spędzają razem jedną noc, zanim zostają rozdzielone na dobre. Film Linklatera bada tymczasowy charakter związków i to, jak szkodliwa dla zabawy miłością może być presja znalezienia „tego jedynego”.
Hawke i Julie Delpy stworzyli dwie świetne kreacje, a ich chemia między nimi jest jedną z najlepszych kiedykolwiek umieścić na ekranie w takim filmie romantycznym. Z tego powodu tak wiele osób uważa, że bohaterowie grani przez Hawke’a i Delpy, Jesse i Celine, to jedna z najlepszych par filmowych wszechczasów.
Przed zachodem słońca (2004)
Akcja rozgrywa się dziewięć lat po pierwszym spotkaniu Jessego i Celine w Wiedniu. Przed zachodem słońca wyobraża sobie kolejne przypadkowe spotkanie tej dwójki – ale tym razem życie pary jest znacznie bardziej skomplikowane. Oboje są w związkach, Jesse ma syna, ale oboje nadal czują do siebie dziwne uczucie.
Przed zachodem słońca porzuca mglisty, senny podziw dla miłości na rzecz bardziej ugruntowanego, realistycznego spojrzenia na to, jak złożone może być życie i relacje. Pozostaje wierny bohaterom oryginału, jednocześnie wykorzystując ich, aby zaoferować świeże i oryginalne spojrzenie na życie.
DALEJ: 10 najlepszych cytatów z trylogii „Przed” Richarda Linklatera