Od Chaplina przez Sherlocka po samego Iron Mana, oto filmy Roberta Downeya Jr. od najgorszego do najlepszego.
Robert Downey Jr . jest obecnie jedną z najbardziej niezaprzeczalnych gwiazd filmowych, ale jak plasują się jego filmy od najgorszego do najlepszego? Od rozpoczęcia kariery w Brat Pack po nominację do Oscara Chaplin , do jego wstąpienia na królewskie ekrany jako ojciec chrzestny Marvel Cinematic Universe, jego filmografia jest pełna wzlotów i upadków.
Aktor zaczynał młodo, ale w pełni wkroczył na scenę w 1997 roku Mniej niż zero , rozpoczynając karierę, która osiągnęła wczesny szczyt wraz z jego jednogłośnie chwaloną rolą Charliego Chaplina w 1992 roku. Niedługo potem trafił na dno po zmaganiu się z uzależnieniem od narkotyków przez większość swojego życia, ostatecznie wylądował w więzieniu stanowym. Przysięgając, że zrehabilituje się i odmieni swoje życie, Downey wkrótce wrócił do miejsca, w którym przerwał, wykonując mnóstwo fantastycznych występów w interesujących filmach, zanim eksplodował w stratosferze jako Iron Man MCU.
Kontynuuj przewijanie, aby kontynuować czytanie Kliknij poniższy przycisk, aby szybko rozpocząć ten artykuł.
Jego historia jest własną opowieścią o superbohaterskim pochodzeniu, o przezwyciężaniu zmagań i sięganiu gwiazd. Chociaż zawsze będzie pamiętany jako Iron Man, jest jeszcze 50 innych ról, na które warto zwrócić uwagę. Oto najważniejsze filmy aktora, uszeregowane od najgorszego do najlepszego.
59. Mały
Ta prowadzona przez Downeya aktualizacja popularnej serii książek dla dzieci Hugh Loftinga jest całkowicie nieudolnym śmierdzącym śmierdzącym i jednym z najgorszych filmów 2020 roku. Po trudnym procesie postprodukcji w powstałym filmie pojawia się niezrozumiały Robert Downey Jr. pozbawiony osobowości oddział zwierząt CGI. Jest chaotyczna, zagmatwana i ostatecznie paraliżująco nudna.
58. Johnny bądź dobry
Ta komedia o rozgrywającym liceum, o którą zabiega grupa elitarnych uczelni, która daje mu wszystko, czego nastolatek może chcieć, może pochwalić się tą najrzadszą z rzeczy, zerową oceną na Rotten Tomatoes, która nadaje „supomorykowi” zupełnie nowe imię. Prosty, głupi i całkowicie bezsensowny pojazd prowadzony przez Anthony'ego Michaela Halla jest jak film Johna Hughesa, jeśli scenarzysta / reżyser stracił poczucie smaku.
57. Przyjaciele i kochankowie
Downey gra niemieckiego instruktora narciarstwa w tej szalenie nieśmiesznej seks farsie z 1999 roku. To jedyny film, jaki kiedykolwiek nakręcił jego reżyser George Haas i nie bez powodu; to film z poczuciem humoru 13-letniego ucznia i pasującą percepcją emocjonalną.
56. Ameryka lotnicza
Ameryka lotnicza to coś w rodzaju koktajlu mądrej komedii wojennej z lat 90. ZACIER z estetyką bro-komediową Top Gun, bez człowieczeństwa pierwszego lub stylu i zabawy drugiego. Moc gwiazdy filmowej Roberta Downeya Jr. i jego partnera Mela Gibsona jest silna; niestety ich chemia nie jest.
55. Gotyk
Gothika jest pamiętany głównie (jeśli w ogóle) jako zły horror Halle Berry nakręcony po zdobyciu Oscara i nie bez powodu. Ten zagadkowy thriller o psychiatrze uwięzionym we własnym szpitalu psychiatrycznym i oskarżonym o zabójstwo męża jest utrudniony przez zawiłą fabułę i dziwaczny ton, który miesza typowe tropy tajemnicy z odrobiną dziwacznych elementów nadprzyrodzonych. Rezultatem jest zagmatwany bałagan, którego nawet Berry czy Downey nie są w stanie uratować.
54. Tuff Turf
Przed Czas ultrona , James Spader i Robert Downey Jr. zagrali razem w tej żałosnej wymówce dla nastoletniego filmu o wyzysku. Próbując okiełznać ducha Johna Watersa, ale pozbawiony jakiejkolwiek spójności tonalnej tego Master of Camp, Tuff Turf zadowala się pomieszanym stylem gdzieś na przecięciu opowieści o dojrzewaniu i musicalu na plaży, pozostawiając w tym czasie swoje gwiazdy do wyschnięcia.
