„Ona” to jeden z najlepszych filmów Joaquina Phoenixa. Jest niesamowicie wyjątkowy i tak też jest w przypadku tej produkcji, co prowadzi do wielu zabawnych faktów na jej temat.
Będąc z umysłu Spike'a Jonze'a, Jej to pierwszy film, który reżyser sam napisał i oczekuje się, że wpływ na jego powstanie mieli scenarzyści i inni współpracownicy, z którymi współpracował przez całą swoją karierę. Chociaż tak jest uznawany za film romantyczny , film ma także elementy science fiction, ponieważ bada relacje między człowiekiem a technologią.
POWIĄZANE: 10 dramatycznych filmów science-fiction, które warto obejrzeć, jeśli ją kochasz
A ponieważ jest to tak dziwna mieszanka gatunków, sposób w jaki powstał ten film jest naprawdę fascynujący. Od metod stosowanych przez reżysera nawiązywania więzi między aktorami, przez kreatywne sposoby, w jakie nadał filmowi futurystyczny wygląd, po zmiany wprowadzane w ostatniej chwili w postprodukcji, Jej rozwój jest prawie tak dziwny jak sam film.
Miało na to wpływ „Jestem tutaj”.
Między nimi była długa przerwa Jej i film Jonze’a, który pojawił się przed nim, Gdzie są dzikie rzeczy . Sześć lat między obydwoma filmami wynikało z kilku mniejszych projektów, nad którymi pracował reżyser. Jonze wyreżyserował film krótkometrażowy Przedmieścia dla niezależnego zespołu Arcade Fire, a także wyreżyserował 30-minutowy film o współistnieniu ludzi i robotów w przyszłości w Los Angeles.
W rzeczywistości, Jonze powiedział to robienie Jestem tutaj (wspomniany 30-minutowy film) zainspirował go do pracy Jej i chociaż historie nie są ze sobą ściśle powiązane, tematyka i lokalizacja obu filmów są takie same.
Joaquin Phoenix zawsze był pierwszym wyborem
Będąc jednym z najwspanialszych aktorów swojego pokolenia, w dużej mierze dzięki filmom, które wybiera Joaquin Phoenix, niezależnie od tego, czy Gladiator Lub Żartowniś . Ale w przypadku Jej , to Jonze go wybrał, ponieważ Phoenix zawsze był aktorem grającym Theodore'a w oczach Jonze’a .
Jonze po raz pierwszy spotkał Phoenixa, gdy aktor brał udział w przesłuchaniach do roli w filmie Dostosowanie , film z 2002 roku wyreżyserowany przez reżysera, ale ostatecznie rolę tę otrzymał Chris Cooper. Jednak aktor metodyczny myślał Jonze przez 10 lat i w końcu wspólnie stworzyli idealny projekt.
Inspiracją był pisarz Charlie Kaufman, ale nie filmy wyreżyserowane przez Jonze
Jonze i Charlie Kaufman mają długą wspólną historię. Ponieważ byli nieznani, gdy Jonze reżyserował genialny scenariusz Kaufmana Być Johnem Malkovichem , który ostatecznie stał się jednym z najdziwniejszych filmów lat 90., od razu stali się dwoma poszukiwanymi talentami w Hollywood.
POWIĄZANE: Według IMDb ranking wszystkich filmów Charliego Kaufmana
Jonze wyreżyserował dwa scenariusze Kaufmana, ale tak właśnie było Synekdocha w Nowym Jorku , który sam Kaufman wyreżyserował, to Jonze inspirował się najbardziej. Dyrektor wspomniał zainspirował się tym, jak Kaufman rzucił wszystkie sprzeczne uczucia, jakie miał do jednego filmu, który został przeniesiony Jej .
To na wpół autobiograficzna opowieść o rozwodzie Jonze’a
Chociaż Jej Film opowiada o rosnącej relacji ludzkości z technologią, jest w rzeczywistości bardziej osobisty, niż niektórzy widzowie mogliby sądzić. Na początku XXI wieku Jonze przeżył bardzo publiczny rozwód ze słynną reżyserką Sofią Coppolą i posłużył się narracją Jej jako autorefleksyjne spojrzenie na ten okres w jego życiu.
Co zabawne, w obu filmach zagrała Scarlett Johansson Jej i arcydzieło Sofii Coppoli, Utracony sens po tłumaczeniu , z których oba są dwiema nastrojowymi, artystycznymi historiami romantycznymi.
