Od filmów wojennych, takich jak Midway i Bitwa o Anglię, po podróże kosmiczne w Apollo 13 — zobacz, jak Ranker ogląda najlepsze filmy lotnicze wszechczasów.
Z Top Gun: Maverick który obecnie zajmuje pierwsze miejsce pod względem sprzedaży biletów, warto zastanowić się, gdzie to uznane, emocjonujące wydarzenie akcji zajmuje miejsce w panteonie najlepszych filmów lotniczych wszechczasów. Aby poczuć puls najlepszych filmów, które często przedstawiają historie wojenne i rekreacyjne burze stodołowe, miłośnicy filmów mogą odwiedzić stronę: Wąsy głośno i wyraźnie wypowiadaliśmy się na temat podgatunku filmu, który wydaje się należeć do minionej epoki. Miejmy nadzieję, Top Gun: Maverick zmienia ten trend i zapoczątkowuje nową serię olśniewających pokazów lotniczych.
Od wysokobudżetowych i mało znanych filmów wojennych po kilka filmów o eksploracji kosmosu i wszystko pomiędzy, najbardziej zapadające w pamięć filmy lotnicze oferują coś dla całej rodziny.
Ci wspaniali ludzie i ich latające maszyny (1965)
Jedna z niewielu komedii, która dostała tę ocenę, Ci wspaniali ludzie i ich latające maszyny ma uroczo zabawną fabułę, która jest także hołdem dla tych, którzy poświęcają swoje życie lotnictwu zawodowemu. Film przygodowy opowiada historię wydawcy z Londynu z 1910 roku, który organizuje wyścigi powietrzne przez kanał La Manche, aby promować rodzący się przemysł lotniczy, co doprowadziło do mnóstwa zwariowanych wybryków i podniebnych akrobacji.
POWIĄZANE: 10 najlepszych komediowych filmów wojennych według IMDb
Mimo że akcja filmu rozgrywa się w 1910 roku, reżyser Ken Annakin wprowadza do akcji seksowny, swingujący klimat lat 60., gdy mężczyźni biorący udział w wyścigu zaczynają rywalizować o uczucia córki wydawcy. Film zdobył nominację do Oscara w kategorii najlepszy scenariusz i najlepszy scenariusz napisany bezpośrednio na ekran.
Wielki pieprz Waldo (1975)
Robert Redford daje bardzo przekonujący zwrot Wielki Pieprz Waldo , burza stodoły po I wojnie światowej, która w latach dwudziestych XX wieku zabawia masy w całych Stanach Zjednoczonych, latając samolotami do trików i wykonując w powietrzu niezwykle śmiałe akrobacje na skrzydłach samolotu. Po spotkaniu z byłym niemieckim pilotem myśliwca oboje znajdują pracę w Hollywood, kręcąc powietrzne filmy wojenne.
Wyreżyserowany przez George'a Roya Hilla na podstawie scenariusza Williama Goldmana film charakteryzuje się niesamowitym poczuciem realizmu, ponieważ Hill był byłym pilotem piechoty morskiej, który nalegał na najwyższą autentyczność, wymagając od Redforda i niedawno opuszczonego Bo Svensona wykonywania prawdziwych akrobacji bez spadochronów i jakichkolwiek środków bezpieczeństwa. To naprawdę ekscytująca przejażdżka!
W połowie drogi (1976)
Przerobiony w 2019 r., W połowie drogi to rozległy epos wojenny, który stanowił główny punkt zwrotny w II wojnie światowej. Wyreżyserowany przez Jacka Smighta gwiazdorski romans dotyczy próby najazdu Japonii na wyspę Midway po udanym ataku na Doolittle. Niestety, kiedy amerykańscy żołnierze przechwytują ich wezwanie do misji, starają się zapobiec nalotowi i przeciwdziałać mu.
Chociaż film przedstawia bitwy na lądzie, morzu i w powietrzu, sceny japońskich nalotów zostały w rzeczywistości usunięte Tora! Tora! Tora! wydany sześć lat wcześniej. Pozostałe nagrania walk psów pochodziły z autentycznych kronik filmowych, co nadało filmowi autentyczność rzadko spotykaną wcześniej i później.
Duch St. Louis (1957)
Jeden z najbardziej niedocenianych filmów Billy'ego Wildera to m.in Duch Świętego Ludwika , w którym James Stewart gra prawdziwego pioniera lotnictwa Charlesa Lindbergha. Ta porywająca celebracja ambicji, samoczynności i wkładu Lindbergha w lotnictwo stanowi kronikę historycznej próby Lindbergha wykonania pierwszej samodzielnej misji transatlantyckiej z Nowego Jorku do Paryża.
POWIĄZANE: 10 najlepszych thrillerów lotniczych, takich jak Blood Red Sky Netflixa
Dzięki oszałamiającym scenom lotniczym, które przyniosły filmowi ukłon w stronę Oscara za najlepsze efekty wizualne, Wilder wykonał świetną robotę, wzbudzając współczucie dla Lindbergha, zanim jeszcze wzniósł się do lotu, co sprawia, że jego podróż jest tak inspirująca, a jego sukces końcowy tak satysfakcjonujący.
Apollo 13 (1995)
Klasyczny film lotniczy w innym wydaniu, prawdziwość Apollo 13 i jego niewiarygodnie inspirująca prawdziwa historia są tak samo imponujące, jak niektóre wspomniane prawdziwe filmy wojenne. Dzięki gwiazdorskiej obsadzie pod przewodnictwem Toma Hanksa i wyreżyserowanemu przez Rona Howarda jako jeden z jego najlepszych filmów, opowieść o amerykańskiej pomysłowości, pracy zespołowej i zbiorowym bohaterstwie jest ponadczasowa.