53. Za dużo słońca
Robert Downey Sr. wyreżyserował tę niesmaczną komedię o synu geju (Eric Idle) i lesbijce córce (Andrea Martin) bogatego potentata, którzy mają zostać wydziedziczeni, jeśli nie zdołają spłodzić dziedzica w ciągu roku od śmierci ich ojca. Ta „komedia” z 1991 roku jest pełna przestarzałych ataków na gejów od góry do dołu, zrównywania homoseksualistów z pedofilami, a nawet żartów na temat AIDS.
52. W snach
Downey gra seryjnego mordercę, który jest psychicznie powiązany z Annette Bening w tym mózgowym thrillerze. Film wyreżyserowany przez Neila Jordana może pochwalić się bogatą oprawą wizualną, ale niezbyt spójną fabułą. Ostatecznie jest to prawdopodobnie zbyt oszałamiające dla tłumu horrorów i zbyt płytkie dla tych, którzy chcą ciekawszego ćwiczenia z gatunku.
51. Marszałkowie Stanów Zjednoczonych
Ta niepotrzebna kontynuacja Uciekinier widzimy, jak Tommy Lee Jones powraca do swojej nagrodzonej Oscarem roli marszałka USA Sama Gerarda z malejącymi zyskami. Grając głównie jako nieinspirowany remake pierwszego, z Wesleyem Snipesem w roli Harrisona Forda i Robertem Downeyem Jr. jako partnerem Jonesa, film oferuje niewiele poza wspomnieniami swojego znacznie lepszego poprzednika.
50. Kudłaty pies
Ten bieżnikowany oryginał Disneya z 1959 roku to całkowicie nieszkodliwy kawałek puchu, który niestety nie ma również poczucia inspiracji ani dowcipu. Tym razem Tim Allen gra prawnika, który stał się psiakiem w filmie, który całkowicie marnuje obsadę drugoplanową, w której oprócz Downeya występują także Danny Glover i Kristin Davis.
49. Szczęściarz
Szczęściarz to komedia romantyczna o wysokich stawkach, o niskich ambicjach, w której Eric Bana musi wygrać z Drew Barrymore i gra w pokera o mistrzostwo świata w Las Vegas. Downey gra ojca Bany i legendę pokera, z którą ostatecznie musi zmierzyć się przy stole, w tej przewiewnej, umiarkowanie uroczej, choć niezapomnianej gotówce na amerykańskiej obsesji na punkcie pokera pod koniec 2000 roku.
48. Basen Hugo
Kolejne przedsięwzięcie Roberta Downey Sr., ta dziwaczna historia miłosna koncentruje się na romansie między sprzątaczką basenową a jednym z jej klientów z ALS, granym przez Patricka Dempseya. Tak samo lekceważący, jak każda z propozycji podziemnych filmowców, z kilkoma nieudanymi próbami szczerego serca, Basen Hugo topi większość swojej obsady na głębokim końcu. Jedynym wyjątkiem może być Downey Jr., który jest dziwnie urzekający (choć trochę rozgotowany) jako ekscentryczny reżyser filmowy.
47. Stoisko na jedną noc
Mike Figgis wyreżyserował film o mężczyźnie, granym przez Wesleya Snipesa, który podczas podróży do Nowego Jorku popełnia cudzołóstwo podczas wizyty u przyjaciela, geja chorego na AIDS. Ten dramat nie ma w sobie tej zmysłowości, jak można by mieć nadzieję, ale może pochwalić się bardzo dobrymi występami, przede wszystkim Downeyem, który wnosi uduchowioną wrażliwość na potencjalnie cyniczną i nagradzaną rolę chorego przyjaciela.
46. Futro: wyimaginowany portret Diane Arbus
W tym fabularyzowanym ujęciu niezwykłej artystki Diane Arbus, która poprzez swoje zdjęcia starała się przedstawić zmarginalizowane grupy, widzimy, jak zakochuje się w swoim nowym sąsiedzie, enigmatycznym mężczyźnie z nadmiernym owłosieniem, stanem charakteryzującym się nienormalnym wzrostem włosów na ciało. Nicole Kidman gra Arbusa, sąsiada Downeya. Razem wnoszą wiarygodną oglądalność do filmu, który w przeciwnym razie mógłby zostać uznany za dziwaczny, który zapiera dech w piersiach.