Samantha Morton pierwotnie wcieliła się w rolę Sama i nagrała wszystkie wersety
Powodem, dla którego postać Sama, sztucznej inteligencji w filmie, w której zakochuje się Theodore, nazywa się Sam, jest to, że głosu tej postaci miała podkładać Samantha Morton. W rzeczywistości podkładała głos Morton, a ona nawet codziennie była na planie podczas produkcji, nagrywając swoje kwestie w ciemnym pokoju.
Ale w postprodukcji, Jonze czuł, że coś jest nie tak i za jej błogosławieństwem zastąpił ją Scarlett Johansson. Następnie Johansson i Jonze spędzili cztery miesiące na ponownym nagrywaniu wszystkich wersów Sama.
Głosu Alien Child użyczył Jonze
Jak Jej to nie tylko film romantyczny, ale także film science-fiction, jedną z części, które czynią go świetnym filmem science-fiction, są wszystkie elementy, które wyglądają, jakby były możliwe w odległej przyszłości. Jednym z takich elementów jest holograficzna gra 3D, w którą gra Theodore, a grywalnej postaci, znanej jedynie jako Alien Child, podkłada głos sam Jonze.
Jonze ma już dość wysoki głos, ale w przypadku Alien Child podkręca go i jest to zabawne, zwłaszcza biorąc pod uwagę, jak wulgarna jest ta grywalna postać.
Rzeźba samolotu jest w całości CGI
W przypadku filmu science fiction nie ma w ogóle zbyt wiele CGI, ponieważ większość scen rozgrywających się w pokojach, a ich minimalne projekty nadają im futurystyczny wygląd. I małe CGI, które jest w filmie , takie jak gra wideo z Alien Child, jest oślepiająco oczywiste.
Jednakże, Jej ma w sobie kilka fragmentów CGI. Kiedy Theodore wychodzi przed Pacific Design Center, widzowie mogą zobaczyć rzeźbę samolotu stojącego na nosie oraz to całkowicie CGI , chociaż na to nie wygląda.
Pierwsze zdjęcia przedstawiają Szanghaj, mimo że siedziba znajduje się w Los Angeles
Twórcy filmowi, którzy kręcą filmy, których akcja rozgrywa się w przyszłości, wykorzystują wiele magii filmowej, aby nadać otoczeniu futurystyczny wygląd, niezależnie od tego, czy są to skomplikowane efekty praktyczne w filmie Stanleya Kubricka 2001: Odyseja kosmiczna lub wszystkie CGI we współczesnych filmach.
POWIĄZANY: Amy Adams: 10 ról od najbardziej przyjaznych rodzinie do najbardziej ponurych
Ale biorąc pod uwagę, że wykorzystano bardzo mało CGI Jej , Jonze bardzo sprytnie, ale po prostu oszukał publiczność, jeśli chodzi o nadanie Los Angeles futurystycznego tła, którego potrzebowało. Jonze sfotografował panoramę Szanghaju na różne sposoby, a ponieważ jest tam pełno drapaczy chmur i neonów, sprawdziło się idealnie. A jeśli niektórzy widzowie przyjrzą się wystarczająco uważnie, dostrzegą nawet chińskie napisy na znakach w tle.
Jonze zamknął Amy Adams i Joaquina Phoenixa razem w pokoju
Choć Joaquin Phoenix jest wspaniałym aktorem, wiadomo, że trudno się z nim pracuje, zwłaszcza biorąc pod uwagę jego oddanie swojemu rzemiosłu. Ale podczas produkcji Jej , Jonze stworzył jego i Amy Adams siedzieć razem w pokoju godzinami każdego dnia, aby mogli zbliżyć się do siebie jako przyjaciele, co później pojawiło się na ekranie.
I najwyraźniej zadziałało, ponieważ Jej to jeden z najlepszych filmów Phoenixa i do dziś są przyjaciółmi w prawdziwym życiu. Amy Adams przyznaje, że są blisko małej techniki Jonze’a.
Reżyser Steven Soderbergh zmontował film
Jeśli chodzi o postprodukcję, Jonze miał nieoczekiwane trudności ze złożeniem filmu w całość. Całkowity czas trwania w pewnym momencie wynosił około dwóch godzin i czterdziestu minut, a on starał się usunąć cokolwiek, aby go skrócić.
Ponieważ Jonze ma zgraną grupę przyjaciół z branży, inny reżyser Steven Soderbergh zaproponował, że przyjrzy się temu filmowi i w ciągu 24 godzin Ocean’s Eleven reżyser przerwał mu ponad godzinę. Choć nie była to ostateczna wersja filmu, Jonze wyraził że uświadomiło mu to, które sceny nie są konieczne i pomogło mu skrócić pół godziny.
DALEJ: Steven Soderbergh i 9 innych reżyserów, którzy wypuścili więcej niż jeden film w ciągu jednego roku