Rok po wylądowaniu na Księżycu rozpoczyna się amerykańska misja Apollo 13, która kończy się poważną awarią statku kosmicznego, wymagającą szybkiej naprawy, aby uratować życie trzech astronautów na pokładzie. Dzięki błyskotliwym sekwencjom lotów, szczeremu ludzkiemu patosowi i występom na najwyższym poziomie, Apollo 13 pokazuje, czym może być Ameryka w najlepszym wydaniu.
Właściwe rzeczy (1983)
W obu rolach występuje wspaniały Ed Harris Apollo 13 I Właściwe rzeczy , kolejny świetny film wszechczasów o prawdziwym amerykańskim programie kosmicznym. Film, na podstawie książki Toma Wolfe'a autorstwa Philipa Kaufmana, przedstawia ewolucję programu kosmicznego od przełamania przez Chucka Yeagera bariery dźwięku do wyboru i wyszkolenia odpowiednich astronautów na potrzeby zbliżającej się misji Mercury 7. Trwający 3 godziny i 13 minut film jest epicki, wyczerpujący i niezwykle pouczający.
Oprócz wspaniałej historii i doskonałej gry aktorskiej, nagrodzony Oscarem dźwięk, montaż, ścieżka dźwiękowa i specjalne efekty dźwiękowe naprawdę tworzą instynktowne poczucie zawieszenia w kosmosie, dzięki czemu zyskały sobie miejsce jako naprawdę zapadający w pamięć film lotniczy.
Bitwa o Anglię (1969)
Sir Michael Caine prowadzi znakomitą angielską obsadę Bitwa o Anglię , jeden z największe rzeczywiste potyczki II wojny światowej która odbyła się prawie całkowicie w powietrzu. Akcja rozgrywa się w 1940 roku i opowiada o wyczerpanych Królewskich Siłach Powietrznych, które robią wszystko, co w ich mocy, aby odeprzeć nalot Luftwaffe na kanał La Manche, a los Państw Osi wisi na włosku.
Uznany za jeden z 10 najlepszych filmów przez amerykańską National Board of Review w 1970 roku, film jest ważną opowieścią o przełomowym wydarzeniu z początków II wojny światowej, pokazującą nieśmiertelnego ducha Wielkiej Brytanii i triumf woli Brytyjczyków pokonujących Niemców pomimo bycia przewyższała liczebnie 640 do 2500 samolotów myśliwskich. Prawdziwa historia sukcesu, który odmienił losy historii i która zmieniła losy historii, trudno przecenić wagę tego filmu.
Tora! Tora! Tora! (1970)
Wcześniej wspomniane Tora! Tora! Tora! to kolejny epicki film wojenny, opowiadający o fatalnym ataku na Pearl Harbor, który miał miejsce 7 grudnia 1941 roku. Opowiadany z wielką sympatią z perspektywy amerykańskiej i japońskiej, film zyskał wówczas uznanie za żywe sceny walki, intensywną akcję i sekwencje lotów. Film zdobył Oscara za najlepsze wizualne efekty specjalne.
POWIĄZANE: 10 japońskich filmów nominowanych do Oscarów
Mając na pokładzie zarówno amerykańskich, jak i japońskich reżyserów, którzy opowiedzieli obie strony historii, do wyreżyserowania japońskich sekwencji zatrudniono legendarnego reżysera Akira Kurosawę. Jednakże, został zwolniony po wyprodukowaniu około minuty materiału filmowego co przeszło do finału.
Niebieski Max (1966)
Dzięki niektórym z najbardziej autentycznych i budzących podziw sekwencji lotów w historii, Johna Guillermana Niebieski Maks jest w stanie przezwyciężyć swoje makabryczne założenia i niesympatycznego głównego bohatera, stając się jednym z najbardziej lubianych filmów o lotnictwie w historii. George Peppard wciela się w Bruno Stachela, niemieckiego pilota myśliwskiego podczas I wojny światowej, który wyrusza, by zdobyć Błękitny Max, najwyższy w kraju medal za męstwo. Aby tego dokonać, Stachel musi zestrzelić 20 samolotów myśliwskich.
Dzięki wspaniałym walkom powietrznym pozbawionym fałszywie wyglądającej grafiki komputerowej, spektakularnej scenerii i klasycznej scenografii, wspaniały film o I wojnie światowej oddaje ducha powietrznej dynamiki jak niewiele innych przed i po.
Pogromcy tam (1955)
Według Rankera, Pogromcy tam to najbardziej zapadający w pamięć film lotniczy w historii. Historyczny dramat II wojny światowej opowiada o strategicznym użyciu odbijających się bomb, które brytyjski RAF zrzucił, aby udaremnić natarcie Niemców, celując nocą w określone tamy wodne.
Wyreżyserowany przez Michaela Andersona film zdobył Oscara za doskonałe efekty specjalne, które wykorzystano do odtworzenia najbardziej śmiercionośnych scen lotów i oszałamiających ataków samolotów. Film stał się corocznym programem emitowanym w brytyjskiej telewizji ze względu na ogromną popularność i autentyczne przedstawienie prawdziwych wydarzeń.
DALEJ: 10 najlepszych filmów o II wojnie światowej, rankingowe (według Metacritic)