45. Wyjdź
Wychodzić to dziwny wpis; film antologiczny z trzema częściami, wyreżyserowany przez trzech różnych i niesamowitych we własnym zakresie reżyserów: Wong Kar-Wei, Stevena Soderbergha i Michelangelo Antonioniego. Podczas gdy wpis Wong Kar-Wei jest najbardziej niepokojącym i niezapomnianym w filmie, Downey dowodzi na ekranie jako neurotyczny klient psychiatry, błąkający się i gadający, jak tylko może w skeczu Soderbergha „Równowaga”.
44. Pierworodny
Reżyser Michael Apted wnosi swoją typową empatię i współczucie do tej historii nastoletniego chłopca chroniącego swoją matkę przed jej agresywnym, handlującym narkotykami chłopakiem. Rzeczywiście, wszystkie występy tutaj są gwiezdne, od Teri Garr jako matki po samego Downeya jako jej syna. Szkoda więc, że cały film ostatecznie przeradza się w niewiele więcej niż film tygodnia, twardą ręką o narkotykach niszczących życie na przedmieściach.
43. Czarno-biały
Rozległy i ambitny film Jamesa Tobacka koncentruje się na filmowcu dokumentalnym (Brooke Shields), który zamienia swoją kamerę na przenikanie kultury hip-hopowej do białego mainstreamu. Jest tu wiele ciekawych pomysłów, a także gwiezdny występ Downeya, który ponownie gra geja, a jego najlepszą sceną tutaj jest ta, w której zalotnie robi postęp w sprawie Mike'a Tysona.
42. Śpiewający detektyw
Downey gra hospitalizowanego powieściopisarza, który wyobraża sobie, że jest jednym z detektywów ze swoich książek w tym ambitnym i całkowicie dziwacznym wydaniu z 2003 roku miniserialu telewizyjnego z 1987 roku. Fenomenalna gra aktora ma długą drogę i jest tu dużo stylu, ale ostatecznie slapdash styl filmu, przechodzący od rytmów noir do głupkowatych, zsynchronizowanych z ustami numerów muzycznych, staje się nieco przytłaczający.
41. Termin płatności
Ta kontynuacja Zacha Galifianakisa Kac Slam-dunk i nowo odkryta celebrytka Iron Mana Downeya jest typowa dla najgorszych impulsów reżysera Todda Phillipsa, który zamienia komedię na prostactwo i złośliwość na jakiekolwiek poczucie ciepła lub człowieczeństwa. Jest kilka śmiechów, ale głównie ten film drogi jest mniejszą pracą obu tych aktorów.
40. Sędzia
Robert Duvall otrzymał niespodziewaną nominację do Oscara za ten banalny dramat o podejrzanym prawniku mającym problemy z tatusiem, który staje w obronie ojca po tym, jak został aresztowany za napad z ucieczką. Downey jest jednak prawdopodobnie najlepszą częścią filmu, który pozornie nie ma żadnych zastrzeżeń, od przesadnie sentymentalnego dramatu rodzinnego do wyjątkowo nieciekawego postępowania sądowego.
39. Dwie dziewczyny i facet
Czarna komedia Jamesa Tobacka o dwóch kobietach, które konfrontują się z aktorem, który wyznał miłość obojgu, jest żywą, ale pobłażliwą przejażdżką kolejką górską, którą uratował uwodzicielsko fascynujący występ Downeya. Wszechstronny aktor wnosi pełzającą złożoność do tego węża postaci, a rezultat jest niezaprzeczalnie godny obejrzenia.
38. Tylko Ty
Chory umysłowo reżyser Norman Jewison powraca do komedii romantycznej z mniej porywającymi, choć wciąż czarującymi rezultatami, tym razem łącząc Marisę Tomei z Robertem Downeyem Jr. Bezwstydnie sentymentalny i tylko lekko mdły, Tylko ty wybrzeży na chemii dwóch głównych i wspaniałych fotografii podróżniczych Jewison włoskich widoków.
37. Dziwna nauka
Pierwszą prawdziwą rolą filmową Downeya była rola jock bully Iana w tym dziwnym filmie Johna Hughesa, opartym na niejasnym komiksie o dwóch licealistach, którzy Frankenstein byli swoją wymarzoną kobietą do życia. Bez wątpienia jedno z pomniejszych dzieł Hughesa, nieudolnie poskładane, a także drażliwe w swojej licealnej wrażliwości. Wciąż jest wystarczająco dużo ciepła i energii charakterystycznej dla scenarzysty i reżysera, ale większość tego filmu okazuje się dość wątpliwa.
36. 1969
Młody Downey Jr. i Kiefer Sutherland występują w roli dwóch młodych mężczyzn dorastających w burzliwej dekadzie lat 60., eksperymentujących z narkotykami i uwikłanych w ruch przeciwko wojnie wietnamskiej. Nie ma tu nic nadzwyczajnego, ale wciąż jest to dość poruszający dramat z występem Downeya, który drażniłby nadchodzącą fenomenalną karierę.
35. Artysta podrywu
Pierwsza współpraca Downeya z Jamesem Tobackiem to nazbyt głupi film o seryjnym fobiku zobowiązań, który spotyka swojego partnera z odważną przewodniczką wycieczek Molly Ringwald. Ringwald i Downey są naprawdę jedynym powodem, aby obejrzeć ten film, a ten drugi ma tak beztroski urok, że prawie rekompensuje to, że jego postać jest totalnym palantem.
34. Charlie Bartlett
Ostatni wydany wcześniej film Downeya Człowiek z żelaza zastrzelił go do absolutnej supergwiazdy, Charliego Bartletta to John Hughes-wannabe opowiadający o niezręcznym uczniu szkoły średniej, który zostaje jednoosobową firmą psychiatryczną i farmaceutyczną. Film ostatecznie nie ma inspiracji Hughesa i nie może zdecydować, czy jest to sarkastyczna komedia, czy dziwaczna historia o antybohaterach, ale występy są fantastyczne, szczególnie Downeya jako dyrektora szkoły średniej alkoholika i zmarłego Antona Yelchina, który jest gorąco kochany jako tytularny Charliego.
33. Ludzik z piernika
Robert Downey Jr. jest szczególnie obleśny jako prywatny detektyw, ale prawdziwą atrakcją jest tu dziwaczne małżeństwo Roberta Altmana, reżyserującego historię Johna Grishama. Rzeczywista fabuła nie jest aż tak interesująca, ale reżyseria Altmana jest jak zawsze mistrzowska i chociaż dialog płynie jednym uchem, a drugim wychodzi, wizualna opowieść jest konsekwentnie sugestywna i zapada w pamięć.
32. Gra 6
Dziewięć lat wcześniej Ptasznik, Michael Keaton zagrał kolejnego niespokojnego aktora z Broadwayu, martwiącego się negatywną opinią krytyka, tym razem samego Downeya. Ta dziwaczna komedia, napisana przez Dona DeLillo, z wielką radością pokazuje swoje pióro z mieszanymi rezultatami. Jednak aktorzy świetnie się bawią, a Keaton i Downey uderzają w niegodziwą, wrogą dynamikę.
31. Sherlock Holmes: Gra cieni
Drugi Guy Ritchie Holmes przygoda powtarza oryginał, który unikał prostego uroku dedukcyjnego rozumowania Sherlocka dla przebojowej akcji i zamienia go w gorączkową tonację histrioniki w stylu gry wideo. Downey wciąż dobrze się tu bawi, ale maniakalna wrażliwość filmu „wszystko oprócz zlewu kuchennego” szybko schodzi w sferę nudy.
30. Szanse są
Brudny Taniec dziwaczny, ale uroczy reżyser Emile Ardolino Są szanse widzi śmierć i reinkarnację Christophera McDonalda jako Robert Downey Jr. dwie dekady później. Wcielając się w młodego pisarza, Downey zakochuje się w Mirandzie Jeffries w reżyserii Mary Stuart Masterson, jego córce z poprzedniego życia. Choć brzmi to przerażająco, scenariusz autorstwa Mistyczna Pizza scenarzyści Randy Howze i Perry Howze przez cały czas zachowują lekkość i poczucie zabawy, a Downey zakotwicza całość solidnym wczesnym wykonaniem.
29. Przywrócenie
Downey błyszczy jako królewski lekarz Robert Merivel, którego unika się na dworze króla Karola II i prowadzi sprawę pomocy londyńczykom cierpiącym z powodu zarazy, jednocześnie zakochując się w biednej Katherine, granej przez Meg Ryan. Meandrujący scenariusz jest doskonale dopracowany dzięki oszałamiającej scenografii i gwiazdorskiej obsadzie, w której występują również Sam Neill, David Thewlis i Ian McKellen.
28. Solista
Ta inspirująca opowieść o tym, jak rozczarowany pisarz i bezdomny skrzypek-wirtuoz zmieniają swoje życie, początkowo wydawała się zbyt sentymentalną przynętą na Oscara. Rzeczywiście, nie unika wszystkich tych pułapek, ale kiedy tak się dzieje, dzieje się tak wyłącznie dzięki występom Jamiego Foxxa, a zwłaszcza Roberta Downeya Jr., który jest wystarczająco inteligentnym aktorem, by wiedzieć, że niedopowiedzenie jest sposobem na to, aby ten materiał naprawdę śpiewał.
27. Iron Man 2
Marvel Cinematic Universe jest już dobrze naoliwioną maszyną, ale w 2010 roku narastające bóle franczyzy były w pełni widoczne w Iron Man 2 , który przeskakuje rozmach swojego poprzednika i wszystkich oprócz faceplantów. Downey jest w dobrej formie, ale ciągle jest odsuwany na bok przez scenariusz, który woli spędzać czas nieelegancko przygotowując kilka innych filmów. Nawet Mickey Rourke, świeżo po swoim najlepszym przełomie w karierze Zapaśnik , wydaje się dzwonić, scedując rolę złodzieja scen Samowi Rockwellowi, który jako Justin Hammer jest głównym powodem ponownego obejrzenia tego średniego wpisu.
26. Avengers: Wiek Ultrona
Po świetnej zabawie pierwszej Mściciele film, franczyza pryska znacznie mniej natchnionym drugim wpisem. W tym momencie Downey mógł to zrobić we śnie, wystarczająco odległy od inspiracji jego wejściem jako Iron Man i rewitalizacji, która nadejdzie wraz z kulminacyjnymi momentami jego postaci w Etap końcowy . Nie pomaga również to, że Ultron jest jednym z najbardziej nijakich złoczyńców MCU (a to coś mówi), ani że Joss Whedon wydaje się mieć trudności ze znalezieniem sposobu na zrównoważenie nieporęcznej obsady filmu tak genialnie, jak w jego poprzedniku.
25. Przewodnik po rozpoznawaniu swoich świętych
Dito Montiel, debiutujący po raz pierwszy reżyser, przenosi na ekran swoje wspomnienia o tym samym tytule. Downey i Shia LaBeouf grają w Dito, Downey jako starsze wcielenie odwiedzającego umierającego ojca i LaBeouf jako młodszy, dorastający w brutalnej dzielnicy w Queens. Aktor jest pełen duszy na osi czasu dla dorosłych, ale to retrospekcje ożywiają film, nakręcony z prawda realizm i zagrany przez LaBeoufa i wyjątkowo dobrego Channinga Tatuma.
24. Spider-Man: Powrót do domu
Downey gra mentora (pozornie tylko w połowie zameldowanego) w tym bieżnikowanym MCU Spider-Mana. To jasny, wesoły film, a Holland jest całkowicie czarujący, nawet jeśli cała sprawa wydaje się być zbyt chętna, by pokazać kultowego bohatera jako młodego licealisty. Nie ma tu żadnej wspaniałej zabawy z pierwszych dwóch przygód Sama Raimiego, ani żadnej próby odtworzenia ich czysto brawurowego stylu filmowego, ale wciąż jest to dość przyjemna początkowa wycieczka.
23. Powrót do szkoły
Ten kultowy pojazd Rodneya Dangerfielda opowiadający o niewykształconym milionerze, który sam się dorobił, który zapisuje się do szkoły, aby zmotywować swojego syna, przedstawia Downeya w jednej ze swoich pierwszych ról jako współlokatora syna Dangerfielda, Dereka Lutza. To zabawny występ, nakręcony jednocześnie z jego jednosezonowym biegiem Sobotnia noc na żywo i (co ciekawe) jest to podstawa odmłodzonego wyglądu Tony'ego Starka w Kapitan Ameryka Wojna Domowa.
22. Prawdziwy wierzący
W tym wciągającym dramacie sądowym Robert Downey Jr. i James Woods grają dwóch prawników, którzy odkrywają spisek po wzięciu udziału w sprawie o morderstwo. Downey jest solidny jako prosty człowiek, ale to jest pokaz Jamesa Woodsa od początku do końca, a reżyser James Ruben otacza go uziemionym fundamentem, aby pozwolił mu się rozerwać, kręcąc kołami z radością.
21. Dom na święta
Reżyseruje Jodie Foster, a Holly Hunter gra główną rolę w tym aż nazbyt realistycznym obrazie chaosu wakacji spędzonych z rodziną. Downey wykorzystuje typowo wrażliwy i trójwymiarowy akcent, który zawsze wnosił do granych przez siebie gejów, a film otrzymał nominację do nagrody GLAAD Media Award dla najlepszego filmu.
20. Kapitan Ameryka: Wojna domowa
Iron Man i Kapitan Ameryka wdają się w spór o nadzór rządowy w tym poście Czas ultrona , dla- Infinity War rata w Marvel Cinematic Universe. Jest tu kilka interesujących pomysłów, mnóstwo dużych stałych fragmentów, a Downey jest w porządku jak zawsze, ale podczas gdy bracia Russo zaznaczają wszystkie pola tego, czego oczekiwano w tych ofertach do tego momentu, jest tutaj znacznie mniej osobowości niż w Człowiek z żelaza lub Mściciele.
19. Mydelniczka
W tej zakulisowej farsie o wygłupach przed kamerą i poza nimi wokół opery mydlanej występuje szalenie zabawna Downey jako producent knujący z ambitną blondynką, aby uzyskać dla niej większą rolę, skreślając główną bohaterkę programu. Następuje burzliwy chaos, wspierany przez dziwaczną obsadę, w której znajdują się Carrie Fisher, Cathy Moriarty, Sally Field, Whoopi Goldberg i Kevin Kline w nominowanej do Złotego Globu roli aktora powracającego do serialu po ścięciu swojej postaci.
18. Mroczny skaner
Jeden z najbardziej niedocenianych wysiłków reżysera Richarda Linklatera, Scanner Darkly to pełna paranoi adaptacja powieści Philipa K. Dicka o gliniarzu od narkotyków, który staje się uzależniony, gdy działa pod przykrywką w futurystycznym społeczeństwie. Wykorzystanie techniki rotoskopowej doskonale uzupełnia animowany styl aktorski Downeya, a jego wybuchowo zabawne przedstawienie dobrze komponuje się z oderwaną pustką gliny Keanu Reevesa.
17. Ryszard III
Robert Downey Jr. gra Lorda Riversa, jedną z wielu ofiar intryg Richarda w tej aktualizacji szekspirowskiego klasyka, która zmienia sztukę w Londynie z lat 30. XX wieku. Jedna z najlepszych współczesnych aktualizacji tekstu Barda, film jest porywająco zakotwiczony przez Iana McKellena w jednym z jego największych występów jako morderczego garbusa.
16. Avengers: Wojna bez granic
Bombastyka braci Russo Infinity War przyjmuje podejście wielu superbohaterów z oryginału Mściciele i podnosi stawkę, wrzucając do miksu prawie każdą postać z Marvel Cinematic Universe i pozwalając im odbijać się od siebie przez prawie trzy godziny. Wynik z pewnością jest zabawny dla fanów, ale także frustrująco niewielki; przy tak wielu postaciach nie ma wystarczająco dużo czasu z żadną z nich, aby naprawdę się skupić lub przejąć. Oczywiście wszystko sprowadza się do trzask Thanosa słychać na całym świecie, kulminacyjny moment, który dziesiątkuje połowę obsady i sprawia, że nikczemny Thanos zwycięża. Nawet jeśli publiczność wie, że wszyscy wrócą w następnej części, Downey odgrywa tragedię, gdy jego przyjaciele znikają pięknie.
15. Avengers: Koniec gry
Żadna ilość krytyki nie może powstrzymać wściekłych fanów MCU od kochania każdej minuty tej kulminacyjnej części, która jest tak samo ciepłym uściskiem Kevina Feige i firmy, jak i finałem tego cyklu franczyzy. To prawda, że pierwsze dwie godziny są przeładowane obsługą fanów i machaniem rękami w czasie podróży w czasie, ale powrót zaginionych Avengersów przez portale, prowadzony przez Czarną Panterę zmarłego Chadwicka Bosemana, to rodzaj porywającego przeboju, na który ludzie się wybierają do filmów. Oczywiście ostatnia scena Downeya jako Iron Mana jest wisienką na torcie, odpowiednim pożegnaniem z postacią, która narodziła franczyzę i na nowo rozkręciła karierę.
14. Mniej niż zero
Film, który uczynił z Roberta Downeya Jr. gwiazdę, Mniej niż zero to adaptacja książki Bretta Eastona Ellisa o drogach, którymi podąża trójka bogatych najlepszych przyjaciół po ukończeniu szkoły średniej. Downey jest objawieniem jako uzależniony od narkotyków Julian, rzucający wyzwanie karierze, która zawsze znajdzie najbardziej humanitarny, wrażliwy sposób na przedstawianie walczących i marginalizowanych postaci.
13. Sherlock Holmes
Pierwszy film, na który Downey podpisał kontrakt po sukcesie Człowiek z żelaza , Sherlock Holmes jest Sir Arthur Conan Doyle przez Guya Ritchiego, co oznacza, że subtelność i dedukcyjne rozumowanie są poza oknem, a sekwencje akcji wypełnione CGI są w toku. To powiedziawszy, jest mnóstwo zabawy tutaj i Downey, ostatnio- zrewitalizowany aktor udowadnia, że jest więcej niż zdolny do utrzymania dwóch ogromnych serii w roli, która przyniosła mu Złoty Glob.
12. Dobranoc i powodzenia
Najlepszym filmem reżyserskim George'a Clooneya jest wciągający portret prezentera wiadomości CBS, Edwarda R. Murrowa, walki z senatorem Joe McCarthym i komunistyczną czarną listą. Downey Jr. uzupełnia asa obsadę pełnym patosu występem pracownika CBS, którego kariera jest zagrożona, gdy stara się utrzymać w tajemnicy swoje małżeństwo z jednym ze swoich współpracowników.
11. Łuk palcowy
Niedoceniana perełka komedii reżysera Franka Oza, Bowfinger to historia filmowca Bobby'ego Bowfingera (Steve Martin), który dał zielone światło na schlocky film science-fiction, jeśli uda mu się wylądować na liście A-litera Kita Ramseya (Eddie Murphy). To zmusza Bowfingera do nakręcenia filmu bez zdawania sobie przez Ramseya, że jest w nim, i zaczyna się wesołość. Downey gra oślizgłego producenta, który wprawia wszystko w ruch, wykorzystując maksymalnie ograniczony, ale histeryczny czas spędzony na ekranie.
10. Człowiek z żelaza 3
Być może najbardziej niedoceniany wpis w całym Marvel Cinematic Universe, ten wpis w hełmie Shane Black podnosi pochodnię przekazaną przez mega-hit Mściciele i natychmiast przerzuca go przez ramię i postanawia po prostu zrobić swoje. Uwolniony od ciężaru sprzątania niezliczonych innych nieruchomości w MCU, Iron Man 3 dokonuje mądrego wyboru, aby skupić się na postaci, w którą wszyscy zainwestowali w pierwszej kolejności, samym Tonym Starku, który zmaga się z myślą o zmniejszeniu swojej roli jako Iron Man i skupieniu się bardziej na swoim życiu osobistym. To także dla tych, którzy ćwiczą, świąteczny film.
9. Pocałuj Pocałuj, Bang Bang
Człowiek z żelaza jest często cytowany jako film, który zapowiadał triumfalną rewitalizację kariery tego zawsze gwiezdnego aktora, po dziesięcioleciach spędzonych na odwyku i odsiadce w więzieniu stanowym. Jednak to pokrętny reżyserski debiut Shane'a Blacka bez wątpienia ustawił scenę. Downey płonie jako złodziej udający aktora badającego rolę, a jego relacje z Valem Kilmerem jako homoseksualnym detektywem Gay Perrym praktycznie eksplodują z ekranu. Ociekająca ironią, gdy radośnie tańczy przez swoją zawiłą fabułę, Pocałunek Pocałunek, Bang Bang widzi Downeya powracającego na ekran, gotowego na prawdziwą zabawę.
8. Mściciele
Jest w tym coś tak cudownie staromodnego… Mściciele film. ZA Parszywa dwunastka – przebój w stylu 'Let's get the gang together', ten wspaniały, przyciągający tłumy, uderza we wszystkie właściwe nuty i wysyła publiczność na przejażdżkę kolejką górską z czystą frajerską radością. Być może dzieje się tak dlatego, że w grę wchodzi ludzki element, a Nick Fury (i serdeczny Phil Coulson Clarka Gregga) starają się z całych sił, aby ten super-zespół działał; być może dlatego, że Joss Whedon rysuje każdą z tych postaci tak wyraźnie i konkretnie; być może dlatego, że formuła nie została jeszcze ustalona i była taka radość widząc, że wszyscy ci aktorzy wchodzą ze sobą w interakcje. Bez względu na powód, Avengers nigdy nie były tak czyste, tak zabawne, tak doskonałe ucieleśnienie potęgi eskapistycznej rozrywki, jak wtedy, gdy po raz pierwszy się zebrali.
7. Na skróty
rozległy projekt pasji Roberta Altmana z 1993 roku, Skróty wykorzystuje pisma autora opowiadań Raymonda Carvera, aby spróbować odtworzyć epicką, zespołową magię swojego arcydzieła Nashville i, o dziwo, się udaje. Downey gra Billa Busha, wizażystę i jednego z 22 głównych bohaterów, wszystkich mieszkańców Los Angeles, którzy mają do czynienia z życiem, miłością i śmiercią, i wszyscy są traktowani z większą jasnością i szczegółowością niż nieporęczne zespoły z ostatnich ofert MCU.
6. Urodzeni mordercy
Wypuszczony jak bomba wybuchła w 1994 roku, Oliver Stone's Urodzeni mordercy oparty na opowiadaniu i scenariuszu Quentina Tarantino, jest wypełniony po brzegi krwawą, kreskówkową przemocą i przesadnym stylem. Robert Downey Jr. przeżuwa scenerię, wywołując nawiedzony i zniewalający efekt, gdy dziennikarz telewizyjny ma obsesję na punkcie rzezi pozostawionej przez Mickeya i Mallory Knox (Woody Harrelson i Juliette Lewis). Z pewnością jest to nabyty gust, ale jego brutalna satyra na kulturę opętaną przemocą jest niezaprzeczalna.
5. Cudowni chłopcy
Wspaniała filmowa adaptacja prawdziwej książki Michaela Chabona o życiu w kampusie w reżyserii Curtisa Hansona jest boleśnie autentyczna, a jednocześnie jest tak czarująca i zdobywa publiczność, jakiej ktokolwiek mógłby chcieć. Robert Downey Jr. był na okresie próbnym, gdy zdjęcia miały się rozpocząć, ale zaangażował się w trwające cztery i pół miesiąca zdjęcia, a rezultatem jest fantastyczny występ dopełniający zespół, który zawiera najlepsze w karierze zwroty Tobeya Maguire'a, Frances McDormand i Michaela Douglasa.
4. Zodiak
Jedno z najbardziej niedocenianych arcydzieł Davida Finchera bada nierozwiązane morderstwa Zodiaka z lat 60. i 70. poprzez dwie przeplatające się historie: pierwsza o reporterze i rysowniku, którzy mają obsesję na punkcie sprawy, a druga o dwóch gliniarzach tropiących mordercę . Pre-MCU Downey, Jake Gyllenhaal i Mark Ruffalo wszyscy dają fenomenalne występy, zwłaszcza Downey, którego rozwiązujący alkoholik jest nawiedzonym portretem zmęczenia towarzyszącego obsesji. Oczywiście prawdziwą gwiazdą jest Fincher, którego zdyscyplinowana produkcja filmowa tworzy dzieło skupienia i intencji tak przepełnione strachem, że jest niezapomniane.
3. Tropikalny grzmot
Kontrowersyjna rola Downeya w burza tropikalna jako aktor metodyczny Kirk Lazarus, który nigdy nie łamie charakteru, dopóki nie nagra komentarza do filmu na DVD i nie postanawia chirurgicznie przywdziewać czarnej twarzy, by zagrać afroamerykańskiego sierżanta z Wietnamu, został ostatnio poddany ponownej ocenie, czy jest to obraźliwe, czy nie. Jednak reżyser Ben Stiller i Downey są niesamowicie jasni w swoim zamiarze, aby nie promować praktyk rasistowskich, ale zamiast tego przebić szaleństwo metodyczne aktorów, których ignorancja idzie w parze z ich żądzą oscarowej chwały. Postać Łazarza to jeden z najbardziej brutalnie satyrycznych elementów w tym fantastycznym filmie, ogólnie jednej z bardziej odważnych i odważnych komedii studyjnych XXI wieku. Jak na ironię, Downey otrzymał nominację do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego, co jest rzadkością dla tak niesamowitego występu komediowego.
2. Chaplin
Przed Tonym Starkiem był to szczyt kariery tego fenomenalnego aktora, nominowany do Oscara występ, który nie tylko przypomina legendarnego aktora i reżysera, ale udaje mu się uchwycić niewysłowioną żartobliwość, psotne poczucie psoty i smutek Chaplina. Otaczający film Richard Attenborough niekoniecznie wznosi się ponad zwykłe pułapki biograficzne, ale nie sposób się oprzeć występowi Downeya, który byłby punktem kulminacyjnym kariery aktora, gdyby nie to, co nadejdzie ponad dekadę później ...
1. Iron Man
Downey wrócił; po latach zmagań z nadużywaniem substancji, które doprowadziły do dna, został zrehabilitowany i gotowy, by odzyskać swoje miejsce jako jeden z najbardziej ekscytujących i zaskakujących aktorów. Reżyser Jon Favreau wierzył, że wykonawca podniesie film z taką samą mieszanką powagi i zabawy, jaką Johnny Depp przyniósł Jackowi Sparrowowi w Piraci z Karaibów , ale wynik okazał się jeszcze bardziej kultowy i trwały niż ten spektakularny zwrot. Jest to pełnowymiarowy, bezwarunkowy występ gwiazdy filmowej, który łączy charakterystyczną dla aktora mieszankę człowieczeństwa, złośliwości i uroku badboya z triumfalnymi wynikami. Robert Downey Jr. miał przedtem pełną karierę, ale kiedy powiedział: Jestem Iron Man Po raz pierwszy w 2008 roku publiczność natychmiast mu uwierzyła i od tego czasu nie przestali.
Kluczowe daty wydania
- Czarna Wdowa (2021) Data wydania: 9 lipca 2021 r
- Sherlock Holmes 3 (2021) Data premiery: 22 grudnia 2021 r